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忆王树和他《十面埋伏》 　　“能否把琵琶和筝之类的中国古代优秀的传统乐器用来充实和丰富外来的交响乐器，从而把交响音乐变成具有中国作风和中国气派的交响音乐形式呢？能否把中国优秀的古典名曲改编成交响乐曲，从而使之发扬光大呢？”这是已故音乐家、原中央音乐学院教授王树从五十年代就开始思考并潜心研究的一个重大课题。 　　 　　否把琵琶和筝之类的中国古代优秀的传统乐器用来充实和丰富外来的交响乐器，从而把交响音乐变成具有中国作风和中国气派的交响音乐形式呢？能否把中国优秀的古典名曲改编成交响乐曲，从而使之发扬光大呢？”这是已故音乐家、原中央音乐学院教授王树从五十年代就开始思考并潜心研究的一个重大课题。 　　王树，四川渠县三汇镇人。从小酷爱音乐。1945年于四川省立达县师范学校毕业后从事中小学音乐教学，一年后又考入西南美术专科学校音乐系，1948年考入南京国立音乐学院（即今中央音乐学院）作曲系学习。1953年秋，王树以其交响音乐序曲《祖国之歌》、小提琴独奏与乐队曲《家乡之歌》等优秀作品毕业并留在系里任教。他先后教过民间音乐、复调音乐、曲式学、作曲、配器等课程，其中任高年级配器课的时间最长。在几十年的教学工作中，他除了编写了一系列丰富多彩的教材，发表了《论民间合奏》《论华彦钧作品结构的艺术特色》《论斯特拉文斯基早年的管弦乐法艺术》《交响音乐配器写作》等多种音乐论著，还创作了多种体裁和形式的音乐作品，其中，声乐作品主要有《无伴奏合唱曲集》、大合唱《东风万里》、故事大合唱《飞吧！草原的鹰》、清唱剧《悲壮》等，管弦乐作品主要有交响序曲《祖国之歌》、小提琴独奏与乐队曲《家乡之歌》、组曲《在晋西北高原》《陕北随想曲》、交响叙事曲《十面埋伏》、音诗《云海》、双弦乐队曲《夜》、双筝与交响乐队的《回旋协奏曲》等，室内乐作品主要有笛子与钢琴曲《好啊！新疆》、小提琴独奏曲《随想曲》、大提琴独奏曲《心潮》等。 　　从王树众多的音乐作品和论著中，明显看出他是一位勇于探索、大胆创新并富有进取精神的音乐家。他为中国音乐事业做出的最大贡献，???是把交响音乐这种外来的形式加以中国化和民族化，并在继承和发扬祖国民族音乐传统方面大胆革新和尝试。交响叙事曲《十面埋伏》、双筝与交响乐队的《回旋协奏曲》等作品就是他在交响音乐民族化方面杰出的代表作。 　　“其实，交响音乐乐队的编制形式和音响，也是在不断改进和丰富的，而我们中国的传统乐器，特别是像琵琶和筝等古老而优美的弹拨乐器，又都具有特殊的音乐色彩和丰富的表现力，为什么不可以设法把它们纳入交响乐队，从而创造出独具中国特色的交响音乐形式呢？”这是王树当初在探索交响音乐民族化问题时大胆提出的一个设想。这个设想在当时的音乐界引起了不小的震动，其中有不少人持怀疑态度，以至连王树的老同学当中都有人泼冷水，劝他不要在这方面“枉费心机”，浪费时日。至于个别崇尚西洋音乐、对中国传统音乐抱民族虚无主义态度的人对王树的设想更是嗤之以鼻。在这些人看来，要让中国传统乐器与交响乐队一道登大雅之堂，简直是天大的笑话。 　　但是，不管别人怎么冷嘲热讽，王树执著于交响音乐民族化的痴心不改！他大胆探索，敢于创新，极力寻找中国传统音乐和传统乐器与西方交响音乐和交响乐器之间的共性和“结合点”。1959年，一部具有中国作风和中国气派的交响叙事曲《十面埋伏》，终于在王树的手里诞生了！ 　　《十面埋伏》原系中国古典乐曲宝库中具有史诗性的一首琵琶大曲，内容描写汉王刘邦与西楚霸王项羽垓下之战。乐谱运用琵琶特有的技巧，描绘我国古代的战争场面，表现千军万马冲锋陷阵的惊天动地之势，颇为生动感人。王树选用这首琵琶古曲为素材，同时参照另一首内容相似的古典琵琶大曲《霸王卸甲》，充分发挥交响音乐的表现形式，大胆地把我国民族传统乐器琵琶纳入了交响乐队，并用它去取代交响乐队里的小提琴，从而创造出由琵琶在交响乐队里“领衔唱主角”的交响音乐《十面埋伏》。1961年，中央音乐学院组织了六个琵琶（最好用十个琵琶，当时凑不齐）与交响乐队结合，首次排练演出《十面埋伏》，结果一炮打响，非常成功!中央人民广播电视台播放了演出现场录音，在音乐界顿时引起很大反响，同行们纷纷向王树表示祝贺。 　　交响叙事曲《十面埋伏》的诞生与演出，破除了“交响音乐不能中国化”，“中国传统音乐和乐器不能登交响音乐大雅之堂”的迷信，是王树对我国民族音乐的巨大贡献。但奇怪的是，在“文化大革命”中，王树却因《十面埋伏》而受到迫害。“红卫兵”抄了他的家,其中一位趁机抢走了《十面埋伏》的手稿。几年后，这个人携手稿跑到香港，搞出了一个他的所谓交响乐曲《十面埋伏》，并由日本一家唱片公司录制成唱片公开发行。 　　更滑稽的是“文革”后期，那个欺世盗名的江青，居然采取盗用现代京剧“样板戏”成果的手法，企图窃取王树交响叙事曲《十面埋伏》的成