浅析钢琴伴奏在艺术歌曲中作用和演奏技巧.docVIP

浅析钢琴伴奏在艺术歌曲中作用和演奏技巧 　　 【摘要】 轻吟浅唱的美妙我们都曾领略，众人高唱的高亢 我们也曾欣赏，艺术的美是多元的，艺术的美是多变的，艺术的美是共享的，悦耳的歌声缺少伴奏总觉得缺了一味调料，伴奏可以使歌声传达的情感更加生动，与旋律的契合让音乐更加动人，增强了音乐的表现力，促进音乐的形象更加丰满，更具有感染力，而作为伴奏的主要乐器，钢琴是不可替代的，其简单的黑白键却可以表现强大的冲击力，也展现春风的柔美，将歌曲的背景烘托的淋漓尽致，提高了歌声的艺术感染力。钢琴的作用还在于它可以将坐着的情绪与歌曲的情绪融合，形成独有的音乐魅力。本文就从古往今来众多经典的钢琴伴奏音乐中来寻找其独有的魅力，探索其重要的意义。 　　 【关键词】 钢琴伴奏；艺术歌曲；演奏技巧；艺术魅力 　　 　　 前言：艺术歌曲最早出现在18-19世纪的西方，当时西方是音乐的天堂，在音乐文化高度发展下，艺术歌曲应运而生，出现了影响整个世界乐坛的音乐家，海顿、贝多芬、莫扎特都出现在这一时期，后期更出现了舒伯特，促成了整个音乐的发展。舒伯特的音乐相对其他的作家拥有更加丰富的情感，拥有更多的故事性。艺术歌曲的创作风格各有不同，但是却都一直的选择了用钢琴伴奏来提升其歌曲的美感。 　　 1.艺术歌曲与钢琴伴奏的发展特点及关系 　　 1.1 艺术歌曲与钢琴伴奏缺一不可：作为声乐作品的一种体裁，其特点主要是一般都采用众所周知的一些著名诗词作为词，重新谱写旋律，进行新的演绎，一般都会采用钢琴进行伴奏，钢琴伴奏与歌曲的旋律一各自相对较为独立的线条组成一个有机的整体，共同演绎词的含义，共同传达诗词的美妙。因此，钢琴的伴奏在整个歌曲的演绎中具有无可替代的作用，其与灵动的歌词，美妙的旋律具有相同的地位，他们是紧紧联系在一起的，是不可分割的，是缺一不可的。只有彼此互相的完美融合，才能演绎出动人的歌曲，才能打造出完美的音乐，才能打动听众的耳朵。 　　 1.2 钢琴伴奏与歌曲演唱相辅相成：二者之间形成一种相辅相成的关系，只有演唱者全情的投入才能将歌曲中的思想传达，??有钢琴的伴奏才能让歌曲中的情感宣泄而出，才能让其艺术风格表现的淋漓尽致，只有准确的把握作品的特点和风格，对其内涵有进一步的认识，才能在演奏中表现的进退有度，才能为演唱者演奏出需要的背景和氛围，才能真正的促进演唱者能力的发挥。二者在合作的过程中，黑白琴键的舞蹈主要起到衬托的作用，这种衬托作用主要显示在织体和声与音色的变化等方面。这在诸多大师的作品中都曾体现，歌德的著名诗剧《浮士德》被音乐大师舒伯特改写成了优美的歌曲：《纺车旁的玛格丽特》，在这一艺术歌曲中，钢琴伴奏发挥了重要的作用。玛格丽特是一个爱上了浮士德的美丽姑娘，她的思念化为歌声传达，坐在纺车旁，她轻轻的哼唱，表达她对情人的思念，以c小调和弦开始，右手采用十六分音符的走句音型，结合左手富有节奏动力的八三节拍，模仿玛格丽特身旁纺车的车轴声，很巧妙的以微弱音量的十六分音符单调反复地进行，玛格丽特内心的烦恼倾泻而出，一点也不矫揉造作，表现的恰到好处。当歌唱者唱出 “我的心烦恼苦闷，我不能再得到那份安宁，这儿没有他在，象一座坟墓，我成了厌世的人，我眼发花，我多痛苦，我多伤心”时，伴奏从d-c-d-e不断离调，加强了对玛格丽特起伏不定的心绪刻画，既表现了作品的思想，也为歌唱者进行了有效的衬托，与歌唱者一起清晰准确的表现了作曲家的音乐构思，达到相辅相成，水乳交融的协调关系。 　　 2. 中外艺术歌曲中的钢琴伴奏 　　 声乐体裁多样，包括民歌、套曲、歌剧、艺术歌曲等，而钢琴的伴奏却是无处不在的。钢琴的音域广阔，以黑白琴键的键盘作为演绎的工具，其音位规范标准。看似简单的黑白格传达的音乐却是多样而丰富的，形成美妙的七色花，其甚至可以自由的选择乐音的组合方式。因此，钢琴的伴奏为多声音乐的发展提供了优越的条件，其可以增加歌曲的美妙，其灵动的声音可以将声音的背景烘托的淋漓尽致，对音乐的背景的展现起到辅助的作用，可以更好地传达音乐的思想，可以将作品中的艺术形象展现的更加全面，可以强调作品中独有的风格，可以扩展音乐的范围，因此，钢琴伴奏在整个音乐领域的作用都是无法估量的。 　　 歌曲是音乐的主要形式，歌曲是人类文明的体现。随着社会的变迁，文化的创新，音乐的形式也在不断地发展。钢琴伴奏也从传统的歌曲演绎的陪衬变成了不止是“伴”，许多歌中要表达的形象需要钢琴去烘托，歌曲中的“潜台词”需要钢琴用音乐语言去补充、渲染。 　　 3.艺术歌曲中钢琴伴奏的演绎 　　 从狭义的角度来说，艺术歌曲是指浪漫主义时期德一奥作曲家舒伯特、舒曼、勃拉姆斯等人的声乐作品。而广义上将的艺术歌曲则是指其具有高度的艺术价值，有作曲家重新创作的。艺术歌曲可以作为一门课程出现在教学中，也可以出现在各类的音乐