肖邦 大学音乐鉴赏课件培训资料.ppt

* 肖邦 肖邦（Fryderyk·Chopin,1810-1849) 波兰作曲家、钢琴家、浪漫主义时期的中心人物之一。父亲是法国人，1787年移居波兰，肖邦自幼在钢琴演奏和创作上很有天分。1830年前往巴黎，途中听到波兰被沙俄占领，极其悲愤。1831年定居巴黎，结识一批艺术家名流，开始钢琴授课并举办音乐会。1837年与长他六岁的法国女作家乔治·桑相识开始两人同居至1846年。 1849年10月7日，39岁的肖邦在巴黎的寓所逝世。 肖邦是历史上最有创造力的作曲家之一，他的一生是在他的国家失去独立的时候从事音乐活动的，如果没有肖邦，波兰的音乐在世界上亦微不足道，肖邦的音乐喊出了一个民族争取独立、反抗外来入侵、不屈不挠的斗争精神。尽管远离祖国，作品始终传达出强烈的爱国热情。他的可贵之处是不模仿别人，完全按自己的标准去创作，他的钢琴音乐极大地丰富了世界文化的宝库，使得钢琴音乐更现代。 肖邦的创作特征 1830年以前的华沙时期，肖邦创作的作品有两部钢琴协奏曲和波罗奈兹、玛祖卡等各种波兰舞曲，这些作品大多反映了作者早年富有浪漫色彩的青春活力和爱情生活，并已形成其独特的音乐风格。1830年以后的巴黎时期，肖邦的创作向更广阔的领域展开和深入，主要表现为体裁的扩大和作品思想内容的加深，具体体现为创作遍布舞曲题材及其他小型和大型钢琴音乐体裁，音乐中注入了强烈的爱国主义热情和深刻的精神内涵。 肖邦的音乐既有浓郁的波兰民族风格，又有高贵的诗人气质，是历史上最有独创性的音乐家之一，他使许多特性乐曲得以确立发展，如使前奏曲成为集中凝练，个性鲜明的独立体裁。它赋予玛祖卡、波兰舞曲、圆舞曲以极高的艺术性和表现力。作为浪漫主义音乐的中心人物之一，肖邦赋予古典奏鸣曲套曲以深刻而鲜明的思想内容。叙事曲是一种在内容上与文学作品相联系的契约音乐体裁，是肖邦音乐中形式最完美、内容最丰富的作品，肖邦是第一个把这种思维带进器乐音乐创作的作曲家。肖邦是历史上最有创造力的作曲家之一，他的旋律非常个性受意大利歌剧、特别是贝里尼的影响，气息宽广、优美如歌，但又是器乐化的。肖邦还保留了谐谑曲这一题材的艺术特征，肖邦的夜曲是最富有浪漫主义音乐特征的作品。肖邦还创作了前奏曲、练习曲、奏鸣曲等。 肖邦的钢琴音乐 肖邦一生主要创作钢琴音乐，风格独立，具有典型的浪漫主义气质，世人称他为“钢琴诗人”。除了两首钢琴协奏曲涉及乐队之外，大多为独奏作品，主要有三首奏鸣曲、27首练习曲、四首谐谑曲、4首叙事曲、3首即兴曲、19首夜曲、14首圆舞曲、25首前奏曲，此外还有波罗乃兹、玛祖卡、幻想曲、摇篮曲、船歌等。他的作品通常没有直接引用波兰曲调，而民间化的节奏、和弦、曲式、旋律等大量充斥其中，体现出高贵而英勇的波兰民族精神。 《C小调革命练习曲》 肖邦的这首练习曲是在1831年9月赴巴黎的途中，在斯图加特听到华沙起义的失败，俄国侵略者对华沙人民进行疯狂的血腥报复的消息后创作的。运用c小调，当时波兰正处于华沙沦陷，起义失败后的民族革命斗争中，人们根据这一背景冠以这响亮的名称。其实当时肖邦身体状况很不好，他曾说作品中反映的就是痛，音乐为4/4拍，速度为热情似火的快板，整部作品洗练的音乐语言，反映出作者在听到这一噩耗后不可抑制的悲愤之情。音乐从突然闯入的属九和弦开始，左手以飞快的十六分音符形成暴风骤雨般的音流，与右手时而悲壮时而沉痛的和弦交织在一起，形成一种巨大的感情波涛。这种不可抑制的义愤和失去国家的切肤之痛，贯穿在作品的始终。乐曲最终在强有力的C大调主和弦上结束，肖邦以此来表明自己对祖国最终必胜的信念。 *