亚洲流行音乐演唱会创意的运用初探.docVIP

亚洲流行音乐演唱会创意的运用初探 　　随着唱片行业的越来越低迷，艺人经纪公司都看准了演唱会这块炙手可热的肥肉，想在演出市场中分一杯羹。台湾天团五月天主唱阿信在接受南方周末采访时笑言，五月天自出道以来唱片收入在总收入中只占很小的比例，大部分收入来自广告代言或演唱会。越来越多的艺人开启了自己的巡演计划，演唱会的创新和演出爆点变成了拼争的关键。请重量级嘉宾、吊威亚，博眼球的花样层出不穷，甚至渐渐开始走向低俗化。其实即使是全场爆满的演唱会并不一定是盈利的，仅凭票房和赞助的中国演唱市场很难自给自足。如何在演出中作出创意并且获得更多的盈利成为很多经纪公司需要迫切考虑的事情。 　　一、内涵深刻，耐人寻味的立意 　　流行演唱会的普遍性成为一种社会文化现象，而演唱会的名称也成了吸引人的卖点之一。不管是演唱会的组织策划人员还是艺人本身，都对演唱会的名称相当重视，都希望用最有特色的名称达到先声夺人的效果。毕竟，演唱会名称是观众接触一场演出的第一印象。现如今，单纯命名方式的演唱会已经不能吸引诉求日益提升的观众了。演唱会需要好的立意，就好像人需要好的灵魂。 　　越来越多的流行演唱会注重立意，希望传达给观众的是一种理念一种对于社会的认知，而并不是单纯的为了消遣而存在。让人们在走出背后那扇大门的时候能有新的思考新的认识，这才是当下流行演唱会所诉求的。 　　五月天2012年的巡回演唱会：诺亚方舟，刚好切合了玛雅人关于2012年世界末日预言，也正是如此，五月天这次巡回主打回忆温情牌，在演唱会上引领观众走入回忆，停下平时忙碌的脚步，关心自己的生活和身边深爱自己的人。如果只能打一通电话你会打给谁？如果只能带一张光盘你会选择哪一张？整个巡回围绕“回忆，当下，珍惜”展开，演唱会上时常有催泪桥段和曲目让粉丝落泪。整场演唱会用切合主题的微电影形式的VCR贯串，邀请台湾明星林依晨和言承旭出演，极大的增强了演唱会的可看性。而同样是制作五月天演唱会的必应创造制作的林俊杰2013的巡回，用了“时线_timeline”作为巡回的主题。“时线”通音“实现”，有梦想实现之意。而timeline也是时间线的意思。2013年恰好是林俊杰出道十年的纪念日，用一条时间线串联起十年间的回忆，与歌迷一共分享十年的辛酸苦辣，一同实现梦想。这样的演唱会的名字含义深刻，留给歌迷无限的回味和回忆，拉近了歌手和歌迷的距离。 　　二、繁复多样，挑战传统的形式 　　传统形式的流行演唱会已经满足全部观众的需求了，因地域资金等多种因素的限制，能参与到传统形式演唱会中只是少数，更多的是不能近身接触到偶像的“屏幕饭”。只有满足到这个基数庞大群体的需求，才能让流行演唱会成为全民同乐的娱乐形式，才能让流行演唱会平民化。 　　3D现场会的出现，突破了传统的流行演唱会模式，改变了固有的视听模式，让更多的人参与到平时不敢问津的演唱会现场中来，一方面开辟了更大的演出市场，另一方面也为明星艺人争取到更多的粉丝资源。3D演唱会往往以电影形式在影院播放，也是演出市场与电影市场一次极大的融合与接触。电影模式的3D演唱会也让更多的平民接触到演唱会，即使不花上千元也可以坐前排。五月天曾两次将演唱会改成电影形式，票房反应均良好。 　　去年汪峰的“峰暴来临”演唱会，乐视网在线下卖票的同时，以30元每张的价格销售了将近无万张的直播电子票和将近3万张的回访转播票。乐视有关的负责人表示：“通过乐视TV，移动端以及pc端等乐视网全平台屏幕欣赏到这次精彩演唱的人数超过了10万人，线上观众超过了传统观众的数量”。这次线上现场会大获成功，给演出市场带来了新鲜的血液也给演唱会开辟了一条新的道路。无论你身在何在，只要有一台电脑一部手机，只要几十块钱，就能享受到演唱会几千元前排的视听享受，对于很多没有这种消费能力的粉丝群体来说，是颇有益处的。虽然盈利小，但是基数大，这种方式也成为越来越多演唱会需要借鉴的。 　　三、大胆创新，互利双赢的互动模式 　　演唱会互动是粉丝最奢望却又求之不得的福利。日韩演唱会中，明星会选择时机与歌迷互动，握手，送礼物，或者拿粉丝手机自拍等等，一般选择的都是摇滚区前排或者延伸台附近的歌迷。内地演唱会一般处于安全考虑不设立摇滚区，第一排距离舞台也比较远，互动大多为在演出结束后歌手扔下毛巾或者帽子，有时会抽取几个粉丝上台互动。这种互动方式受福利面太小，限制性太大。 　　2014年6月份韩团SHINee在上海举办了演唱会，与其他韩流演出不同，这次演出为了让粉丝通过贴吧参与到互动中才举办的。“互动”听上去简单，但背后却是一种与传统演唱会截然不同的商业模式。粉丝通过贴吧完成的每一次应援，都要消费一定的“T豆”―贴吧上的虚拟货币，而T豆需要用现金购买。韩流演出与一般的演出有一些不同，像周杰伦陈奕迅，大家买票只是为了听歌感受气氛回忆