简析尚德义先生艺术歌曲创作之特点.docVIP

简析尚德义先生艺术歌曲创作之特点 　　中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1003-2738（2012）07-0097-01 　　摘要：我国著名作曲家尚德义先生在“艺术歌曲”创作的这块艺术领域里，已辛勤耕耘了五十余年，写下了大量具有很高艺术品位的艺术歌曲。因为先生在创作上的美学思想和艺术追求的高远，所以决定了他的歌曲所具有的诸多方面的美学品格：题材美、体彩美、主题美、旋律美、歌词美、形式美、情感美、伴奏美等等。他的许多艺术歌曲当之无愧地成为中国先进文化的组成部分，突破时空的局限而成为传世之作。 　　关键词：艺术歌曲；艺术创作；创作风格；花腔歌曲 　　尚德义，我国著名作曲家、音乐教育家。长期从事作曲及作曲理论教学，现为中国音乐家协会理事、吉林艺术学院教授、西北民族大学音乐学院特聘教授。创作了大量的音乐作品，尤其在花腔艺术歌曲的创作和研究上做出了突出贡献，是新中国具有开拓意义的艺术歌曲作曲家。 　　尚先生在几十年孜孜不倦的音乐创作中，为人们创作了一批意蕴深刻、格调高雅的艺术歌曲，为艺术歌曲这略显贫瘠的角落的繁荣，提供了极大的启迪，同时也为今后音乐创作如何更精彩地表达时代精神，抒发人们的情感，带来了新的思索…… 　　从他那些广为流传的艺术歌曲中，不难窥见先生在这一领域不断探索的过程与成果，对国外花腔艺术的成功借鉴，对我国民族民间音乐中花腔因素的巧妙吸收，强烈的时代气息和浓郁的中国特色，对西方题材的大胆应用……都向人们展示着其“真善美”的艺术创作品格。在他的作品中丝毫没有因形式的单一而造成的僵化与束缚，没有因经历人间沧桑而带来的圆熟与冷漠。先生创作的美学宗旨是：“音乐作品要具有美的品格，蕴含高尚的道德情操和完美的创作技法，既要表现思想感情的深度，又要做到深入浅出，雅俗共赏”。“从来艺术不年迈”长青树既是先生艺术歌曲的写照，也是先生艺术人生的写照。下面就先生的艺术歌曲创作特点谈几点粗浅的认识。 　　一、风格鲜明、极富个性的旋律美 　　先生作品中清新的、形象化的旋律美是其整体音乐创作中至关重要的组成部分。尤其是在大西北的??次采风，让先生在旋律音调的写作方面，做了全方位的尝试，写下了许多令人难忘的旋律。既适应了群众的审美期待，又提升了群众的审美品味，体现了先进作曲家在创作中的美育职责。他在吸收民族民间音乐进行旋律创作时，力求神似，秉承传统并不拘泥于传统，借鉴西洋并不照搬。更可贵的是他把民族民间音乐的博大精深融化于自己的写作中。如：《大漠之夜》、《牧笛》、《七月的草原》、《巴黎圣母院的敲钟人》、《火把节的欢乐》等等作品，无不让人有“余音绕梁三日不绝”之感。 　　二、精美、严谨结构美 　　曲式是由音乐的内容来决定的，从这一原则，先生十分讲究音乐结构的高度严谨，歌曲精炼短小。他经常告诫同仁及学生：“歌太长，听众怎么记，演员怎么唱，包括我自己过去也把一些歌曲写长了，今后一定要努力写好短歌。”正是他注重结构的严谨，才使他的一些作品能像《在那遥远的地方》等短歌一样在全国广为流传。整体结构都精心安排，尤其是前奏、间奏更是写得颇具匠心。每首歌曲结构的设计正所谓增之一分则长，减之一分则短。 　　三、多方面的艺术创作 　　形式的创作往往是明显而相对容易的，但形式的创新也常使音乐作品以末蔽本，使作品的艺术内涵掩盖于复杂的形式之中，在先生的歌曲中发现：不变的是艺术歌曲，变的是歌曲艺术。 　　他不断地从音乐表达的实际内容出发，执着的挖掘艺术歌曲这一古老形式中蕴育的无止境的歌曲艺术，当然，在他的创作中，也体现出大量形式上的创新，但这并不是目的。正如先生所说的“不为花腔而花腔”。如近年创作的歌曲《藏家姐妹踏歌来》大段的使用花腔式的旋律，新颖独到，这在藏族歌曲中可谓“一枝独秀”之作。当沉寖在《大漠之夜》那简洁的旋律所勾勒出肃穆深邃、质朴凝重的意境时，“灵化”的骆驼所透显出的中华民族的自强不息、雄浑博大的力量。音乐高潮之乐响似阵阵狂风袭来，而骆驼则依然昂首挺胸，勇往直前，最后若隐若现的“驼铃”渐渐消逝，而人们的心潮却依然澎湃难平，热泪盈眶，所以，音乐表现的深入与深化而仅非音乐形式的革新，是先生的艺术歌曲创作的一个重要特征。 　　四、歌词的挑选与修改 　　歌词的挑选对曲作家来讲是一个相对薄弱的重要环节，而对歌词的修改，则更是难上加难。通常都是曲作家被动式的谱曲，作为了解歌曲艺术性的一个重要方面。很有必要对其进行能力范围内的研究，从中不但可以发现先生对选词的重视以及他深厚的文学功底，同时也为我们以后的艺术歌曲的创作提供了很有益的借鉴，先生的艺术歌曲对词的音乐性的挖掘已经不停留在字的声调腔韵，而更注重歌词所营造的内在意境和韵律，最大程度地表现歌词潜在的艺术内涵，不拘泥于个别字的音调，在歌词的结构处理上，也是不拘泥于原格式，通常都是为了音乐表现的实际需要，反复加工