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对普通高校音乐艺术教育教学模式研究

对普通高校音乐艺术教育教学模式研究   摘要:以音乐艺术教育教学改革为前提,以提高教学质量为目标,创建以“听觉、视觉、情感、动觉”活动为一体的四环节教学模式,为普通高校艺术教育教学活动的进一步发展提供理论依据和可行性方法。   关键词:音乐教学;四环节;教学模式;创新研究   中图分类号:G642.0?摇 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2013)25-0059-03   一、引言   音乐作为人文教育、艺术教育主渠道的地位得以确认,许多高校都开设了不同层次和类型的艺术类课程,但,由于在授课形式上存在着教师讲得多、学生参与少,教学过程单一、枯燥等不足,不能使学生充分感受音乐教材中蕴含的丰富的人文知识和娱情效果。为此,本文在总结多年教学实践的基础上提出“四环节”教学模式,旨在为提高艺术教学质量和整体教育效果提供可行性途径与方法。   二、创建“四环节”教学模式的理论依据   针对高校人文教育、文化传承薄弱的实际问题,2010年的全国教育工作会议提出教育要育人为本,坚持“人才培养、科学研究、社会服务”三个中心任务和肩负“传承文化”的重任。这是当今急待要解决的课题;艺术教育是人文教育和文化传承的最重要的途径和手段,促进艺术教育的改革与发展,提高艺术教育的功能,是教学改革的最终目标,传统的教学目标及教学形式强调对知识“量”的掌握,与现代艺术教育提倡的方法教育、情境教育和体验式教育等存在着较大的偏差,必须加以改革;艺术教育的内容应是丰富多彩的、特征是多样化的,同时,教育对象的层次性以及教学方式的多元性,决定着教学方法与手段的多样化;课堂教学目前仍是艺术教学的最基本形式和主渠道,要充分发挥主渠道的功能必须以课堂教学改革为重点;教师在教学中一方面要充分挖掘教材中的深刻内涵,发挥教材的最大功效;另一方面更要注重利用现代科技技术和手段,在沟通方式上调动学生多感官、多方式积极参与学习、感受和体验活动之中,使思维活动、身体活动与情感活动同步进行。   三、对“四环节”教学模式的阐述   1.“听觉”环节:“听”是由教师讲授与学生倾听来构成的教学环节,倾听是欣赏最直接的、最重要的手段之一。一部优秀的艺术作品必然会有一个特殊的背景、难忘的经历和经典的片段,从“听”字入手,解决怎样听、听什么的问题。“听”可分为“初听—复听—再听”三个层次。   (1)初听——可视为粗糙而不完善的综合。一首乐曲、一个电影片断、一首诗歌,首先听到的是作品作用于我们的最为直观的感受。当然这种感受反映给我们的只是代表作品的一个粗糙的形象。但是当想到一部艺术作品时,总是忆起代表和象征作品的主题、旋律、唱段、经典的诗句或台词等,在初听时,让学生熟悉并牢记其艺术作品的典型性特征,为进一步欣赏作好铺垫。如贝多芬的《命运交响曲》,初次听到这部交响乐的时候,给我们最深的印象是它的具有代表性的主题“03 33—1-—02 22—7-—”。以后每当我们提到这部乐曲时,自然会想到它的主题。   (2)复听——是了解作者、创作的背景、意图、动机、手法和乐曲结构等方面的知识,分析、理解、掌握作品的主题思想及内涵。这一阶段可视为分析性欣赏。在初听的基础上进行复听,是对作品进一步分析与理解的过程。   (3)再听——“听”的更高层次,是结合上两个阶段进行的审美体验??进一步感知、辨认和理解作品给我们内心的影响和体验,综合—分析—再综合—再分析的反复运用,是完成从“听觉”接受到自我审美的过程,是学习、欣赏艺术作品的全过程。在这个过程中学生作为学习主体,教师承担辅导、辅助的作用,其学习的目标是普及艺术知识,掌握获得艺术知识的方法和策略。   2.“视觉”环节,是借助先进的科学技术手段、创造多种艺术教学情境,使学生获得真实的艺术体验。利用艺术间的通感作用,以生动、形象、通俗易懂的方式,将艺术作品的图形、图像、声音、语言、文字等符号直观地呈现,最大限度地发挥艺术的视听造型特征,让学生更直观的感受艺术形象,充当学习的主体角色。有助于促进学生强化记忆,深化对作品的理解,触景生情,勃发表现音乐的欲望。“看”分为三个层次。   (1)初看——是综合的全面地感受画面带给我们的最初的视觉冲击。其色彩、构图、影像等因素作用于人的感官,使其接受这种较为粗糙的视觉冲击,让学生牢记其中一些经典画面、片段等,为进一步欣赏做好铺垫。   (2)复看——是在初看的基础上的具体欣赏过程。目的是让学生通过具体的画面了解作品的背景、动机、表演形式等,也是具体形象再现的过程,学生与具体的作品之间产生共鸣,是分析作品、理解作品的阶段。   (3)再看——是看的最高层次,学生与具体作品之间的交流、感受和理解的过程。这一层次更多的是来自学生自身对作品的感受、身心交流的过程,产生一种“我”在其中,其中有“

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