爱与乡愁的画家--夏加尔.docVIP

乡愁与爱的画家——夏加尔 [摘要]马克?夏加尔，是二十世纪伟大的，具有独特艺术风格的现代派美术大师。在他的作品里充满了幻想、浪漫、和神秘。解读他的作品要从了解其人开始，犹太人的出身，真诚的爱情故事和异国的生活经历，这些对他的风格形成，丰富的作品内容都产生了很大影响。他独步古今的表现形式，奠定了他成为二十世纪最伟大的艺术家之一。 [关键词]夏加尔 美术作品 艺术风格 　 二十世纪的世界艺术出现了前所未有的多样性。同时，这也是一个艺术大师倍出的时代。在这一世纪世界众多的美术大师中，马克?夏加尔就是这样一位有独特艺术风格的现代派画家。 他的巨大成就在于他用自己的艺术天赋和艺术家的真诚，诠释了“艺术的价值在于表现永恒的人性”这一深刻的哲学含义。在他充满幻想，充满浪漫，充满神秘的作品里有许多是探讨生命、爱情、婚姻、死亡等这些跨越时空的永恒主题。这些洋溢着温情与幽默的美术作品，一直在感动着每一位能够读懂它、欣赏它的人们。夏加尔作品充满了诗的优美，音乐的神秘视觉的烂漫和艺术的激情。 在圣弗朗西斯科举办的马尔克?夏加尔生平作品回顾画展显示出不可抗拒的魅力，使这位作家重新赢得了世人的尊敬。欣赏夏加尔的作品，应当从他的成长经历开始 生平 有时候，金钱并不能使人更受欢迎。1985年，马尔克?夏加尔逝世，享年97岁。在他一生中，他一直是郊区居民欣赏的才子。他在作品中展现的现代主义没有眼泪、不像立体主义中那样令人头疼，也不像抽象派中那样如同空中楼阁一般。对那些中产阶级的犹太人而言，马尔克?夏加尔还为他们描绘了他们祖先生活的那个世界，马尔克?夏加尔具有那个失落而迷人的世界中诗人般的气质。到20世纪60年代，《屋顶上的小提琴手》的诞生标志着马尔克?夏加尔创作达到一个新的高度，同时在普通大众中间，他的名声达到顶峰。然而，长期以来，夏加尔在艺术界并未得到足够的重视，只是被当成一位平庸的现代派艺术家，盲目追求那些陈腐的煽情手法，矫揉造作和庸俗艺术。那么，马尔克?夏加尔的名声能够长期保存下来吗？答案是肯定的。在圣弗朗西斯科举办的马尔克?夏加尔生平作品回顾画展充分刺激了观众的感官，同时提醒人们夏加尔最好的作品具有很大的影响力，其中散发出的艺术光芒并不会被他后期创作的大量作品所掩盖。夏加尔的作品中是不是有过多平庸的成分呢？没错。但同时他又是一个伟大而富有创造力的艺术家。他的作品能像任何一部勃纳尔 的作品一样让人十分愉悦，同时如同米罗 作品中扭动的曲线一样，极富创造力。夏加尔于1887年出生在维捷布斯克一个犹太人家庭。在他的一生中，故乡维捷布斯克一直都占据着至关重要的位置。他的父母是讲意第绪语哈西德派犹太教徒。他们那个教派有着丰富的文化传统，带有强烈的神秘主义和宗教色彩，这一切都在他的作品中得以充分的体现。35岁时，夏加尔写下了那本可爱的但并不是完全属实的自传《我的一生》。书中, 夏加尔用很大篇幅回忆父亲的房子.他描写了姐妹们的天真烂漫和叔父们的古怪.纳克用一辆颠簸的带蓬小车运着牲畜,并且会拉提琴;赛西是位理发师,有着烫过的小胡子;在祖父的家里,象晾衣服一样挂着牲畜的皮.这些古老绘画所展现的题材,在经过不知多少次的搬移之后,终于孕育了他的艺术。他回忆起当时全家人用画画的帆布来保护房间的木地板。“我的姐姐认为，”他说，“用油画来铺地板十分方便。”夏加尔还有其他的想法。对他而言，作品中的情人必须能够飞翔，奶牛能够在空中倒起来吊着，逻辑和重力都让位于狂想所带来的美妙的杂乱无章。在他的作品中，他同样还创造了宁静的世界。在这里，人类和野兽共同生活在一个神秘的和谐体中，这样人性和兽性的混合正如奥维德 作品那样奇怪而又让人感到熟悉。在20世纪90年代，超现实主义画派试图推举夏加尔为他们这个流派的先驱。夏加尔婉言拒绝了。超现实主义画派以下意识、梦幻、本能为创作的源泉，对这一点夏加尔并不赞同。他的艺术思想是艺术源于完整的自我、源于记忆、源于欲望。让世界在他的画笔下尽情地飞翔吧，他一直都是自己狂想的主人。夏加尔尤其擅长浪漫的狂想。他在作品中谈论最多的便是作为犹太人的生活之外，另外一个重大的主题便是爱情，特别是他对蓓拉的爱情，他们于1915年结婚。蓓拉死于1944年，六年后夏加尔创作了《红色天空的恋人》。作品中，一对恋人一同飞过天空，正如夏加尔和蓓拉在许多其它的油画中所作的一样。那些飞翔在空中的一对对恋人是夏加尔对西方绘画界所做出的最可爱的贡献，是基督教中那些伟大的漂浮意象、耶稣升天和圣母升天的世俗版本。（二）巴黎之行作为生活在笃信基督教的欧洲的一名犹太人，夏加尔注定是外来者。很显然，他对生活在欧洲的那些“主义”的生活从未感到过舒适。” １９１０年，马尔克?夏加尔带着一小笔奖学金来到巴黎，入住塞纳河左岸蒙巴纳斯大街上的“蜂房”公寓。他