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艺术“远行”与“回归”
艺术“远行”与“回归”
摘要:人类艺术的发展经历了从“远行”到“回归”的过程,从而呈现出前艺术——纯艺术——后艺术三个发展阶段。在这个发展过程中,艺术从最初与人类日常生活及实用技术一体化的状态出发,逐步“远行”,不断净化自身,直至与技术的最终分离。到了现时代,技术性作为一种看得见的因素又重新参与到艺术当中来,并促使跨媒体艺术的形成;艺术在技术的引领下再次与生活“跨界”融合,实现对人类日常生活的“回归”。在跨媒体艺术空前发展的背景下,艺术教育应当具有“跨界”思维方式和方法特点。
关键词:艺术;技术;跨媒体艺术;艺术教育
中图分类号:J0;G40 文献标识码:A 文章编号:0438-0460(2012)02-0110-07
引言
著名法籍华人艺术家熊秉明先生说过一段充满哲理而广为流传的话:
“每个人都生在一个地方,那是他的乡土,成长到青年时期便会萌生远行的愿望,要到四方去,远方去,甚至定居下来,在异地长大;而随着时间的流逝,另一种思想会慢慢萌生起来,和远行相反,是回归。然而,回归和乡思不同,乡思是一种情绪,一种忧伤;回归是一种认识,一种成熟,是生命的完成。”
对于艺术史研究而言,熊秉明先生关于“远行”与“回归”的这一论述颇具方法论意味。一方面这段话关涉人在不同时期的存在状态,是人这个存在体的两种情感性体验方式;另一方面,艺术成其为艺术势必经历一个过程,在这个过程中艺术最终脱离开非艺术而“远行”,而艺术在本源意义上是解人性之谜的,换句话说,艺术最切近人之存在,因而,真正意义上的艺术与人之间存在着内在契合的关系。在这种“远行”与“回归”话语的情境中思考人与艺术的关系,我们可以这样表述:艺术的“远行”成就了艺术,它是一种针对非艺术的“离开”、“越出”、“超越”;然而诚如海德格尔所言,“故乡最玄奥、最美丽之处恰恰在于这种对本源的接近,绝非其他……怀乡使故土成为亲近本源之初……”也就是说,“远行”终究需要“回归”,否则难以亲近本源;这种“回归”是更高程度的“离开”、“越出”、“超越”,一种在“远行”基础上的、返回本源的“回归”。本文拟阐释艺术从“远行”到“回归”的发展历程,并在此基础上探讨“回归”之后跨媒体艺术的形成和特征,以及这一背景下艺术教育所应当具有的“跨界”思维方式和方法特点。
一、艺术的历程
艺术的“远行”与“回归”,使人类艺术的发展呈现出“前艺术——纯艺术——后艺术”的历程。
在“前艺术”时期,“艺术”无处不在,与日常生活相互交织,甚至成为日常生活之不可或缺的部分,由此,“艺术”乃人之存在的方式当是题中之义。这一阶段因为更强调“艺术”与手工艺、技能、规则、一部分的科学等的关联,“艺术”更接近“技术”,或者可以说,作为人之存在方式的艺术在其发生之前就已然与技术有着自然的、内在的逻辑关联。
塔塔尔凯维奇在《古代美学》一书中指出:“艺术一词的用意,无论是在古代或中世纪,在一般人的心目中,都比它在今天通行的用意来得广泛;它不只是包括美术,并且也包括手工艺。绘画是一种与裁缝同等的艺术,不只是技巧性的产物被名之为艺术,举凡生产技巧的本身,规则之精通与专业性知识,也都被名之为艺术。其结果,不止是绘画或裁缝可以被视作艺术;文法与逻辑也可被视作艺术。因为后者也正是一种规则,一类专技。像这样,艺术一度拥有较为广泛的用意,其所以较为广泛,则是因其将手工艺与一部分的科学包括在内的缘故。”塔塔尔凯维奇的这段话表明“艺术”概念的界定是复杂的,而究其根本,则是因为“艺术”本身是一个“过程的集合体”,而非“一成不变的事物的集合体”。因而,“艺术”不仅仅是一个过程,它还是能“变化”的,由此它也不会停滞不前。在这种发展变化过程的始源处应该是人类的劳动,因为只有人才需要艺术或艺术的属人性,换一句话说,也就是在人类最初的劳动中潜在地包含着艺术的萌芽,它是真正意义上“艺术”的准备阶段,黑格尔名之为“艺术前的艺术”。这一“前”意味着“艺术”并不纯粹,它还和人类的生活、劳动纠缠在一起,如古罗马学者昆体良对艺术的“三分法”中就有“生产性的艺术”一说。柏拉图也把艺术理解为一种人类的活动,他在《智者篇》中说:“一般说来,只有两种艺术……农业和畜牧业及肯定与被采集或铸造(我们称作器皿)的东西有关的艺术,及模仿的艺术——所有这些都属一类,都可以用一个名字恰当地加以称呼。”而在中国古代,“艺术”泛指六艺以及术数方技等各种技术技能。“艺谓书、数、射、御,术谓医、方、卜、筮。”(《后汉书·伏湛传》李贤注)“六艺”即儒家所谓礼(礼仪)、乐(音乐)、射(射箭)、御(驾车)、书(识字)、数(计算)的统称。“艺”的本义指涉稼穑、播种等农事,更有甚者,艺术成为“洒”、“扫”、“应”、“对”这四种日常生活的基本技能。显然,这个阶段的“艺术”是与人类的生活
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