文艺复兴时期的服饰分析课件.ppt

文艺复兴时期的服饰分析（15世纪-16世纪） 文艺复兴时期服装的面料和色彩以及服装款式的主要特征；意大利风、德意志风、西班牙风男装和女装主要的款式及其特征。 章节结构 第一节： 文艺复兴时期服饰主要特征 第二节： 意大利风时代 第三节： 德意志风时代 第四节： 西班牙风时代 达布里特 文艺复兴历史背景 历史背景 早在14世纪，意大利繁荣的经济吸引了许多人蜂拥而至，其中拜占庭的学者们携带了大量的古希腊手稿、艺术珍品及拉丁文抄本来到意大利，在那里传授和研究古希腊的文化，一时在意大利形成了研究古典文化的热潮。 一些新兴的资产阶级知识分子在研究之际，首先从思想上展开了反封建和反神学统治的斗争。他们以人为中心观察世界，思考问题，赞美人性的美好，充分肯定人的价值和尊严，提倡个性解放，这就是西方著名的文艺复兴运动。 到15世纪后半期，文艺复兴运动扩大到整个欧洲，16世纪时则达到鼎盛。 大卫青铜像 文艺复兴对服装的影响 文艺复兴时期，人们追求人的个性，反对宗教对人的束缚。中世纪那种把人的形体层层掩盖的服装，在人文主义的光辉下黯然失色，人们开始通过服装表现人体的形体美、曲线美。 2、女子服饰 女服出现在腰部有接缝的连衣裙罗布（Robe），领口开得很大，胸口袒露很多，高腰身，衣长及地，袖子有紧身筒袖和一段一段扎起来像莲藕的袖子。 男子普尔波万和肖斯组合、女子罗布 第三节： 德意志风时代 1、男子服饰 男服出现达布里特（Doudlet）短上衣，与普尔波万构成类似，有普利兹褶饰，立领很高，达布里特外面穿带裙身的茄肯（Jrekin）。男子下半身在紧身肖斯外面穿膨臌的短裤布里齐玆（Breeches），布里齐玆中间用一块楔形布挡住裆部。 达布里特（Doudlet） 概况：德国是受意大利影响最早的国家，但经过宗教改革和农民战争，人文主义的影响削弱了，出现了德国本土的服装形式；其服装的主要样式是撕拉修，是一种有裂口的服装样式。 茄肯（Jrekin） 布里齐玆（Breeches） 2、女子服饰 德国女服初期仍为罗布，方形低领口，裸露的脖子和胸口装饰着叫做科拉（koller）的带立领的小披肩。后来裙子缩小，变成高领，为使裙子膨大，常在里面穿好几层亚麻内裙，并在外罩上有普利兹褶饰的围裙。 第四节： 西班牙风时代 1、男子服饰 西班牙男服的最大特点是大量使用填充物，普尔波万的肩部和腹部用填充物垫平，袖子也塞进填充物。下半身的短裤布里齐玆也用填充物鼓起似南瓜状。 填充物的使用 西班牙以掠夺殖民地财富而暴富，贵族们沉溺于高贵的消费之中，追求极端的奇特造型和夸张的表现，忽视人的生理条件，专制地把服装变成表现怪异思想的工具。 2、女子服饰 与男服使用填充物相比，16世纪后半叶，西班牙贵族创造了裙撑“法勤盖尔”（Farthingale)，称为西班牙式钟型裙撑(Spanish F- ) 法国式轮胎型裙撑(Bum Roll) 英国式驮蓝型裙撑(Pannier) 西班牙式钟型裙撑(Spanish F- ) 法国式轮胎型裙撑(Bum Roll) 英国式驮蓝型裙撑(Pannier) 紧身胸衣(corset) 与裙撑并驾齐驱，是文艺复兴时期最典型的服饰风格。 紧身胸衣(corset) 五、服装造型及其表现手法 服装造型涉及服装的结构及特征，完成造型则离不开服装的裁剪制作方法与装饰手段。 纵观文艺复兴时期16世纪的服装，可以归纳出几个突出的造型及表现手法。 1．切口装饰也称“镂空”切口意为裂口、剪口或开缝。切口装饰指的是盛行于16世纪男女服装上的一种装饰手法，它在外衣上剪开许多切口，以露出里面不同的内衣或衬料，形成对比，互相映衬，达到表现奢华与新奇的装饰效果。 2．填充装饰在男装的肩部、胸部和短裤内用填充物垫起，造成肩部平起，胸部饱满，臀围方整的视觉效果。与之相呼应的是女装中的裙子膨大化。这种服装造型的上下对比和男女服装的错位对比，是以体积来表现的。展现了男女服装的整体造型之美。 填充造型在袖子上也广泛使用，女子服装中的填料袖子最有特色。根据填充后的不同造型，可分为三类，即泡泡袖、羊腿袖和藕节袖