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美术馆当代艺术公共教育 　　导言： 　　在周围的同学中经常会听到这样一种声音“展览展的是什么？一点也看不懂，有时甚至感到不安和恐惧”。这种情况并不少见，不管是学生还是业界人士，或多或少都会对展览看不懂，不知道该如何参观展览，更为出奇的是展览似乎就是给圈内人士看的，而圈外人则毫无头绪。尽管很多的美术馆美术馆在20世纪90年代就已经开展了相关教育活动，但根据笔者所看到的资料以及对多数美术馆的网上查询，还有一些美术馆在目前还没有建立美术馆公共教育相关部门，没有将公共教育与展览、收藏等事项放在同等的重要位置，美术馆公共教育相关工作处于被动、滞后的状态，整体发展情况不容乐观。无论是作为展示、交流等对外功能，还是收藏、保护、研究等自身建设，美术馆的核心功能应该是教育性。但是对于当代艺术该如何实施公共教育，怎么才能让大众接受展览，让展览贴近生活，是美术馆公共教育最急需解决的问题。 　　1.美术馆公共教育中的挑战与问题 　　就针对中国大陆的美术馆而言，虽然我国各地拥有着大大小小、各式各样、数目众多的美术馆，但是这些美术馆无论其内容、类型如何，无疑都将工作的重点放在了研究、展览、收藏上，而忽视了公共教育等其它方面的考虑；一些地方为提升其文化层次，一味地在“量”上对美术馆进行建设，而忽视了美术馆的“质”，导致美术馆收藏品文化、教育价值不强，公共教育无法开展。进入资本主义社会，美术馆这个公共空间的意涵开始异化，它开始进入产业化阶段，并从历史、知识、艺术、美学、休闲娱乐等传统结构中衍生出新的时代较色。很多现代美术馆的展览与典藏目录不再是汇集一个时代的美学经验火社会经验，在研究与推广内容上也因为日益复杂化与快速更替而渐渐失去它的教育功能”。①除此之外美术馆的讲解人员的讲解也过于专业化，使得没有相关美术基础的大众不知所云。 　　2.美术馆公共教育的“公共性” 　　近代以来，博物馆、美术馆被看做是非常具有公共性的机构。而在所谓的“公共性”中，公共教育占有十分重要的分量。在目前，美术馆的文化功能不断的拓展，随着人们受教育需求程度的日益加强，国内外美术馆所举办的与教育相关的活动也越来越多，可以说是形式多样、内容丰富多彩。因此，这些活动也极大满足了社会大众对艺术文化的需求。在美术馆进入到公众视野中时，它已经逐渐成为了人们生活、娱乐、学习等活动的一部分。也正是由此，教育成为了组成美术馆众多要素中的一个重要部分。在美术馆教育长时期发展的过程中，人们对它的认识经过了不断的发展和变化，从单纯的在头脑中意识到了美术馆教育对社会的重要影响，到开始与学校教育以及一些专业教育机构相联系，进而再扩展到更大范围的教育。在这个过程中，美术馆公共教育逐渐得到了美术馆界、教育界研究的共同关注。同时借助于美术馆公共教育，参观者对馆内的展览、陈列、收藏等内容得以进行深层次的理解，进而在理解中获取体验与知识。依据美术馆办馆理念、展览、藏品等不同，在开展公共教育方式上博物馆会采取网上在线教育、文化活动、出版物、社会讲座、导览讲解服务等方式，这些方式具体的操作方法各不相同，具有一定的差异性。 　　3.美术馆实施公共教育的措施：（以台湾美术馆为例） 　　对于当代艺术，用灵活的形式鼓励观众自己对艺术作出诠释，用更宽容的心态去评价作品。鼓励观众说出自己为什么看不懂展览，并邀请专家与观众面对面交流，使观众参与其中。同时组织艺术家专场导览，跟观众近身交流。在扩大公众接触艺术的深度和广度上，美术馆公共教育人员充当的不是由上而下的教育的角色，我们对于艺术品的认识只是个人的感受，没有唯一的标准可以教与观众。我们除了尽可能的为公众提供更多的背景资料，为他们举行更多趣味性的活动，将公众吸引到美术馆来，同时也要走出美术馆，将艺术带到社区去。艺术公共教育更是一个全社会参与的工作，如学校教育加大艺术比重，政府给予美术馆博物馆更多的支持，引入更多形式各样的优秀艺术作品。公众的审美不会骤然提高，多看多了解才是最基本的方法。 　　3.1、国立美术馆教育活动的规划 　　除展览展示之外，还可以利用自身优势（资源、人力、物力等），采取更加丰富多彩的教育活动。此外，美术馆还应当主动加强与附近学校或社区的沟通联系，增加双方的互动性，使双方互为一体，让社会公众真正感受到美术馆是他们可以在休憩、娱乐中提升自我艺术修养的一块宝地。国美馆的教育活动多元，大致可分为两大类：一类是由美术馆展览中所搭配规划的教育活动方案，另一类是不同教育空间中的教育活动方案。 　　不同教育空间中的教育活动方案分别是教师资源室、儿童游戏室、儿童廊坊、而通过工坊，儿童绘本区等。儿童游戏室是针对12岁以下的儿童以及亲子所规划的教育活动空间，国美馆依据馆内的典藏品，开发出各种不同的小游戏组成，目的在于，提供孩童藉由游戏的方式，动手操作学习艺术相关基础原理，并认识国美馆的典藏