《浅析透纳风景画中的情感因素》-毕业论文设计（学术).doc

PAGE w 浅析透纳风景画中的情感因素 引言 在二十一世纪的今天，对英国十九世纪风景画代表画家透纳的研究已经更加透彻。在目前的文献资料记载中，前人对透纳的研究多数是从他的绘画技法上进行探索。本文将从对各类风景画家的对比，得出透纳风景画创作的与众不同。结合画家的家庭背景，得知早年失去母爱的透纳性格孤僻，极端，与人格格不入。这种情感的表达运用到了他的风景画的创作理念之中。他的作品多数是利用光进行表达，显现出了英国雾气的湿润。在他的作品中，看不到生硬的轮廓线，利用光与色进行形体的塑造。从画家的创作经历，以及艺术风格的沉淀，代表作品的分析，众人对透纳的评价，得出透纳是利用情感进行创作的，是英国风景画史独一无二的巨匠。 一、风景画与大自然的关系 风景画作为人类关注和描绘自身生存环境的一种方式，自然地充当着绘画创作这种形式的载体。伟大的艺术家利用独特的构思为我们创造出了无数的优秀作品。按照艺术家对风景画创作的不同取向，我将风景画划分为三种表达方式。 小五号宋体（一）、艺术家按照大自然的原形进行写生创作，称之为“原生派艺术家” 小五号宋体 在西方风景画创作中，许多艺术家直接利用大自然进行绘画创作，突出表现大自然的本来面目。例如：17世纪的荷兰风景画就继承了这一特色与传统。 17世纪的荷兰风景画已经脱离文艺复兴时期理想风景画的风格。它们的场景没有圣经或神话故事，也没有乡间劳动景象，描绘的是平淡无奇的乡土风光。荷兰的风景画家尽管更忠实地表现自然的本来面目，但也是在画室中从事创作，以共享的理念，用记忆和情感的一部分来表现，突出“自然的选择性相似”的观念，使自然重现在观者面前。 荷兰风景画用一种全新的观察方法和描绘方法脱颖而出，真实再现自然是荷兰风景画的最大特点。荷兰画家杨·凡·戈因与其他同辈画家们几乎是在单色调柔和的画布上表现土地和水流，描绘的是平淡无奇的乡土风光，创造了风景画以独立画种出现的历史地位，与文艺复兴时期之前相比风景画只作为历史题材画背景是完全不同的。在这批画作中没有叙述性的内容，但是他们与从事理想风景画创作的法国和意大利画家相比却有所不同。荷兰风景画突飞猛进的发展应该归功于十五和十六世纪的佛兰德斯绘画，尤其是大气透视法技巧的纯热。荷兰的风景画家尽管崇尚自然并像镜子一样忠实地复制自然的本来面目。 “杨·凡·戈因是荷兰第一代风景画家中的佼佼者，是最具有天赋，也最多产的一位画家。这位画家对河流与港湾的景色有特殊的兴趣。画风具有自然主义的倾向且相当一致，在他的作品中可以明确地辨识出是荷兰的风景。从十七世纪二十年代起，他开始形成自己的风格，构图简明，空间开阔，善于运用巴洛克的装饰色彩去描绘河流与天空的云层阳光。”① ①《世界美术名作鉴赏辞典》第68页 朱伯雄著 浙江杭州文艺出版社市1991年版 戈因的风景画开创了回归自然本色的先河，真实地再现了荷兰的水上风景。他在用色上有一特点，即冷暖色调兼用，有棕色、也用银绿色、具有诱人的巴洛克风格特色，例如，代表作品《有双胶树的风景》（见图1），观者可以从中获得一种和谐的美感。① ①《欧洲17世纪美术》 第98页 李春著 中国人民大学出版社 2004年版 荷兰风景画明显地依照乡间景致描绘，可以明确地辨识出是荷兰的风景。第一眼看来似乎是直接抄袭自然，但是，事实上的地形描绘却很少一模一样，虽然经常可以在画中辨识出地貌，甚至有时候接近于绘制地图的精细。其幕尔·凡·霍格史特拉腾于1678年所说的：“自然的选择性相似”②《艺术发展史》 第198页 贡布里希著 范景中译 天津人民美术出版社 1988年版 ②《艺术发展史》 第198页 贡布里希著 范景中译 天津人民美术出版社 1988年版 （二）、许多艺术家将自己的情感寄于风景之中，形成了具有情感的艺术氛围，称之为“具有抒情诗般的风景画家”。 将情感寄于风景画的代表画家要属柯罗了，他的作品从19世纪中叶起，主要是抒发个人的情怀，强调个人的感受。画面呈现出梦幻、沉思的特征，将自然界的一切都笼罩在透明的薄雾之中。③《欧洲17世纪美术》第164页 鹿镭 余丁 佟景韩著 中国人民大学出版社 2001年版《蒙特枫丹的回忆》（见图2）、《林妖的舞蹈》（见图3）均是柯罗晚期最成熟、最能代表他风格的典型作品。在光与色的技巧上把自然风景和人物活动结合起来，赋予自然界壮美的形象，直接影响了巴比松画派。巴比松画派，他们描绘普通人的生活环境和情景，从最普通的自 ③《欧洲17世纪美术》第164页 鹿镭 余丁 佟景韩著 中国人民大学出版社 2001年版 柯罗的风景画不是虚构出来的，也不是机械地照抄现实中的自然景象，而是比自然更美的抒情诗的回忆。因此，柯罗作品中的大自然形象，充满着人的感受，在艺术史上，人们习惯于把他称为“心境画家”，他所表现的自然景色，与