“银屏公主”舞台遐思.docVIP

“银屏公主”舞台遐思 　　 “银屏公主”是秦腔传统折子戏《斩秦英》中的主要人物，正旦应工，向来是旦角的代表剧目之一，很多戏曲演员都曾经演绎过这一个精彩的“银屏公主”。 在秦瑞玲老师的指导下，我排演了《斩秦英》，受到了广大戏迷的喜爱。通过对她的演绎，我对戏曲有了更加深刻的理解，在表演上也更趋成熟，下面我就谈谈自己的一点体会。 　　 　　 一、传统的母亲形象 　　 　　 《斩秦英》是秦腔传统本戏《乾坤带》中的一折，在秦腔史上有着重要的地位，随着时间的推移，时代的发展，这出戏已经退出了戏曲舞台，只留下了这出折子戏。《斩秦英》有着很多别名：《绑秦英》《女绑子》《三拉腔》《满堂吼》等，在西北地区广为流传，久演不衰。 　　 作为一部难得的行当齐全、唱做并重的折子戏，许多秦腔名家都将其作为代表剧目，李正敏、苏蕊娥、李爱云、刘棣华、余巧云、王玉琴、崔惠芳等数不胜数。我扮演的“银屏公主”，是在秦瑞玲老师的言传身教下排练出来的，也得到了其他老艺术家们的点拨。这个角色我之所以把握得比较好，一是因为她比较适合我的自身条件，二是多年一直在演出实践中不断地完善。就我自己的感受讲，“银屏公主”这个角色，在一定程度上代表着传统女性形象，不同的是，她具有着双重身份。首先，她是一位身份尊贵的公主，对于詹妃娘娘之辈向来是不予理睬的。其次，她还是一位母亲，有着与天下母亲对儿子的宠爱与呵护。她出生帝王之家，能接受到良好的教育，知书识礼、身怀天下是其必然具备的良好品性，当得知爱子将当朝太师殴打致死时，她深知事情的严重性：儿子犯王法性命难保，丈夫戍边关若得知此事更会扰乱心神，无论是为社稷，还是为家庭，她都要尽力去解救儿子。只有充分理解她的这两种身份，尤其是母亲的身份，才能体会到她的心理流变，进而理解她的性格特点。 　　四种态度：劣子面前的恼怒责备与忧心不安，父皇面前的胆怯慌乱与无奈埋怨，母后面前的撒娇倾吐与温柔求告，詹妃面前的委曲求全与默默期冀，丰富并完美着“银屏公主”的性格。只有在这个基础上，才能准确把握好这个角色的定位，才能深入挖掘人物的内涵。在真正的理解之后，才能入戏，演绎好一个个细节，将一个有情、有理、有坚持、有忍让的成熟公主形象呈现于舞台之上。 　　 　　 二、 情感的完美演绎 　　 　　“曲贵传情”，戏曲是以抒情见长的艺术，只有充分发挥这个特点，才能调动戏曲艺术的多种表现手段，深刻揭示剧中人的内心世界，以诗的激情打动观众。作为中华民族古老的艺术奇葩，秦腔在以歌舞演绎故事、进行高台教化的同时，更以其深蕴中的情感感动着一代代观众。在戏曲表演中，演员首先品读、理解剧本，通过研究剧情、分析人物，去感受“心之精微”和“灵窍隐深”，理出人物具体的思想脉络。有了具体的感受，在进行二度创作时，还要仔细分析，耐心揣摩，换位体验，在把握好人物情感变化和情感层次的基础上，用程式语言将剧中人物的感情准确地表达出来，令角色富有立体感。否则，一味模仿只能导致形似神非，观众品来亦是味同嚼蜡。正如美国戏剧理论家贝克所说，“准确传达的感情，是一切好的戏剧最重要的基础”。 　　《斩秦英》中每个人物的内心世界都十分丰富，可塑空间极大。具体到“银屏公主”，更要在理解人物的双重身份，把握人物内涵的基础上，准确并完美地演绎出她的内在情感。 　　戏一开场，太宗正忧心边防战事，詹贵妃哭诉太师被秦英打死，太宗震怒，要银屏公主绑子上殿，于是有了“银屏女绑劣子泪如雨洒”这段唱腔。可以说，面对儿子闯下的滔天祸事，她“骂一声小秦英，儿多事的冤家，儿爷爷临潼山救王圣驾，儿的父招东床尽享荣华，詹太师府门过道锣敲打，你竟敢打太尉命丧黄沙，他女儿坐西宫陪王伴驾，满朝中文武臣谁不怕他，小奴才你一死能值多大，儿的父在边关怎把敌杀”，这期间她的情绪起起伏伏，内心几经波澜，直至越说越气，责问儿子不怕死吗？儿子虽然不怕死，可是做母亲的却不能眼看着儿子去死。对儿子秦英的恼恨与生气，对事态发展的焦虑不安，对儿子性命不保的忧心忡忡，这些复杂的情感都要在行腔中体现出来，而如果一味地追求高昂的情绪，洪亮的嗓音，而不讲求韵味和美感，是无法将一位贵为公主的母亲的复杂心理准确呈现给观众的。不仅是唱腔，在程式动作中，欲打又不忍，唯有连连叹息，都是为了更准确自然地表达出她当时复杂的内心情感。 　　待她上殿来，在父皇面前认罪求情，希望能从轻处置，却换来斩首的判决，她又惊又急，几至昏厥，天旋地转中，急忙找来母后说情。有母亲的支持，有救子的强烈愿望，她在金殿上列举前朝的例子，希望父皇能饶恕秦门唯一的儿郎。而詹贵妃又不能容忍老父冤死，两人各执一词，太宗夹在中间颇是为难。一时之间，金殿之上哭声四起。银屏公主哭“我的儿”，詹妃哭“老爹爹”，“娘哭儿女哭父好不惨伤”。作为有名的 “哭”戏，这一段在唱腔上用了独唱、轮唱、重唱等花腔艺术手法，