【精选】合唱讲座讲座.doc

合唱的艺术 公元4世纪，在欧洲基督教圣歌中已有领唱与歌队的演唱形式。15世纪文艺复兴时期，多声部合唱艺术也日臻成熟，合唱作品由宗教的、世俗的单首歌曲，延续到歌剧、交响曲，并出现多种大型声乐套曲，合唱队的演唱人数也扩大到数百人乃至千人。 我国的合唱艺术，历史悠久，源远流长。迄今为止，我国已发现包括汉族在内的23个民族保持和流传着具有相对稳定形式的多声部民歌（如侗族大歌）。相传尧舜时代的“乐舞”就穿插了集体歌唱形式，汉代就组织过几十人甚至上百人的合唱队，清代京戏中也留存着合唱。 20世纪我国的合唱艺术，一方面经学堂乐歌而推行，另一方面随着欧洲宗教在我国各地的扩散而传播。五.四运动推动了新文化、新音乐的发展，群众性的合唱活动紧密结合抗日救亡运动并随着解放战争的逐步胜利得以广泛的开展。新中国成立后，有了更多的专业和业余的合唱团体。改革开放以来，随着国内外合唱团体的频繁交流，我国的合唱艺术进一步深入发展，合唱歌曲的创作、合唱的指挥、伴奏、演唱技巧有了更高的艺术探究。特别是近几年发展更迅速，央视青歌赛加入了合唱比赛、第六届世界合唱比赛在中国绍兴比赛等活动，更加推动了合唱事业的发展，在北京、青岛等大城市到处能见到各种形式的合唱活动，我国的合唱艺术正以崭新的姿态走向辉煌。 ◆为什么要推崇合唱教育 　　合唱讲究和谐，要求声部之间互相协调统一，音色要融合、柔美，即俗话说的“ 声音抱成团”。这就要求演唱者不能一人一个音调，不能大声喊唱突出自己，节奏不能赶快或拖延，统一换气点等。在长期的合唱练习中，可以养成互相倾听的良好习惯，听听自己是唱快了还是慢了，音调是否准确，自觉地把自己融入集体当中。合唱这种集体活动，给大家提供了互相交流、分享、合作的机会，学会在集体中协调配合，相互适应，使之具有集体意识和团队精神。　 二、合唱是提高音乐素质的重要手段 　　合唱是一门综合艺术，具有诸多的要求，要学习许多相关的知识。如学习基本的乐理、简单的视唱，进行必要的练耳，甚至要学习粗浅的和声知识。由此可见，在学习合唱的过程中，同时获得了由合唱带来的更多、更广泛的音乐知识。这些音乐知识的获得，使孩子的音乐素质无形中得到了提高，并使合唱取得更好的效果。使之在合唱中得到了成功的体验和美的感受，可以更好地激发学生学习的积极性。这样，合唱与学习音乐知识之间形成了一种互助、互利的良性循环，在合唱过程中音乐素质得到了提高。　 三、合唱是进行思想品德教育的最佳方式之一　　 一般的儿童合唱歌曲都是一些旋律优美动听、歌词简单易懂、节奏明快的歌曲，这些歌曲具有强烈的艺术感染力，蕴含着丰富的思想内容和伦理道德内涵，在演唱过程中不仅提高了自己的音乐审美的感受和表现力，而且使自己的心灵得到净化，道德情操得以升华，精神人格更加完善，形成了较正确的道德观和世界观。 目前现状 我们现在的中小学音乐老师，工作压力还是比较大的。既担负着学校音乐课堂的教学任务，还负责着学校艺术社团的组织训练工作，从音乐教师专业化发展的角度来看，对每个人技能的要求越来越高。我做了二十几年的音乐老师，小学、初中、高中的音乐课、大学的专业课都教过，了解、体谅老师们的辛苦。现状是受各种条件制约，城区乃至周边音乐教师分配不均衡，有的偏老龄化，老师自身业务能力不够，许多专业能力强的年轻力量加入不进来，许多音乐老师在单位得不到重视、重用，有任务时上紧发条、还必须要成绩，活动经费缺乏保障等都制约了发展，也挫伤了老师的积极性。 听教科院的专家老师讲现在有的音乐老师把合唱引入课堂，是一件非常值得推广的事情。那么从一年级起就有意识的让学生在听觉上对合唱逐渐熟悉、认识；帮助学生树立良好的音准概念，在教学中结合歌唱、游戏、律动等对学生进行音高、音准、节奏的培养，让学生多听、多模仿、多唱、多练习。怎样安排更合理呢：一二年级学生掌握音阶演唱，能够对指挥动作做出反应，能演唱简单的小歌曲；三四年级学生能准确演唱大音程，掌握正确的演唱姿势和呼吸方法，用自然的声音、准确的节奏和音调。有表情的参与齐唱、轮唱、合唱，并能对指挥动作做出反应；五六年级学生准确演唱大小音程，要求有声音的亮点，有音乐的表现力。 *怎样来欣赏合唱作品： 我们看或听一些合唱作品，总觉着好听，感叹他们是怎样做出来的，但又说不出好在哪里。老师们先来做个功课，怎样来欣赏合唱作品： 1. 音色的整齐：音色的整齐是我们第一步要听的，合唱就是讲求音色的整齐，若是混声四部，是否有清楚的音色，没有杂音，这尤其可以在齐唱时，听出是否整齐，所以说不要小看齐唱。 2. 音准：既是音乐就要讲求音准，这除了是和声的基础外，这往往是最难克服的问题。 3. 声音和谐：既是合唱，就要听和谐的声音。 (1)统一的发声位置：音色虽然整齐了，但若发生位置高低不一，仍难合到一块去，就好像两个人一高一矮