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民族钢琴作品在高校音乐专业教学中特殊地位 　　摘要：具有中国元素的钢琴作品的创作是滞后的；而中国钢琴作品的演奏与教学，最为薄弱；努力营造重视中国钢琴曲的演奏与教学的风气，有赖于多方面的共同努力，高等院校更是责无旁贷。 　　关键词：中国民族钢琴作品；特殊地位 　　 　　一、我国高校音乐专业钢琴教学的现状 　　钢琴（piano），与小提琴、古典吉他并称为世界三大乐器，现代钢琴被众多的音乐家们誉为“乐器之王”。世界上第一台钢琴，由意大利人克里斯托弗里（B?Cristofori）于1710年前后在佛罗伦萨制造出来，当时取名为“弱和强”（Piano e forte）。后来，几乎所有语种都称钢琴为Piano，就是Piano e forte的简称。钢琴大约于19世纪上半叶传入我国，是件“舶来品”，至今已有近两百年的历史了。 　　钢琴起源于欧洲，几百年来作曲家们创作了大量的经典曲目，西方钢琴教材已成系统且较为完善，当仁不让地成为了音乐专业钢琴教学的主流教材。我国的钢琴教学长期沿袭着“一对一”个别课的教育模式，按部就班地进行着基本练习、练习曲、复调乐曲、大型乐曲的训练，学生们也以“哈农”“拜厄”“车尔尼”“巴赫”“莫扎特”“贝多芬”“肖邦”“李斯特”等作曲家的作品作为主要学习内容。 　　现实的问题是，欧洲钢琴作品的演奏与教学，我国成绩显著提升。近年来，以陈萨、李云迪、朗朗、沈文裕等为代表的一批年轻钢琴家已进入国际领先行列；具有中国民族元素钢琴曲的创作，从整体上看，质量与数量尚有待提高，虽然其中部分作品，已经具有相当高的水平；中国钢琴作品的演奏与教学，从全国情况来看，不论是音乐学院还是师范教育，对于中国钢琴曲的演奏、教学和研究，总的来看，远远没有达到蔚然成风。 　　应当承认，相对于在以欧洲钢琴作品为主体的演奏与教学取得的突出成果，具有中国元素的钢琴作品的创作是滞后的；而中国钢琴作品的演奏与教学，最为薄弱，不能不说令人感到遗憾。对此，我们不仅应当有一个客观清醒的认识，还要具有强烈的紧迫感与使命感。 　　二、中国钢琴教材与部分经典名曲的名录与简介 　　1.系统教材及练习曲 　　自建国初期，富有远见的钢琴教育者和作曲家们就开始尝试将中国人自己创作的钢琴练习曲编著成集。这些练习曲数量不多，每首练习曲都有明确的训练目的，涵括了断奏、连奏、跳音、双音、分解和弦、节奏型、拍子变换、双手交替弹奏等等。绝大多数是以民族五声调式为基础创作的，以儿歌、民歌、戏曲及器乐音乐等作为音乐素材，不仅丰富了作品的音乐表现力，更有利于在启蒙和初级阶段就使得学生对与民族调性有了初步的熟悉与了解，为进一步全面地学习中国钢琴作品建立了基础。 　　1959年，上海音乐学院附中组织专家学者编写了《中学钢琴初级教程》(上、下)；1960年，中央音乐学院钢琴系钢琴共同课教研组的专家们集体编写了《成年人钢琴初步教程》；1975年正处文革时期，中央五七艺术大学音乐学院钢琴教研组编写并出版了《钢琴曲集》(一、二)；1986年，中央音乐学院钢琴系钢琴共同课教研室的李菊红、黄佩莹编写了《成年人应用钢琴教程》(上、下)。在这4套教材中，不仅收纳有中国钢琴曲，而且还有31首钢琴练习曲。 　　黎英海、李斐岚和李嘉禄这三位音乐教育家也创编了各自的钢琴基本训练教材。分别是《五声音调钢琴指法练习》（1966年首版，2002再版）、《儿童钢琴手指练习》（1987年出版）和《钢琴基本技术训练》（1998年出版）。值得一提的是，黎英海所著《五声音调钢琴指法练习》，截止目前是我国关于五声音调练习方面最为权威全面的著作。 　　此外，还有杜鸣心、郭志鸿、储望华分别创作的《练习曲》各一首、丁善德《钢琴简易练习曲十六首》、薛维恩《中国五声音阶钢琴练习曲10首》（以上29首属中级程度）；倪洪进《钢琴练习曲四首》、赵晓生《钢琴独奏曲音乐会练习曲六首》（以上10首属高级程度）等著名作曲家先后创作了39首钢琴练习曲。 　　赵晓生先生所著的《钢琴独奏曲音乐会练习曲六首》一面市，立即受到钢琴教育界的高度重视，从此在教学中广为运用。这六首音乐会练习曲技术难度大，篇幅长，转调频繁自如，要求演奏者必须具有高超的钢琴演奏技巧和扎实的理论水平；开创性地模仿了中国民间乐器特性音色及表现手法和中国特有的钢琴技法的训练，是一套难得的优秀中国钢琴练习曲教材。 　　王海波老师编辑的《中国钢琴作品教学曲选》，曲目编排由浅入深，与业余钢琴考级（一级到十级）进度相仿。曲目数量适中，涵括了多种基本练习，对于民间歌曲改编的作品有所侧重，也涉及到复调作品的学习，通过对这本教材的学习，有助于学生熟悉我国民族音乐的旋律和韵感，对于训练学生演奏中国钢琴作品的指法、触键、装饰音奏法、踏板运用等技术，都有极大的帮助。 　　2.中国钢琴名曲 　　贺