扬琴教材.docVIP

一、扬琴的历史 扬琴，亦名“洋琴”，是一件外来乐器，它起源于阿拉伯，波斯等地区，后来流传于世界各国，早在明末清初，随着中西经济文化交流，欧洲国家的传教士把“洋琴”传入中国沿海一带，最早出现在广东，称之为“广东扬琴”它的击弦工具是木制小槌，音色清脆空旷。 二、扬琴各部位名称 三、整理与保护 要保护好扬琴，必须要做到“四防一净”，即防震、防压、防潮、防晒和保持琴体干净。 四、演奏姿式 1.上身正对琴面的中间，稍偏左，琴体不要贴身。 两臂自然下垂，周身肌肉放松，两臂不宜张开或夹紧。 两手自然向前平伸。 下身椅子不要坐满，靠前坐一半即可。 双脚呈起步形，一般是左前右后，这样有助于保持身体平衡。 五、琴槌的介绍与使用方法 琴槌又名琴竹和竹扦，是扬琴的主要附件，用以击弦或拨弦， 共分三个部位，即槌头、槌杆、槌柄。 方法：拇指，食指，中指持槌，无名指及小指自然弯曲，击弦以腕关 节为活动中心，中指上拨为辅。 六、手腕操 为了防止手腕僵化，有效地进行练习，在练琴前，先把手腕活动开，具体方法是把两手五指张开，指与指互相交叉握成一个空心大拳头，双手互相牵住，然后用小臂带动手腕，像绞拌机那样互相来回运转，待手腕活动开了，再持槌进行练习，这样要比没有经过活动手腕，上来就持槌练琴要舒服得多。 七、在练习中必须注意的问题 1.击弦注意力度：奏强音时不要太噪，奏弱音时不要太虚，找准击弦点，尽量做到“强而不噪，弱而不虚”注意音质音色。 2.练习注意节奏：初学者演奏简单乐曲节奏容易往前赶，演奏复杂乐曲又容易往后拖，多听、多唱、多打拍子，努力做到“快而不赶，慢而不拖” 3.加强左手练习：通常一般人的左手不如右手灵活，所以，多用左手单独击弦或结合以左手开始的练习曲进行反复练习，加强左手的灵活性，通过不断练习力争达到两手力度和速度上的均衡。 4.有准备的练习：在练琴之前，首先要思考和准备一下，在这次练习中要解决哪些技术问题，达到什么目的，有准备和无准备练习，其结果是绝然不同的，一定要克服盲目性。 基本竹法和符号 基本竹法 符号 单音 （右竹） （左竹） 轮音 八、音位排练 G调音阶 九、乐理 名称 全音符 二分音符 四分音符 八分音符 十六分音符 简谱 1 1 1 1 1 时值 4拍 2拍 1拍 拍 拍 节拍 符点 6拍 3拍 拍 拍 拍 例： 1 1 1 1 1 1 1 . 2 其中“.”符号, 是加上符点前面音符节拍的一半。 例： 1— — — . + = 1 . 2 + = 十、乐曲中的符号 1. 小节线 2. 终止线 3. 反复记号 4. 自由延长 5. 无限反复 6. 2/4 拍：以四分音符为一拍，每小节有2拍。 强、弱 3/4 拍：以四分音符为一拍，每小节有3拍。 强、弱、弱 4/4 拍：以四分音符为一拍，每小节有4拍。 强、弱、次强、弱 乐器演奏是实践性和技艺性的艺术，学生的首要任务是在掌握科学的练琴方法的前提下，做到持之以恒，逐步建立正确的演奏习惯，不断提高演奏技艺，去表现作品的意境。扬琴训练中应注意以下四个基本要素，即：慢弹与快弹的基本要素；单手与双手的基本要素；视谱与背谱的基本要素；局部与整体的基本要素。 慢弹与快弹的基本训练 ? 慢弹就是放慢速度练习，快弹就是按规定速度或接近规定速度练习。练习新的曲目，若一开始就匆忙地快弹，势必造成读谱方面的不细心，技术方法的不讲究。当然有快速的弹奏能力应是一个优点，但是快要得当，即：做到快而不乱，击弦准确，手腕灵活，富有弹性，旋律流畅，节奏准确。谱面上所有的要求都要做好，音乐表现准确、深刻。要达到这些要求在练习中就必须掌握好慢、快的基本训练方法。 ??慢弹是快弹的基础。练习一首乐曲慢练便于认真、仔细地读谱，在练习新的乐曲时，开始应力求把谱面上的要求弹对，不得有任何错误，只有慢练才能更好地顾及演奏方法，而且慢练能有充分的时间去仔细听辩，练得愈慢，思考的问题就愈多愈细。 ??一首新乐曲开始若能用准确、科学的方法演奏，这样等到乐曲练熟时，技术方面的一些问题会相应地得到了巩固和提高、并且能得心应手地弹好这首乐曲所要表达的效果。当乐曲中遇到一些技术上的难点，一定要放慢速度做到反复练习。这样才能够攻克难关，技术方面才会得到提高。在慢练过程中，要做到认真仔细地读谱并有意识地进行记忆，当慢练将基础打好之后，谱子也就