美人香草―浅析明清仕女画审美特征与形成原因.docVIP

美人香草―浅析明清仕女画审美特征与形成原因 　　摘 要：明清仕女画以一种柔弱化，婉怨的形象被我们所熟知。观赏时，明清仕女画所透露出的那股淡淡的忧伤，侵袭着我们的心灵。本文就着重浅析一下明清仕女画的审美特征，以及它形成的主要原因。 　　关键词：明清仕女画 纤弱 　　明清时期的仕女画，从唐代之后，还是以一种相对稳定的姿态继续发展。然而，这个时期的仕女画与之前的仕女画有所不同。由于明清世俗生活的兴盛，使这个时期的仕女画在内容题材、思想内容、创作方法以及表现手法等方面都有自身的特点。它的开始、成熟、演变、发展的历史进程也与之前的人物画不大相同。从而也使它具有了纯粹的观赏性以及崇尚风雅不避世俗的双重特性。因此，这一时期的仕女画在中国绘画史中具有独特的地位。 　　一、 明清仕女画的审美特征 　　仕女画中的仕与女二字不是连用在一起的名词，原本是分别指男子和女子的。根据史料中的记载，到了宋朝“仕女”一词才开始普及使用，并逐渐成为人物画下的一个分类名称[1]。随着宋元明清四朝的更替，仕女画也逐步随之发展与成熟。而它自身已具备两种独特的属性：一种是理想化；另一种是观赏性，这也是仕女画与人物画等其他画科的最大异别。而明清仕女画的形象与晋唐的仕女画相比，有几大特点：世俗性，柔弱性和书卷气。 　　（一）明清仕女画的世俗性 　　这主要是对于明朝中期的仕女画而言。当时由仇英，唐寅，吴伟，尤求等人复兴的仕女画，创造了被称为“世俗美”的仕女画类型。如唐寅《绝代名姝图》等。也更有直接表现青楼女子的，如唐寅的《李端端图》等[2]。此外，还有对妇女命运关注的，如《秋风纨扇图》。 　　尽管在画法上有水墨写意，白描，工笔重彩，淡彩等，但形象均娟秀逸美，清新自然，文雅又富有人情味，妍丽而不俗媚。这种具有“世俗美” 的类型得到当时人们的普遍欢迎。 　　（二）明清仕女画的纤弱性 　　明代的唐寅正是明清仕女画中柔弱画风的创始者。唐寅的《纨扇仕女图》创造了细腰纤手、眉眼细小、下巴瘦尖的仕女形象。而这种柔弱的美女形象 ，很快就被大部分的文人、画家所接受 。“《纨扇仕女图》内容和形式都非常有特点，表现出了作者对画中女子的怜悯。画中的女子从手中的纨扇，想到青春难留，难掩寂落神伤之情。此外，同为另一位画家仇英，也善长于仕女画，“其画风则工整细腻[3]”。“与唐寅相比，仇英画中的仕女人物比较矮小，而且女性形体都是瘦弱的、未发育完全的病态形象。在他的《贵妃晓妆》中，贵妇们头部与身体的比例不是很协调，头部稍大，身材略微矮小，这种特殊的仕女形象与之前正常普通的仕女形象相比，更突出了女性的病态与柔弱，从而也就更能引起人们的怜悯。到了清代时，仕女画中的女子形象越来越阴柔。例如，当时著名的仕女画家改琦，又使明代仕女画的阴柔风得到发展。在他的仕女画《宫娥梳髻图》中，仕女形态都是柔弱纤细的，画中的女子头大身柔，完全地体现了明代仕女画的柔弱风。“而且改琦画中的仕女形象，仿佛是没有骨架的。而这一点在仕女的手上体现得非常明显，他画中仕女的手像是无骨一般。清代画中的仕女比明代画中的仕女的柔弱有过之而不及。中国绘画在发展过程中产生了许多定型式的人物，这些定型式的形象稳定后，就有了独特的精神内含”[4]。明清仕女形象的阴柔化风格，是明清儒家文化影响下的产物，是儒家女性审美性在艺术上与现实生活里的统一。 　　（三）明清仕女画的书卷气 　　柔弱性，是明清仕女形象的体态特征，而书卷气则是明清仕女画形象的气质表征。明清仕女画中的形象，清雅脱俗。这不是形象表面的感知，而是内在气质的意蕴。如唐寅的《秋风执扇图》中女子的气质深静婉约，倾向于文秀。除此之外，其他的作品中的仕女，执扇之外，手中或执书卷，或持纸笔。但即使她们不执书卷，不持纸笔，从气质上也可以断定，她们一定擅长诗文词曲，琴棋书画。 　　二、 明清仕女画独特画风形成的原因 　　（一）当时的社会背景 　　明朝中期资本主义在中国萌芽，为当时的社会带来一定的影响。经济模式的变更也带来了思想方式的改变。然而，“社会经济的富裕带来的也不尽然是正面的效应，负面影响也会趁虚而入。经济的发展带来了思想解放的萌芽。然而，在思想解放萌芽下，一些极具平民世俗的思想也得到发展。这是明清仕女画得以兴盛的社会土壤[5]”。但是，明清的封建礼教苛制却未因此而有丝毫的减弱，相反，却得到了某种程度的发展。人们受封建礼教的压迫愈演愈烈，尤其是对女性的禁锢与压迫，使当时的女性身体凌弱，呈现出了一种病态的美感。例如唐寅画中的女子形象多是细眉小眼、纤纤素手、瘦弱病态的形象。总的来说，明清女性的生活地位是明清仕女画创作的源泉，明清仕女画从某种意义上也可以说是封建礼教苛制的产物。 　　（二）当时的文化背景 　　另一方面，明清时期随着江南经济的发展，奢靡之风也与随之发展。在这样的社会风气下，明清社会各阶层的生活发生了很