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川北王皮影及其现代传承的策略 　　【摘 要】中国民间传统艺术皮影戏，一直被学艺界冠以“活文物”的美誉。皮影作为一种融剪纸、戏曲、音乐、历史、文学和民俗文化为一体的传统民间艺术形式，为人类学、民俗学、美学、历史学、考古学等学术领域，提供了许多可借鉴的信息，有着极其重要的研究价值。由于现代传媒技术的出现，极大地挤压了皮影戏的生存空间，皮影戏未来的生存状况令人堪忧，如何把这一宝贵的艺术形式传承下去，就成为了极为紧迫的课题。川北王皮影作为皮影戏的一种，有着鲜明的地域文化色彩，从它严谨的工艺制作流程到独具一格的艺术表演形式，川北王皮影承载着众多的历史文化内涵，笔者通过对川北王皮影继承人的专访，欣喜的发现，在市场经济的推动下，在旅游业的日益兴盛下，川北王皮影完全具备与现代文化融合并进的优势，希望通过不断的研究，能让这一濒临失传的古老民间艺术永远散发出耀眼的光芒。 　　【关键词】川北王皮影 民间艺术 传承策略 　　 　　一、川北王皮影的历史渊源 　　 　　皮影戏最早诞生在两千年前的西汉时期，发源地在今陕西华县（古华州），极盛于清代的河北，是世界上最早由人配音的活动、影画艺术。有人认为皮影戏是现代“电影始祖”，它又被称为“影子戏”、“灯影戏”、“土影戏”。在《汉书》里载有一个与皮影戏相关的动人的爱情故事，传说汉武帝的爱妃李夫人去逝后，武帝因思念过度常常精神恍惚，彻夜难眠，有侍从突发其想，命人将帝后的姿态用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。入夜时，用灯光把人影照在帷帐上，让武帝端坐帐中观看，武帝看罢，龙颜大悦，就此爱不释手。此故事被认为是皮影戏最早的渊源。 　　在漫长的历史长河的发展与演变过程中，中国皮影戏也相继传入了亚欧各国，直到清末明初时期，中国皮影戏艺术发展到了鼎盛时期，无论从人物造型制作，演唱技巧和流行地域上讲，都达到了历史的巅峰。但皮影戏的发展之路也并非一帆风顺，清代后期，皮影艺人还曾受清末白莲教起义的牵连，被以“玄灯匪”的罪名遭到查抄。抗战前后，又因社会动荡和连年战乱，民不聊生，导致皮影遭到毁灭性的破坏。至到解放后，在党委政府的关怀支持下，皮影戏班和艺人又才重获新生。但在“文革”时，十年浩勃使皮影艺术再次遭受噩运。新中国施行改革开放后，在现代音响设备及高科技传媒手段的冲击下，皮影戏仍处于濒临灭绝的地步。 　　中国民间影戏大概有陕西、湖北、四川三大派，川北王皮影属于四川的川北流派，具有浓郁的川北地方色彩。始创于康熙年间，自第一代王家禄始创至今，已有三百四十多年的历史，在众多的流派中，它是唯一以姓氏命名的皮影，在王皮影发展史上起关键作用的人则是已故的王文坤大师。据老先生的孙子王彪师傅说：“王文坤老先生在年幼时就表现出了对皮影戏极高的天赋，19岁就基本掌握了曾祖父的演技，其后便让他外出拜师学艺。王文坤老先生在学习的过程中，喜欢动脑筋，打破传统的演技方法，在皮影制作的技术上更是练就了“落刀而就，潇洒流畅”的绝技。解放后，皮影戏曾一度获得新生，但因“文革”影响，到了王老先生儿子一辈，王皮影基本失传，直到上世纪80年代，王皮影的第七代传人王彪王舫兄弟，在全面继承祖业的基础上，又与时俱进，大胆创新，使得川北王皮影在海内外的各大展演中，再一次大放异彩。在2007年3月，川北王皮影已成功申报国家非物质文化遗产。而皮影第七代传人在2008年元月也荣获四川“民间工艺百家十大民间工艺（皮影）杰出传人”称号。 　　 　　二、川北王皮影的艺术价值 　　 　　中国传统艺术皮影戏，是一种融美术、音乐、戏曲、历史、文学、民俗等多种元素为一体的综合艺术形式，它为人类学、民俗学、美学、历史学等学术领域提供了许多可借鉴的信息，有着极其重要的研究价值，皮影戏艺术堪称当今影视艺术的鼻祖，在世界艺术史上享有很高的声誉，被称为电影的“先驱”。而皮影艺术本身所具有的魅力和皮影艺术家对艺术的审美能力及创造能力，都使无数艺术为之赞叹。由于川北王皮影戏无论是从制作工序还是到演艺技巧上都具有浓郁的地方色彩，因此具有极高的艺术收藏价值。川北王皮影艺术用它质朴、纯真的表现形式，保存着极其丰富的图腾文化及最原始的民俗风情，也反应了广大劳动人民最纯朴善良的性情。 　　 　　三、川北王皮影的艺术特征 　　 　　川北王皮影是中国四川北部国家历史文化名城阆中民间艺术大师王文坤一家祖传八代的雕刻和表演艺术。王皮影师从自然，法古出新，它采南北“土”“广”“渭”等皮影之长处，吸众家“雕”“剪”“绘”“塑”等技艺之精要，融川北风情民俗之意趣，终成大器，名扬中外。川北王皮影在历史发展的过程中形成了它独具一格的艺术特征。 　　（一）川北王皮影制作特征 　　王皮影的制作从选材到雕刻再到上色，整个过程都要求十分精细，王皮影一般都选用上好黄牛皮作为原材料，经过加工后再