中职舞蹈课程内容与职业标准衔接的研究.docVIP

中职舞蹈课程内容与职业标准衔接的研究初探 随着国家对职业教育的不断推进，2012年10月教育部印发了（3-6岁儿童学习与发展指南），进一步推进学前教育科学的发展。（指南）提出五大领域而艺术领域作为其中之一占有举足轻重的位置，艺术类课程、艺术类教育活动对幼儿精神生命的发展起着重要作用。幼儿舞蹈是幼儿教育的一门重要学科，是幼儿音乐教学的重要组成部分，对幼儿的审美感、艺术表现力、艺术创造的培养。幼儿舞蹈教育教学活动为幼儿身心全面发展提供了生动、广阔的舞台。舞蹈是一种通过人体有韵律、有节奏的运动来传达思想、抒发感情的造型艺术，它兼具音乐的音响、旋律、节奏和美术的色彩、线条、形体。舞蹈既有刚劲又有轻柔，并伴以和谐的音乐，对幼儿很有吸引力。幼儿参加音乐舞蹈活动，不仅可以养成优美的体态和敏捷轻盈的动作，形成活泼舒畅的情怀和潇洒文明的举止，还可以开发智力、增长知识，变得更聪明自信、活泼健康。作为培养学前教育师资的专业，其课堂教学便显得尤为重要。它既不同于舞蹈专业院校的舞蹈教学，又有别于业余舞蹈教学。它要求学生能较为规范的示范，能教授基本训练方法和几大民间舞蹈。由于学前教育专业起步较晚,专业特色建设还当前舞蹈教学存在以下问题:一方面是忽视了对的培养。方面,教学。学前教??育专业的幼儿舞蹈教学培养的目标不同于艺术院校的学生，幼儿舞蹈课程讲授的是基本理论知识和基本技能，是为更好地适应学前教育的工作，而不是为了培养舞蹈演员。学前教育专业学生幼儿舞蹈教学的目标是培养本专业学生的艺术鉴赏能力和参与能力，增强学生的舞蹈素质，并且能灵活运用幼儿舞蹈的教学方法、教学规律和舞蹈创编技能来进行教学。这个专业培养的是同时具备学前教育能力与幼儿舞蹈技能的专业人才。学前教育专业学生幼儿舞蹈教学的主要内容是基本理论和舞蹈实践。在舞蹈课训练方面，要求学生在基本功训练中协调身体动作，姿势正确，体态优美。学生应在舞蹈实践中积累幼儿教学的各种舞步，了解现代舞、民族舞、华尔兹等舞蹈的动作与特点，为以后的幼儿舞蹈教学和舞蹈创编打下扎实的基础。学前教育专业舞蹈学习能力的培养学前教育专业幼儿舞蹈教学培养的是学生在进行舞蹈教学过程中的语言表达能力和动作示范能力。由于舞蹈课是一门实践性很强的课程，因而仅仅靠口授难以完成教学任务，应巧妙地把口授与身授结合起来，边教动作要领边示范边指导，这样才能使学生提高练舞能力，从而避免书本知识的僵化。（一）语言表达能力 要求学生理解掌握舞蹈动作语言内涵的同时，培养教学口头表达能力。有些同学自己能将舞蹈跳好，但是当她面对别人的时候却不知如何表达才能让别人很快明白。因此要做到能将意思表达的尽量简洁、明了和准确，这就要求我们通过课堂教学和课外社会实践锻炼手段，促进学生思考，反复实践，臻至成熟。其次，要指导学生正确地观察分析鉴赏舞蹈动作，纠正错误的动作能力的培养，要求学生自身动作要领掌握准确，具有自我纠错能力和纠正他人之错的舞蹈能力。这一点对今后从事舞蹈教育的学生来说尤为重要，教授学生舞蹈时要求教师能模仿出他们的错误，让他们能直观的看到自己错误才能很好的纠正。教师在进行授课的过程中，需要把舞蹈动作的要领传授给学生，而不仅仅是自己跳得好那么简单。老师应以口语化的表达来寻找与幼儿语言的契合点，进而以通俗易懂的话与幼儿进行交流和沟通。提高动作示范能力教师教授舞蹈时，不仅语言要准确，动作也要规范。教师是学生模仿的对象，因此老师在进行动作示范时，应全面协调身体的各个部位，并配合适当的面部表情，以优美规范的舞姿获得学生的青睐和认可，在学生中树立起威信。教师舞蹈动作的规范、熟练，会学生在潜移默化中提高舞蹈动作的精确度，提高舞蹈课程学习的热情。教师授课的内容不应局限于幼儿舞蹈，还应设置古典舞、现代舞、芭蕾舞、民间舞蹈等，以此来丰富孩子的舞蹈课程学习，并且在对比中掌握不同舞种的特色风格和动作差异?　　 ????以基训课为例，传统的基训课教学无论是芭蕾基训还是古典基训，所用的音乐大多为规定的钢琴曲目，且反复使用，容易让学生产生厌倦感，降低音乐对学生的听觉刺激，使原本枯燥的基训课显得更为乏味。尤其对师范类的学生而言,她们对基训课重要性的认识不如专业院校的学生那样深刻，所以大多数学生不喜欢上基训课，这也增加了舞蹈教学的难度。为此，老师们需要常给学生做思想工作来保证教学的正常进行。经过与学生的交谈，我们发现学生普遍反映基训课的音乐太过与陈旧，缺乏时代感。为此，我们在课外收集了不同类型且尽量靠近学生喜好的音乐，经过剪辑后用在基训课的组合中，结果发现学生无论从舞蹈状态以及动作完成的质量来看，都较以前有提高，同时，尝试不同的音乐对提高学生的乐感和激发学生的舞蹈表现力也大有帮助。当然，我们对于乐曲的选择也应符合情绪的要求，应依据舞蹈教学中音乐方正结构的要求及学生的年龄来选择，这就