豪放派与婉约派对比.ppt

据南宋俞文豹《吹剑续录》载：“东坡在玉堂，有幕士善讴，因问：‘我词比柳词何如？’对曰：‘柳郎中词，只合十七八女孩儿执红牙拍板，唱杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，执铁板，唱大江东去。’公为之绝倒。” 婉约词表达上侧重含蓄婉约，豪放词侧重直抒胸臆，这主要是与其题材内容有关。婉约词合于音乐，演唱个人情爱的内容，婉转柔美，轻歌曼舞；豪放词则须关西大汉来高歌政治风云，大谈治国安邦之道等。 婉约派写景则铺叙细腻，曲尽其形，且辞藻华美，抒情则委婉含蓄；而豪放派写景则大笔勾勒，朴实明快，不用辞藻，抒情则直抒胸臆。 二、从题材上看 婉约派词绝大部分是写伤离送别、男女恋情、酣饮醉歌、惜春赏花之类。虽其间柳永、李清照等有所开拓，但毕竟难脱桎梏。 而豪放派词则完全突破了词为“艳科”的传统藩篱。苏轼以一个革新者的勇气把词从“娱宾遣兴”的工具改造发展为独立的抒情艺术；把词从“樽前”“花间”推向较为广阔的社会人生。山川景物、记游咏物、农舍风光以及吊古感旧、说理抒怀等都大量写入词中。题材更为广泛。 三、从词的形式上看 豪放派不为形式所羁，豪放派词人在创作时可以突破格律、音韵、音乐的苛刻规则，充分调动形式为表现内容服务。 最突出的是苏轼。苏轼提出“以诗为词”的创作观念，认为词不但可以反映诗歌能反映的一切题材，且可以在形式摆脱词的清规戒律。利用长短句的错落形式，造成节奏的舒卷变化，用词造句也力求铿锵响亮；从而达到了形式与内容与情感和谐统一的艺术境界。 婉约派词人一般都更注重词的形式。针对苏轼提出的“自是一家”说，李清照提出词“别是一家”。李清照等婉约派词人认为词本是不同于诗歌的一种艺术形式，如果不注重特殊的格律、音韵和音乐要求，就会失去其独立性，沦为“句读不葺之诗”，从而失去其存在的意义。 苏轼的“自是一家” “自是一家“出自苏轼在其给朋友的一封信《与鲜于子骏书》：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家”（《苏轼文集》卷五三）。苏轼对词的变革，基于他诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。其后，受其影响，李清照提出了“别是一家”说。 小结 豪放派词： 代表人物：苏轼、辛弃疾、陆游等 词风：豪放、粗犷。 典型意象：名胜古迹、金戈铁马、英雄豪杰、高山大江等。 题材：多样，国家大计、民族兴衰、人民疾苦、个人抱负等。 婉约派： 代表人物：柳永、秦观、李清照等。 词风：婉约、柔美。 典型意象：风花雪月、才子佳人、梧桐芭蕉、杨柳细雨。 题材：单一，多写相思、离愁。 注意： 1、豪放词人也写婉约的作品，婉约词人也会写豪放的作品。 2、豪放派与婉约派，只有风格的不同，没有高下的区别。 沈去矜说：“词不在大小浅深，贵于移情，晓风残月，大江东去，体制虽殊，读之皆若身历其境，惝恍迷离，不能自主，文之至也。” * 一、从总体风格上看 *