如何提升高校音乐专业学生对古筝作品“标题”理解.docVIP

如何提升高校音乐专业学生对古筝作品“标题”理解 　　摘要：古筝作品都是标题音乐，标题与作品内容之间具有相对明确的指向关系。在指导高校音乐专业学生在学习和演奏古筝作品时，教师宜提升他们对作品标题的理解，并调动其想象力，以便增加其演奏古筝作品的艺术表现力和审美感染力。为此，教师应深刻分析作品产生的时代背景，从历史的角度来把握作品的风格；引导学生用心体会作品意境，与作曲家发生共鸣；鼓励创造性思维，避免用“正确”或“错误”的概念来评判学生对标题的理解。 　　关键词：高校音乐专业；古筝；作品标题；理解 　　 　　中国几乎所有的古筝作品都是标题音乐，这些标题与作品内容联系紧密，具有统一性。换言之，两者之间具有相对明确的指向关系。古筝作曲家进行音乐创作时，往往对中国古典文学、绘画等传统艺术也抱有兴趣，并把从文学及绘画中获得的印象写进自己的音乐作品，这种创作动机在古筝作曲家的作品中都是广泛存在的。但从现象上说，音乐毕竟是声音的艺术，单凭声音，我们是难以表现出音乐之外的文学性、美术性、哲学性等方面的内容。因此，作曲家给古筝作品写上标题，是为了使演奏者和听众都比较容易理解作品的内涵和意蕴。 　　在指导高校音乐专业学生在弹奏这些作品时，教师应提升充分他们对作品标题的理解，并调动其想象力，以便更好地实现标题名称与内容的统一性，增加演奏古筝作品的艺术表现力和审美感染力。具体地说，教师应做好以下三个方面的工作。 　　一、深刻分析作品产生的时代背景，从历史的角度来把握作品的风格 　　不同历史时期的古筝作品既是作曲家本人的世界观和审美观的反映，也体现了不同时代的音乐风格。因此，教师在指导学生弹奏作品时应先分析音乐作品产生的历史背景、体裁形式、题材内容。学生在拿到乐谱后，首先要从历史的角度对乐曲进行分析与理解，要尊重作品的历史特征，准确地再现作品。 　　传统古筝曲目的标题在用词上与中国古典文化的风格十分一致，作曲家精心推敲字词，讲究格调优美，标题富有诗情画意，如《渔舟唱晚》《寒鸦戏水》《苏武思乡》《汉宫秋月》《平沙落雁》《高山流水》等。标题与曲意极为贴切。一曲奏罢，眼前好似展现出一幅中国画的浓墨长卷，曲终而意犹未尽，令人浮想联翩。有的作品标题则是一语双关，以古筝名曲《出水莲》为例，看到这个标题，我们会认为这是描绘“出水的美丽莲花”。作品要表现莲花“出污泥而不染、灌清莲而不妖”的高洁品格。其实，《出水莲》标题还有另外一层含义，它是由古代词牌演变而来的曲牌，清代人钱热储在《清光调谱选》中收入此曲时作了这样的题解：“盖以红莲出，喻乐之初奏，象征艳嫩也。”意思是说，从表演程序来看，“出水莲”具有套曲前的引子的含义。实际上，许多传统古筝独奏曲都是从合奏套曲中演变而来的，《出水莲》可能过去常在套曲中作为“引子”来进行演奏。类似的作品还有《浪淘沙》《西江月》《夜深沉》《柳青娘》等。 　　新中国成立之初的十七年，当代艺术家们创编筝曲时大多是直接从现实生活中选题，古筝作品的标题与现实题材相呼应，标题性成为筝乐创作普遍追求的审美原则。如20世纪50年代的作品《庆丰年》就是描绘翻身后农民喜庆丰收的情景；《闹元宵》则刻画了元宵佳节时人们欢快热闹的场景。此外还有乐曲《工人赞》(赵玉斋作曲)、《幸福渠》(任清志作曲)等，无不是对现实生活的反映。这些作品洋溢着人民群众当家作主的喜悦与豪情，具有突出的生活气息和鲜明的时代特点。 　　文革时期，由于特殊的历史背景，音乐与政治结合十分紧密。筝乐的创作也意外繁荣起来，古筝创造曲目数量非常多。这一时期的作品在标题上毫无例外地倾向于表现无产阶级革命的精神，基本上是写实叙事类的标题，是具象化的音乐描述，例如《草原英雄小姐妹》是以同名动画片主题曲为音乐素材而创作的，再现了一对蒙古族姐妹龙梅和玉荣为保护公社羊群与暴风雪搏斗的动人故事。 　　改革开放以来，筝乐创作体现多元化的特点，并出现以继承传统为主，融入新的音乐内容和脱离传统筝乐轨道而突出现代潮流的双轨并行趋势。无论是什么风格的作品标题都表现出美善与内容、形式的统一，体现崇尚纯朴自然，注重意境创造的特点。 　　总之，音乐作品来源于现实生活，我们对古筝作品产生的年代和流传演变了解得越多，就越能更加深刻地理解作品，就可以循着曲名的提示进而理解乐曲的意境，在演奏中更好地用情感塑造音乐形象，表达作品的创作意图，从中体会古筝艺术的无穷魅力。 　　二、引导学生用心体会作品意境，与作曲家发生共鸣 　　意境是中国古典美学中的核心概念之一。当代美学家李泽厚先生曾经指出：意境“包含着两个方面：生活形象的客观反映方面和艺术家情感理想的主观创造方面，为简单明了起见，我们姑把前者叫做‘境’的方面，后者叫做‘意’的方面。‘意境’是在这两方面的有机统一中所反映出来的客观生活的本质的真实。” 　　在学习和演