《摄影技艺》课程学习重点纲要.doc

PAGE \* MERGEFORMAT 1 《摄影技艺》课程学习重点纲要 现代摄影是一门艺术性与科学技术相结合的综合性很强的学科，它涉及到光学、化学、电学、机械以及电子计算机技术，及美学等方方面面。 根据摄影应用的目的和领域及其具有的价值和社会功能可以分为实用摄影；新闻摄影；艺术摄影； 摄影与其它姐妹艺术区别及特征是： 摄影具有客观性、纪实性、瞬间性。 新闻摄影的原则，即新闻的新鲜性、重要性、客观性、趣味性等价值原则。 针孔成像是一种最简单的成像方法，是最重要的光学原理之一，也是摄影术诞生的基础。我们从无数文献中可以看出，从小孔成像的原理到摄影全部过程的发明，已经有了二千多年的发展史。 1826年，法国人尼埃普斯在金属版上涂上油溶性白沥青做底片，直接将暗箱放在窗口处曝光，足足用了8个小时，得到了世界上第一张照片。这张照片不是用硝酸银而是用树脂（沥青）的感光性拍摄出来的，所以尼埃普斯称这种方法为“阳光摄影法” 光圈与快门的作用 光圈在摄影实践中的作用可以归纳为以下三点。 (1)调节进光照度——这是光圈的基本作用。它与快门速度的配合解决曝光量的需要。(2)调节景深效果——这是光圈的重要作用。光圈大，景深小；光圈小，景深大。景深的控制是摄影的重要技术手段之一。(3)影响成像质量——这是光圈易被忽略的作用。任何一只相机镜头，都有某一档光圈的成像质量是最好的，即受各种像差影响最小的。这档光圈俗称“最佳光圈”。 快门的作用(1)控制进光时间——这是快门的基本作用。它与光圈配合，解决曝光量的需要。 (2)影响成像清晰度——这是快门不可忽视的作用。抓取瞬间动作使快速动体成像清晰或模糊胶片相机与数码相机如果抛开相机内部细节不谈,从总的拍摄步骤而言,两者是相同的. 相机的维护： 防水、防潮、防风沙、防挤压碰撞。镜头防手印、防刮伤划痕与碰撞。从中心往外擦，先吹后擦。 摄影构图就是指为了表现作品的主题思想和美感效果而如何把人、景、物安排在画面当中以获得最佳布局的方法 。 主景是画面中的重点，也就是吸引人们视觉的兴趣中心。 相机正对被摄主体的正面。擅长于表现对称美，产生庄重、威严、静穆之感。缺乏透视感，也易引起呆板感。 斜侧面——结构的画面呈一定角度的透视特点， 摄影中运用最多的“方向”。有助于表现出景物的立体感和空间感，画面生动，突出主体。 正侧方向：与被摄物体主体正面成90度的侧方向。 擅长人物拍摄，表现人物脸部及人物双方的神态面目。不宜拍摄建筑，削弱建筑物立体感觉及空间感。 平拍：相机位置与被摄主体处于类同高度。特征是镜头朝水平方向拍摄。有助于产生身临其境的视觉感受；有助于突出主体；建筑或人物不易变形。 仰拍——低角度拍摄的照片具有高大、挺拔感，有利于强调被摄体的高度， 显示雄伟的气魄和夸张的效果。如果用广角镜头拍摄的照片，将更会增加奇特的效果。? 俯拍——画面深远辽阔，有利于表现地面上的各种线条图案等细节特征。 特写——对被摄人物或景物的某一局部进行更为集中突出的再现。是把被摄对象的某一局部充满画面，从细微之处揭示其内在素质。拍摄特写对质感的表现要求更为严格，光线的柔和圆润、十分准确的曝光是保证特写画面质感的重要条件。 远景 ——包括的景物范围广阔深远，主要以广阔的大自然景色为对象，着重表现景物的地理位置、环境特点，以自然的气势动人。 中景——被摄物体范围介于全景与近景之间。 擅长于表现人与人、人与物、物与物之间的关系，以情节取胜。 以情节取胜，主要交代人与人之间的感情交流、人与物的关系、以及被摄对象的主要特征和趣味所在。“中取其形”，中景的重要形象语言，是人物的动作、姿态和主体物富有特征的轮廓线条。因此，抓取富有表现力的、能说明情节和典型的姿态动作的瞬间，是中景画面获得成功的关键。 近景——用于表现人物的神情和主体物的主要特征。着重描写内在气质：拍摄人物，主要是脸部的神情；拍摄物体，主要交代形与质的美感。 人物近景中的眼睛始终是摄影者注意的中心，要让眼睛说话。近景中眉宇、发型，肩臂的线条、手的动作都上升到重要的地位，要意它们在画面上达到和谐统一。光线的运用要注意质感的全面表达。适当地对阴影部分进行补光，在近景拍摄中是非常必要的。 井字构图是非常穩定，变的很活泼。黃金分割是人类最佳的视觉构图效果，也是最基础的构图方式最常用的构图方式。其规律是： “横幅”画面是强化景物的水平舒展与广阔。 “竖幅” 画面是强化高大向上，增添活力与吸引力。 “方幅” 画面是工整、淳朴、轻松，强化不足。 景深长，主体清晰，前后景物清晰范围大，主体形象往往不突出。 景深短，主体清晰，前后景物模糊，通过虚与实的对比，主体会更加突出。 你要想以“神”感人，就用近景或者特写。你要想以“情节”感人，就用中景。运用