古代希腊服装对近代服装影响.pptVIP

古代希腊对近代服装的影响 古希腊服饰风格对后世产生了深远的影响,它在不同的历史时期与当时的审美情趣、时代背景相融合,以不同的形式发生着变化,体现了以人为本和崇尚自然的精神。 古希腊服饰风格在服装发展史上的体现： 服装的披挂性和缠绕性； 其特点主要为： 2. 服装的悬垂性和服装线条的流畅性； 3. 服装的自由性和变化性； 4. 服装的舒适性和功能性； 5. 服装的简洁性和富于内含的单纯性； 6. 以无形之形的方式表现人体 在经历了17世纪的巴洛克服饰影响之后,18世纪的服饰风格从强硬粗犷转变为纤细优美。 所以这个时期的服饰最显著的特点是古典简朴。人们以健康、自然的古希腊服装为典范,追求古典的、自然纯粹的形态 “ 古典”一词最早是由罗马人提出的,认为凡是符合古代希腊艺术标准的就是“古典”[1]。是17世纪流行在西欧,特别是法国的一种文学思潮。因为它在文艺理论和创作实践上以古希腊、罗马文学为典范,而被称为古典主义。 1、18世纪末19世纪初的新古典主义 1.1 古希腊服装是古典主义服装之源 所谓古典主义风格,主要指具有古典主义合理、单纯、适度、制约、明确、简洁和平衡特征的艺术作品风格。 这种风格从本质上古希腊服饰所追求的。 服装的古典主义风格源起于古希腊,古希腊的服装和雕塑一样,强调对人体自然美好的推崇,用面料披覆或包缠人体,再用别针、金属扣或腰带固定,充分表现出人体美。并且希腊服饰上的褶纹会随着人体的动作产生变化,富有韵律和节奏。 2、20世纪初的古希腊服饰风格 20世纪初,法国巴黎设计师保罗.波瓦赫（Paul Poiret 1879~1944）将希腊服饰与东方服饰风格相结合,废除了女性传统的紧身胸衣和繁复的裙撑和装饰,推出了体现自然外观的服装。 下图为《Miss cat‘s Dressing Room》 之 保罗.波瓦赫（Paul Poiret 1879~1944）系列 20世纪30年代,设计师们纷纷从古希腊服饰中寻求设计灵感,将20年代流行的硬挺款式柔化为富有女性优美、舒展特征的造型线。 以维奥尼特夫人为代表的设计师们,首次采用“斜裁”的方法,使得服装自然、柔和,具有鲜明古希腊服饰风格的外观造型。 维奥尼特夫人(Madeleine Vionnet) 他们设计的服装中绝对看不到虚张的 声势，而只有精湛。在内敛和平稳中，可以体会到平静海面下汹涌暗流般的灵感和激情 3、20世纪七八十年代古希腊风格推向高潮 20世纪七八十年代的古希腊服饰风格古希腊风格在20世纪七八十年代颇为流行,人们追求返璞归真,渴望自由。 日本设计师掌握了人们这一心理,采用古希腊服装的缠绕设计,融入日本民族服装的元素,为服装的穿着提供了多种变化效果。服装上自由流动的衣褶,配合单纯朴素的面料,将古希腊服装风格推向了新的高潮。 4、古希腊风格对现代服装设计的启发 在时尚瞬息万变的今天,古希腊服装常常被服装大师们当做灵感来源,在现代服装秀场上屡见不鲜。 香奈儿奠定古典主义时装的基础香奈儿反对紧身胸衣,要求服装需符合人体的自然形态,而不能扭曲人体受制于服装。 她的经典套装讲求线条简洁、自然,无过多装饰,面料强调本身的肌理效果,这与古希腊服饰风格如出一辙。香奈儿坚持古典主义,相信适度、高雅、均衡,反对造作、夸张和过分,使得不断追求时装潮流的妇女不再为追逐时髦而苦恼和为时装的不合时宜而操心。 香奈儿主张在服装设计中突出功能第一的原则,她设计的服装穿起来合身适体,活动自如。正如她所说的,“一件上乘的衣裙应该使您能行走、跑步、跳舞甚至骑马。” 4.1 香奈儿经典套装 4.2　现代设计师诠释的新古希腊风格 设计师Jean Paul Gautier,曾经以一袭绷带装的设计震惊时装界。 近两年,许多设计师也运用了缠绕绑带的手法,来表现古希腊罗马服饰的那份清新脱俗之美。 设计师们以希腊风情为灵感,用大量的缠绕与绑带,制造出自然的皱褶效果,加上不对称的设计,宛如希腊女神的现代版。 结 语 古典主义服饰风格作为服装设计中的主要风格之一,追溯其源头———古希腊服饰具有重要的意义,研究古希腊服饰及其对服装发展史的影响,不仅能够直接使人们领会到古典主义的精神与核心,并且对近年来重新风行的古希腊风格服装设计也有深刻的理解,还能给服装设计设计体现人体美的服装带来新的启发。 古希腊服饰风格符合现代服装设计的大趋势,这一风格将继续延伸