深蓝·浅蓝.doc

摘 要 随着时代的变化，材料作为壁画视觉语言的一大构成要素，它丰富的种类，和各自独特的个性与特点被艺术家广泛地运用到艺术创作中。不同的材质会对人们产生不同的情感共鸣。 随着各种新型工艺材料的开发,壁画的材料种类在不间断地扩充着，以适应不同的场合、不同的建筑和不同的气氛。艺术家去实现自己的构想和创意的可能性逐渐增大。同时材料壁画艺术日渐在内容关注、题材选择、文化指向、艺术品位、价值定位、情感流向、操作方法等方面，都呈现出多元繁复的状态。 现代壁画材料艺术更注重在人文环境之间的关系，利用材料与人文环境之间的相互作用，去发挥材料的表现力和趣味性。 关键词：材料；情感；趣味 抽象思维与综合材料在壁画中的情感体验 ——亚克力材料对水主题的情感再现 引言 作为一种抽象思维，不同于“知觉”或者单纯的直觉，而作为基本材料的“形象”也不是原始的感觉素材，而是一种省略了某些细微特征，突出重要特点的典型的、概括的元素。排除客观世界中的构成因素，单纯通过主观感受来反映生活。艺术家在简化的过程中，其实是在不断地、反复地寻求更接近自我的绘画语言。 一、亚克力材料对水主题的情感再现 亚克力材质类似于玻璃，这种材质的情感体验首先就在于其流动感，这种流动感先来自光线，没有其他任何材料像它一样依赖光线。光与周围环境对它的视觉效果影响巨大——透光、折射、反射，并倒映周围环境的幻影，使得亚克力在光线强时显得变幻莫测、光彩照人。材料壁画有许多不可控制性，比如亚克力在不加热的情况下，不能弯折、易断等。但同时材料的一些不可控制因素又会在艺术创作中出现一些意想不到的效果。 在创作中，作品保留了水流动的曲线和固有色，依据人们对水的直观感受，进行了概括、重组。用不同形状和不同明度蓝的亚克力间隔的、多次重复出现在画面中。同时三种明度蓝色亚克力叠压后，出现更丰富的明度的变化，它的“重复出现”与“色彩的叠压”重在揭示艺术造型的“韵律”和“节奏”。 二、运用抽象思维与综合材料表达最直观地情感体验 20世纪60年代早期的抽象表现主义代表人物波洛克，将抽象绘画表现得淋漓尽致，他在创作中，采用将大幅画平铺在地上，然后把颜料直接滴溅在画布上。他的代表作——薰衣草之物中，可以领略到抽象表现主义的精神。乍看一团杂乱无章的细线相互交织，没有任何具象可以辨识的形体，却到处洋溢着奔放自由的激情。 （一）、抽象元素在壁画中的情感体验 抽象绘画——抽离出客观世界中的构成因素，通过主观感受将各个因素重新组合。抽象绘画创始人——俄国的康定斯基和荷兰的蒙德里安生活在立体派、野兽派、表现主义时期，同时早期的画风也深受野兽派与立体派的影响。但是他们很快发现按照艺术的规律进行更为本质的探索走向抽象是必然的。 具体表现在材料壁画创作中，包括点、线、面、体、构成、色彩、材质和肌理或质感，它们决定了人们对物品的第一体验，也是直接、最本源的体验。 最初，人们怀疑孤立、独置的点、线、面等基本要素本身是否能激发人们强烈的情感体验，早期的实验美学研究者将此作为研究的焦点，尝试以实验的方式对其加以证明。结果发现，人们对于这些简单的形状有一定偏爱。 在作品中进行了最大程度的概括和抽象, 使它可以直观简练的表达我所要向观众传递的情感，利用简单的形状为人们制造一种轻松愉悦的氛围。最后，亚克力侧面弯曲的弧线、半球体、亚克力板形成了整个画面，。正如瓦伦丁曾提出：人们喜欢某一基本形体要素，是因为它们令人“眼睛运动”阻力最小，最简单。 艺术创作重在体现艺术家内在情感体验，而不是单纯对外在形体的再现。就像我的作品中要表现的不是一潭死水，而是清风荡漾，律动感十足的水。在作品中重复用到曲线正是因为它的独特的运动属性:速度和方向。线是点运动的轨迹，因此它具有一定的方向感。亚克力板侧面被裁成了弧线，不同层次的亚克力板叠压后，侧面的弧线也形成了交叉错落的感觉，充分表现了水的律动的感觉。 研究发现，人们对不同线条的有不同的喜好。线条的走向代表了一种运动的暗示，因此能暗示流畅的、有规律的运动的线条比痉挛的、无规则的线条更容易使人愉悦。 同样点在画面中同样也可以塑造画面的运动感。我在作品中用到了许多大小不同的半球体正是画面中点的体现，大小呈规律变化的点规则排列时候给人运动感和空间进深感。点是最基本的造型元素，它是形体中相对面积较小的面。它给人的感觉是独立、停顿和游离，显得独立，离经叛道，存在向着四面八方游离的可能。 （二）、材料在壁画中的情感体验 1、材料原本并没有情感，它的情感来自于人们对它的材质产生的感受——即质感。 材质，是材料自身的结构和组织，质感是人们对于其特性的感知，包括肌理、色彩、光泽、透明度、发光度、反光率以及它们所具有的表现力。不同的质感带给人们不同的感知,而这种感知会引起一