幼儿舞蹈实用技巧.doc

幼儿园教师舞蹈培训—— 幼儿舞蹈实用技巧 授课教师： 戴琪 个人简介： 戴 琪 武汉市优秀青年教师、武汉市舞蹈家协会会员、艺术团、内容舞蹈类别括律动、歌表演、即兴舞蹈集体舞、表演舞和体操舞蹈等。律动是根据音乐的旋律和节拍，有规律地做动作，它是幼儿歌舞的基础。律动的曲调比较简单，形象比较鲜明，动作单一，主要训练孩子动作的协调性和节奏感。律动练习的内容很多：有人体基本动作的练习，如走、跑、跳、拍手、点头等；有各种不同形象的模仿动作练习，如洗衣、弹琴、跳绳、鸟飞、兔跳、鸭子行走、机械运动等；有舞蹈动作的单一练习，如十字步、交替步、手挽花等。 （2）歌表演是孩子按歌词内容边唱边比划动作的一种舞蹈形式。简单一些的是基本站着不动，随着歌词做一些手势动作；复杂一些的有位置的调换和队形的变化，舞蹈动作也更多一些。它是幼儿歌舞的初级形式。歌表演主要加强孩子舞蹈动作与音乐的协调配合。培养孩子的理解力。 即兴舞蹈是孩子听音乐或歌曲按着自己的感受和理解自由表现的一种舞蹈。这种舞蹈形式自由解放、无拘无束，能发展孩子对音乐的感受力，培养孩子的想象力、创造力和表现力。 集体舞是一种有组织的娱乐活动。参加者要受到纪律的约束，要在规定的队形、位置上活动，并且相互间要有和谐一致的动作，是孩子用来自娱和交谊的一种舞蹈形式。主要锻炼孩子在音乐伴奏下变换队形，整齐地、有表情地协调动作，培养孩子的集体主义观念和文明礼貌习惯。 表演舞（歌舞、歌舞剧、舞蹈）是孩子表演给别人观赏的舞蹈，它是幼儿歌舞的高级形式。表演舞的题材广泛，内容丰富，有主题、有情节、有角色、有段落，还有节奏、画面、队形的变换。对孩子不仅有娱乐作用，更富有教育意义。表演舞有助于培养孩子对舞蹈的兴趣爱好，有利于全面发展和提高孩子的舞蹈才能和审美能力。 体操舞蹈虽是一种训练孩子健美的体育活动，但它具有形体训练的内容，并结合了舞蹈的动作和队形作为表现手段，所以亦属于幼儿歌舞。如“纱巾操”、“藤圈操”、“健美操”等。主要使孩子得到力度训练，获得健美的形体。 身向、面向：身体正面所潮的方向呈“身向”。在中国舞的动作中，常常有身体朝一个方向，而面（脸）却转向另一个方向，即“面向”。例如：“身向”一点，“面向”8点。如果“面向”和“身向”是一致的，则只说“身向”。 二、幼儿集体舞蹈的选材 欣赏视频舞蹈，了解幼儿不同年龄段选材特点。 三、幼儿集体舞蹈的编排 ： 1.直接扒碟 （1）男生的舞蹈： 播放视频，欣赏舞蹈《爵士舞》，强调舞蹈语言，读懂舞蹈意境。 （2）编排舞蹈：这个不需要我过多阐述，我只有一个建议：老师们在扒碟的时候要根据自己所教幼儿的实际情况进行必要的改编。 播放视频，欣赏舞蹈《唱五环》原版和改编版。 2.改变音乐 一些经典的舞蹈或者一个好的获奖作品，除了直接扒碟之外，还可以变换音乐在做改编。比如，我曾经教过的一个舞蹈《我的朋友在哪里》。在编排中，我换了一个音乐，直接把《我的朋友在哪里》的动作套进去，就成了另外一个好看的舞蹈。这种方法简单实用，对于对自身编排能力有疑惑的老师是非常适用的。 3. 借用音乐 原创音乐不仅从资金上需要大量的投入，而且对于没有进行过原创创作的老师来说，也不容易把握好音乐的编写，就算是勉强编写出来，也需要花费大量的时间的精力。而一些经典舞蹈和好的获奖舞蹈所采用的音乐，完全可以借鉴过来，根据自身的需要，另外进行舞蹈的创作。 四、幼儿舞蹈的排练 一个好的舞蹈作品的出现，不仅需要好的舞蹈创作，同时也需要老师精心的排练。在幼儿舞蹈中，甚至排的重要性要超过编。所以掌握一些排练的技巧，可以让老师们的创作思想更能贯彻和实施；同时也能节省老师们的精力，更快更好的排练出舞蹈作品来。 1.选择合适的演员 （特别是主跳）： 我认为这几点比较重要： （1）较强的模仿能力； （2）较强的音乐节奏感； （3）动作比较协调； （4）在日常学习中表现力强； （5）在日常中显得比较聪明。 2.演员听音乐，感受动作 　　首先，多听音乐，激发幼儿学习的欲望。 　其次，老师标准的示范不仅能激起幼儿学习的愿望，也避免在以后的学习中纠正不必要的错误动作；另外老师的身教比言传更有说服力。一个自身都不喜爱舞蹈的老师，也不可能教出喜爱舞蹈的学生来的。 3.学习主题动作 有些老师喜欢从头到尾的教授舞蹈动作，这样的排练方法也不是不行。不过相比这样的排练方法来说，先学习主题动作更为主动。 首先，老师可以从中找出跳得比较好的孩子，在编排队形时不动声色的把他安排到重要的位置上。同时也不动声色的淘汰不适合跳这个舞蹈的孩子。 另外，在学习主题动作的过程中，老师可以进一步了解自己所创编的舞蹈适不适合幼儿表演。在正式进入排练前对创编出来的舞蹈进行修改，避免在以后的排练过程中过多的修改。