中外美术对比发展史（四）课件.ppt

中外美术对比发展史 本次课内容 第二章 第三节：中国奴隶社会美术 第四节：古爱琴海、古希腊美术 第五节：古罗马美术 第二章第三节 中国奴隶社会美术 （1）时间：约公元前1700~前221年 经历：商、周、战国 （2）政治：中央集权的专制奴隶制。 （3）艺术特点： 主要是青铜器。 ①是肯定权利和地位的代言物 ②显示神圣诡秘和严肃的天命观 ③分等级、场合，是当时权利和地位的具体表现 青铜器分为：礼器、乐器、兵器、工具四类。 第二章第三节 中国奴隶社会美术 在奴隶社会时期，农业和手工业虽都为奴隶生产，但已有了一定的分工。分工促进了生产和生产技术，特别是手工业技术发展迅速。在长期的劳动实践中，发现了金属矿砂，并掌握了冶炼和铸造技术，这就为雕铸青铜器准备了良好的条件。 中国商、周时代的青铜器，以种类繁多，造型新奇，纹饰精美而著称，在中外文化艺术史上，都有着很重要的地位，它“以很高的艺术成就和重要的历史价值而著名于世。” 中国奴隶社会时代大量制作的青铜器，不仅为奴隶主阶级所占有，而且是他们统治势力的象征。 第二章第三节 中国奴隶社会美术 一、青铜器 （一）.一般把中国青铜器美术的发展划分为四大阶段，即育成期、兴盛期、转变期和更新期。 1.育成期（公元前17~前14世纪商代前的时期） 商代以前已经有了一个相当长的发展时期，夏代文物中就有青铜铸造物。商代早期发现青铜礼器，技术有了一定的水平。造型准确，器壁匀薄。 通高25.8cm，宽17.1cm，重0.93kg。 　　斝圆体，侈口，口上有二小柱，口内侧有一圈唇边，束腰，此腹上有一素鋬，腹下有三锥足，足中空。腹饰网纹，网纹中饰乳钉纹。此网纹斝形制较为原始，纹饰、铸造工艺均很粗糙，器壁很薄，具有商代前期的风格。  商兽面纹尊　 商代早期青铜器　 通高32.4cm，宽24.1cm，重3.03kg。 尊圆体，口沿外折，宽肩，鼓腹，高圈足，颈、足均饰弦纹，肩饰目纹及连珠纹，腹饰兽面纹，周围衬以连珠纹，足上正背两面各有一个十字孔。 第二章第三节 中国奴隶社会美术 2.兴盛期（商代后期至西周前期，公元前14~前10世纪） 此期为奴隶社会发展和兴盛的时期，青铜器反应了奴隶社会的发展和兴盛。 特点：工艺高峰，质地优良，形体厚重精致，种类多。花纹表现为细密，遍布器物全身，构图节奏感强，主要是动物、几何纹；写实的生动有力、抽象的充满神秘感，带有浓重的宗教色彩。 青铜器在现实中的使用直接对奴隶宗教观念和维护奴隶主统治起着重要的作用。 司母戊大方鼎 商制 高133厘米，重875千克 出土于河南安阳 四羊方尊 商制 高58.3厘米 出土于湖南宁乡 第二章第三节 中国奴隶社会美术 3.转变期（西周晚期至春秋时期，公元前10~前476年） 西周中期以后奴隶制衰落，青铜器制作较粗陋，花纹简单、程式，表明奴隶主在阶级矛盾激化中地位消弱的一个方面。 纹饰失去了以前的威严雄奇的气势。祭祀礼器向生活装饰器转变。 第二章第三节 中国奴隶社会美术 4.更新期（春秋晚期至战国初期，公元前475~前221年） 奴隶制崩溃，新兴地主阶级兴起，器物铸造开始面向生活实用。 第二章第三节 中国奴隶社会美术 （二）.青铜礼器总论： 1.使用鸟兽形象，从部落图腾观念而来，纹饰的神秘色彩，肯定神的意志，更适合于奴隶主从精神上恫吓下层人； 2.青铜器的兴衰与奴隶社会的发展相一致； 第二章第三节 中国奴隶社会美术 二.青铜雕塑 （一）商周时代雕塑的造型方式： ①以圆雕、浮雕、透雕形式的人或动物对青铜器局部进行装饰（商代突出） ②独立的青铜塑像 第二章第三节 中国奴隶社会美术 （二）作品欣赏： ①“人纹方鼎”——湖南宁乡出土，商代 第二章第三节 中国奴隶社会美术 （二）作品欣赏：三星堆铜立人 ② 第二章第三节 中国奴隶社会美术 三.玉石雕刻 （一）延续了原始社会的泥塑和陶塑，小型雕塑品的玉石雕刻主要是用来作为礼器、生活用器、佩饰品以及观赏等用途。 （二）作品欣赏 商代：《双面玉人》 第二章第三节 中国奴隶社会美术 西周：沿袭商代风格，但圆雕作品明显减少，片状浮雕作品增多。 战国：细腻华丽、神秘色彩减弱，夔龙形玉佩多数饰有纹及涡云纹，形式多种多样，造型矫健自如。 第二章第三节 中国奴隶社会美术 商周玉石雕刻艺术总的特点： 1.造型简洁，讲究对称，结构紧凑，体积感强； 2.圆雕、浮雕通常与线刻紧密结合； 3.纹饰主要体现时代风尚，有神秘味、装饰意味，题材面很宽，西周平雕多，春秋战国玉雕向精细方面发展，神秘色彩减弱。 圆雕玉龙 商 5.6×8.1厘米 　玉料呈墨绿色，局部有浅褐色沁。器圆雕而成，玉龙张口露齿，“臣”字形目，头顶有一对柱形角粘于颈上，双爪足，背有扉牙，身饰菱形鳞纹，