《外国美术史》单元辅导四 第七章新古典主义浪漫主义和现实主义 .doc

《外国美术史》单元辅导四 第七章、新古典主义、浪漫主义和现实主义美术 一）学习目标与学习方法指导 学习目标： 了解18世纪后期和19世纪中叶的历史文化背景 重点了解“浪漫主义和现实主义美术”的艺术特点 认识新古典主义美术著名画家达维德、安格尔和他们的作品 了解浪漫主义画家热里柯、德拉克罗瓦、戈雅及他们的代表作 了解现实主义的主要画家及他们的主要作品 了解列宾美术作品的艺术特点 学习方法指导： 以辩证唯物主义和历史唯物主义为指导，力求做到理论与实践相结合，历史与逻辑相统一。教师讲授与学生自学、共同讨论相结合，通过各种手段，调动学生的积极性与主动性，综合考查学生的书本知识与具体从事研究的能力，使学生真正学有所得。 二）内容概要 18世纪后期至19世纪中叶的欧洲美术，从新古典主义到浪漫主义，再到现实主义，它们都把现实生活作为描绘的主题。这里不再有异教的诸神，也没有基督教的圣人。重要的是，这时的美术再也难得见到借神话和宗教表现人间相亲互爱的主题。恰恰相反，此间问世并名垂后世的美术杰作大多表现的是现实世界与人极端对立乃至刀枪相见、你死我活的场面。从这些作品中我们看到，西方人的生命课题已经完全转到对人的社会性问题的关注，转到对社会平等的追求。 不管是新古典主义，还是浪漫主义，抑或现实主义，它们都反映了那个时代尖锐的社会矛盾，并有着相同的痛苦内涵。尽管这几个流派的艺术家在风格上彼此不同，但他们都仍继承发源于文艺复兴的写实主义体系，还都没有创立新的造型语言。 三）各节重点、难点提示 第一节、新古典主义美术 重要观点 新古典主义产生的根本原因在于启蒙主义追求自由民主平等、反对封建统治阶级的意愿，在于一场巨大社会变革，即法国1789年的资产阶级大革命。 历史和现实中的英雄题材成为新古典主义早期绘画的中心内容。 安格尔具有一种冷静的理性主义精神，在艺术手段上，注重素描和形式的效果，强调线条的表现力，认为色彩只起着“装饰”绘画的作用。 主要概念 大维德是新古典主义绘画的开创者。 安格尔人体绘画中最富有个性、最少古典气息的作品是1814年创作的《大宫女》。 第二节、浪漫主义美术 一、重要观点 新古典主义的初衷是呼唤古罗马的英雄主义，但当英雄主义理想被严酷的现实所挫败之后，便将艺术引向脱离现实的象牙之塔。 18世纪中叶，与提倡理性的启蒙精神相对应，在欧洲出现了一股向往回归自然、迷恋中世纪的风气，从此浪漫主义的倾向露出了端倪。从18世纪下半叶起，它获得了进一步的发展。在19世纪头几十年，浪漫主义运动成为了席卷欧美的汹涌澎湃的文艺大潮。浪漫主义美术是一种强调个性表现、主张创作自由、重视想象和感情的美术。在许多方面，它同崇尚严谨的完美形式、追求理智与感情统一、再现普遍人性的古典美术形成了鲜明对照。这种情况，使浪漫主义美术家在从事创造之际，往往借鉴非古典的传统。作为一种美术运动，浪漫主义迈出了近代美术的最初脚步，给后人提供着精神上的支持和鼓励。法国写实主义美术的代表库尔贝　　 到19世纪中叶，新古典主义和浪漫主义渐渐趋向没落。这时，有识之士期待着真正当代的美术。 画家库尔贝(Gustave Courbet,l819--1877)确信美术在本质上是当代的，美术家应当大胆直面人生，以清醒的态度反映当代的现实。他与浪漫主义者不同，否定想象的作用，那句名言我从没见过天使，所以我不会画它，鲜明地体现了这位写实主义者的强烈信念。代表作品《打石工》(1849)近似照相的朴实作品，体现了库尔贝大胆的创造，无疑给绘画界吹送来一股强劲清新的空气。在这儿，真胜过了美和理想。库尔贝创作范围广阔，在肖像画和风景画等领域内，他也有突出成就。把他笔下的波德莱尔、柏辽兹等大诗人、大音乐家的形象，与安格尔和德拉克罗瓦塑造的帕格尼尼形象相比，就会在体味不同流派特色之余，感到他的人物更实在、更自然。库尔贝的卓越技巧，在风景画中得到了充分的显示，他以强烈的自信，把厚重的色彩掷在画布上，生动地再现了自然的形态和气势，用画刀刮抹的色块，给他的风景画增加了一种格外有力的道劲感。面对着他的海景画，我们仿佛站在海边，能听到海浪的咆哮，感到冰冷的飞沫溅到脸上。杜米埃(Honore Daumier,l808--1879)是漫画大师，也是卓越的油画家和雕塑家。与库尔贝一样，他也坚信美术和美术家应当立足于当代现实。但与库尔贝不同，他的造型语言更具主观色彩、更为概括。与米叶，也与柯罗关系密切的一批风景画家，生活和工作在巴黎东南方枫丹自露附近的巴比松村，专心描绘平凡的法国乡村风景，这批风景画家被称为巴比松派。尽管他们的作品各有特色，但从总体上说，都力图忠实再现他们生活的这片土地，强调户外生动自然的效果。 二