德彪西钢琴音乐中双调性和复风格双调式对位.docVIP

德彪西钢琴音乐中双调性和复风格双调式对位 　　摘要：在对德彪西音乐创作技法的研究中，从国内外的范围看，较多从和声、配器手法等方面进行研究，成果较为丰富。事实上，在德彪西的作品中，复调技法的应用是丰富和富有独特个性的，他创造了富有色彩性的独特复调音乐语汇。笔者现从德彪西钢琴音乐中的双调性和双调式对位，指出其双调性和双调式对位是德彪西在新的美学观念的影响下，不断探索新的作曲技法的结果。a并进一步总结了其内在的规律性－即纵向调性关系二度结合的特点，并指出其对20世纪音乐风格和技法的演变所产生的重要影响。同时也为进一步探索德彪西复调技法而奠定了基础。 　　关键词：德彪西；双调性对位；复风格双调式对位 　　 　　德彪西是19世纪末20世纪初法国作曲家，今年3月25日是他逝世90周年纪念日。德彪西，在19世纪末，在德奥音乐的巨大阴影中，以他特有的艺术敏感性，把握住了法兰西音乐的真谛。在最深处的艺术理念的驱动下，德彪西走着一条与瓦格纳不同的，但是同时也是通往,20世纪音乐的路。他在作曲技术领域所做出的创造，在经历了20世纪纷繁复杂的音乐之旅而回首那个世纪末的起点时，才会发现他是一个多么了不起的艺术家。在自己的审美诉求下，他的技术层面的每一步创新，都有着巨大的意义。他将精致的结构隐含在自由发展的音乐中，以画家的笔触，将已有的和新创的音乐材料，涂抹着音的色彩世界。 　　德彪西的双调性复调技术及复风格双调式复调技术体现着作曲家的追求新的技术语言的创造性，对20世纪的音乐观念和风格有着重要的影响。 　　一、双调性复调结构 　　双调性复调结构在德彪西的后期铜琴作品中应用较多，虽然在作品中只是局部或片断应用，却从技术和观念上深深地影响了20世纪诸如巴托克、米约等作曲家。德彪西的双调性复调结构举例如下： 　　例1 《英雄摇篮曲》43-46小节 　　 　　上例是建立在双调性基础上的对比复调结构。高声部A为C大调，单声，中声部音层B为多声衬托层，调性界于bD和C之间，低声部C为变化的主、属双持续音对位结构，调性为bD。相距小二度的C和bD两个调性以对比方式同时结合???构成了双调性对位结构。 　　例2 《英雄摇篮曲》21-24小节 　　 　　上例是建立在双调性基础之上的对比复调结构。高声部 为模拟号角的旋律，调性为F；中声部音层是调性模糊的平行和弦；低声部层为建立在bE调上的主属双持续音对位结构。在该例中，相距大二度的F、bE两个调性同时结合，形成双调性对位结构。 　　例3 前奏曲《雪花飞舞》34-37小节 　　 　　上例是建立在双调性基础上的对比复调结构。高声部为bB调旋律；左手由固定音型和持续低音相结合形成的对位音层，调中心为C调，形象地描绘了雾花纷飞的景象。 　　bB和C两个相距大二度调性同时结合，构成了双调性对位结构。 　　例4 前奏曲《埃及古壶》30-33小节 　　 　　上例是该前奏曲的结尾处，为双调性对比复调结构。高声部为单声陈述的d小调旋律；其余声部为开放排列的C大三和弦，最上方的d2可以理解为C调的主九和弦的九音，正好也是d小调的主音。C和d这两个相距大二度关系的调性构成双调性对位结构。 　　例5 前奏曲《焰火》91-96小节 　　 　　 　　上例是双调性对比复调结构。高声部是法国国歌《马塞曲》的旋律，调性为C大调；中声部B先是单一主题动机的重复，之后出现了包含C和bD两个小二度调性的主题动机，它似乎是全曲结构思维的浓缩（全曲建立在五度（减五度、纯五度、增五度）和二度音程控制之上）；低声部C是建立在bD基础之上的主、属双持续音。C和bD两个小二度调性同时结合构成了双调性对位结构。马塞尔?比奇说：“稍稍暗示的双调性的效果已经预示了达吕斯?米约的创作技法”①。 　　由上诸例可以看出，德彪西在应用双调性复调技术时，一个最重要的特征就是：纵向结合的两个调性的关系都是二度关系，或者大二度，或者小二度。 　　二、复风格双调式复调结构 　　所谓复风格复调结构，指的是在音乐创作中，同时结合的不同旋律音层具有不同的音乐风格，从而使风格的对比作为一种重要的对比因素②。复风格双调式及多调式在二十世纪以后的作曲家如艾夫斯以及施尼特凯等的创作中有较多应用。而此处所指的复风格双调式，意指具有不同风格类别的两种调式（或属于不同调式体系）纵向结合形成的复调结构。在德彪西的钢琴作品中这种多调式对位结构虽应用不多，但也较有意义的一种新的多声思维。现举例如下： 　　例6 《塔》7-10小节 　　 　　上例是应用复风格双调式进行写作的复调结构。高声部为塔的五声性风格主题；次中声部为级进的B大调对位旋律。两者构成了两种风格的对比结合。但由于其它层次的单声或多声持续音对位结构的融合，使得这段包含复风格双调式的对位结构在音响对