《蝴蝶杯》藏舟一折中胡凤莲美表现.docVIP

《蝴蝶杯》藏舟一折中胡凤莲美表现 　　《蝴蝶杯》这出戏的剧情我想只要喜欢河北梆子的人都知道，它不仅是河北梆子的代表剧目，而且在其他剧种，如京剧，评剧，秦腔，晋剧，豫剧等都是常演不衰的剧目。其主要剧情如下：明嘉靖年间，两湖提督卢林之子卢世宽游龟山，将渔翁胡彦打死。江夏县令田云山之子田玉川打抱不平又将卢世宽误杀遭官兵追捕，胡彦之女胡凤莲将其藏于舟中，患难生情，玉川以家传蝴蝶杯订姻。凤莲持杯见“父”。卢林因搜子不成欲以父代罪，胡凤莲闯堂鸣冤，从中调停的布政使董温收其为义女。卢林受命出征，不料受挫，危难中被更名为雷全州的田玉川相救，卢林为报恩以女凤英许之。洞房夜，凤英知悉前情，助田玉川逃回县衙。卢林知道玉川原为仇人今是恩人时，情愿化仇为缘。最终，凤莲、凤英同嫁玉川。(也有的剧团在改革开放以后，为了宣扬新的婚姻法，把后边另做改动的)。 　　而藏舟一折是剧中重中之重起到了连接剧情的作用，并且更精确地向观众阐述了人物性格特点。这一折从田玉川和胡凤莲在胡智退官兵后二人分坐船头双双睡去，由于二人各自各有心事从梦中醒来各抒其心事开始，到鼓响三更胡凤莲助田玉川逃脱为止。其实故事情节不多，但是由于这一折的表现让二人私订下婚姻让剧情有所转折，为后边的剧情作了铺垫，并且进一步详细刻画，使二人的性格和特点更加清楚地展现给观众。欣赏这一折，给人的感觉如同看齐白石大写意花鸟画中的一朵写意的大花又配上了几个勾勒极其精致的小草虫，使整剧气势连贯而且又描写细腻。而在这一折乃至这一出戏的前半部分中，都是以胡凤莲为主要的角色的。虽然在这一折里胡、田二人戏分将近平分秋色，但是在前后贯穿上应该还是以胡为主的。所以胡的成功塑造将会对整个作品产品起到至关重要的作用。 　　而对胡凤莲的表现我觉得应该是给观众一种“梨花一枝带春雨”的感觉。因为胡凤莲出身低微应是小家碧玉，故不可有牡丹那一种的雍容华贵，故而在表演上应采用一个俏。而她又刚刚丧父经历了人间最大的悲痛，故而又不可能像桃花那样的艳，并且眼中的泪和心中的委屈会时不时地表露出来，可是因为她和自己陌生的异性恩人在一起，而她也是一个知礼仪有智慧的小女子（从他见智退官兵和后边的表演中可以得知），故而她又不可能像刚刚出水的荷花那种总是泪流满面，悲声恸哭（这又和灵堂中的秦雪梅是大不同的）。我想她的美应该和那春天树上的梨花一样，给人以洁白无瘕的淡雅的香气，而她的泪（也可以说是悲）便如那花中带的刚下过的点点春雨。总是含在眼里，随风（偶尔田玉川的挑逗或者某句话引起其内心的伤痛）一吹，如果那柔弱的花瓣难以承托花上的雨水，雨水便会顺风洒落。下面我进一步说一下自己对这一折的感觉和认识。 　　首先在服装上，我觉得经过老一辈艺术家的总结，已经形成了固有的装束。大部分是头戴白花然后身穿白褶子，也有戴上白色渔婆巾的来显示渔家女的身份。但秦腔演员李淑芳的装扮是头戴白花身穿白袄（而不是褶子，没有了水袖），却把白花旁边的两个绸子加长加宽了，在表演上偶尔也可以当作水袖来用。我觉得这种装束让舞台上的胡凤莲更加利落，给人的感觉更年轻了，也使角色显得更加俏丽。并且由于演员的精心设计，巧妙地运用那两个绸布，使舞台上的人物美感更强了。比如在偷看时，用那个绸布稍做一挡，便使其闺中女子的羞涩情怀体现的更加完美，而其随后在叫田玉川时，由于男女授受不亲的观念，便想到通过船浆推船来晃醒田玉川。但是其拿浆时内心必定稍有紧张，而且在船上做任何一个动作必定要小心翼翼。而李淑芳在做这个拿浆时在动作上根据唱腔的旋律做了一个歇眇两肩张开左右晃动向下蹲下，小船的晃动而加上面部的表情给人心一种蹑手蹑脚的感觉。尤其再加上左右手把两边的绸带扯开，绸带随着人的动作而更加有节奏的晃动，这便更增加了动作的美感，给人一种风吹梨花风带香的感觉。 　　其次是在唱词上。因为这一折大部是唱功为主，而且也是展示给观众两人由同舟共难到”私”定终身。在这一方面，应该体会出的是胡凤莲的悲中带羞，然后再加上田玉川的主动，最终两人订下鸳盟。而表现出来的画面应该是胡凤莲犹如空中一枝刚经过春雨的梨花，然后田玉川的风一阵阵无意又似有意的风，一次次吹落花上春雨，最终使这枝由”花重锦官城”似的梨花，露出戴露的笑靥。然而，现在大部分表演者演成了“郎有情妹有意”，然后加入了胡凤莲对田玉川的赞美，甚至加上了她想以田为依靠类的词语（甚至有的演员在表演时竟过分突出胡凤莲的那种情窦初开，破涕为笑，我觉得这就有点不合实际过分夸张了）。虽然加上不为过，但是我总觉得还是李桂云老师电影版里的唱词（波浪静月光惨淡，渔船上哭坏我胡女凤莲，可怜我老爹爹死的太惨，可吧他仗义人反受牵连，救我父他成了杀人凶犯，不由我感恩情心内不安。这公子貌英俊，又有识见，英雄胆善心肠侠肝义胆，可怜我孤身女有谁照管，可吧他从此后地北天南，眼看看就到了深更夜半，唤醒他同商议与你伸冤，