美术欣赏——马蒂斯.ppt

野兽派这个美术画派一听名字就很有特点，再细一查，它的创始人是马蒂斯。在小学时曾接触过马蒂斯的一幅画，对此开始感兴趣 著名画家，野兽派的创始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。21岁时的一场意外，令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾，偶然的机缘成为他一生的转折点。用他自己的话说：“我好像被召唤着，从此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我。” 马蒂斯认为艺术有两种表现方法，一种是照原样摹写，一种是艺术地表现。他主张后者。他说：“我所追求的，最重要的就是表现…．我无法区别我对生活具有的感情和我表现感情的方法。”马蒂斯一生都在做着实验性探索，在色彩上追求一种单纯原始的稚气。他向东方艺术吸取了许多平面表现方法，画面富于装饰感。在学习东方艺术的过程中，他从原来追求动感、表现强烈、无拘无束的观点，渐渐发展成追求一种平衡、纯洁和宁静感。他后来自己评价自己的作品说：“我的作品好像一种抚慰，像一种稳定剂，或者像一把合适的安乐椅，可以消除他的疲劳。”马蒂斯认为无论是和谐的色彩或不和谐的色彩，都能产生动人的效果，他还认为，色彩的选择应以观察、感觉和各种经验为根本， 色彩的目的，是表达画家的需要，而不是看事物的需要。 亨利马蒂斯，青年时代曾在巴黎装饰美术学校学习，1895年进巴黎美术学院，从象征派画家莫罗学习，后受后期印象派的影响，并吸取东方艺术及非洲艺术的表现方法，形式“综合的单纯化”画风，提出“纯粹绘画”的主张， 1906年后的作品，造型夸张，多用单纯的线描和色块的组合，形成装饰感的画风，追求装饰和形式感，是马蒂斯艺术的本质。他也是一位出色的雕塑家，他是现代派雕塑的先驱者之一，其雕塑作品追求简洁、结实的风格 对他影响最大的老师是奥古斯塔夫·莫罗（Gustave Moreau,1826-1898），可以说是莫罗塑造了马蒂斯。莫罗曾对马蒂斯说过“在艺术上，你的方法越简单，你的感觉越明显。”正是这句话引导了马蒂斯绘画风格，使他能够用简捷的线条和鲜明的色彩塑造出他所构想的一切，对他终生的艺术创作产生了深远的影响。 马蒂斯的“野兽派”如何形成？ 1905年，在巴黎的秋季沙龙画展上，一群青年画家展出了他们风格奔放随意而无拘无束的作品，被一位评论家贬斥为野兽派。这便诞生了现代美术史上的第一个正式画派。 ????? 野兽派的画家们没有正式宣言，也没有系统的理论，只在强调主观自由发挥，强调形的表现力上是一致的。 野兽派（法语：Les Fauves）是20世纪率先崛起的象征主义画派，画风强烈、用色大胆鲜艳，将印象派的色彩理论与凡高、高更等后印象派的大胆涂色技法推向极致，不再讲究透视和明暗、放弃传统的远近比例与明暗法，采用平面化构图、阴影面与物体面的强烈对比，脱离自然的摹仿。 野兽派主要由亨利·马蒂斯、“古典野兽”安德鲁·德朗领导，代表画家另有“水彩野兽”劳尔·杜菲、“圣经野兽”乔治斯·卢奥、“风景野兽”乌拉曼克、马尔肯、贾曼恩等，画风特色是狂野的色彩、强烈的视觉冲击，惯用红、青、绿、黄等醒目的强烈色彩作画，他们吸收了非洲、波利尼西亚和中南美洲原始艺术的呈现方式，以单纯的线条、色块表达自己强烈的感受 野兽派的寿命相当的短，1905年巴黎秋季沙龙展之后的第三年，野兽派几乎已消失无踪。然而，尽管如此，野兽派对后来的现代艺术影响仍十分深远，康定斯基、德累斯顿、雅夫楞斯基都受了野兽派一定程度的薰陶。 《舞蹈》是马蒂斯最为著名的代表作品之一，画面上，五个裸体的女子手拉着手兴奋地围成一圈，既保持着永久的动态，又给人以平和的静感。在这一作品中，纯净饱满的色彩和色彩间强烈的对比代替了一切阐释和言说，色块自己构成了画面上的舞蹈，他们的交界显得坚硬而紧张，节奏在某种意义上被切割、不连贯中却依然显得流畅，通过这种方式，马蒂斯把舞蹈、音乐等多种艺术元素融合起来。其画面构图简单，色彩也不花哨。在直接的意义上，他以最简单的方式表达了最丰富的内涵，给我们呈现出狂野的活力。 真人的脸上不可能有绿颜色的线，一半黄色一半橙色。这是马蒂斯当时所观察到的表现出内心情感的颜色，他在模特的脸上看到了这些颜色，他使用强烈的对比色来呈现出结实的体积。 《绿色的线条》 这幅画运用了小点子，红和绿、黄和紫等互补色，虽然色彩完全脱离了真实感，但却有很强的表现力，人物的描画也是完全的轮廓而几乎没有透视立体。充分体现了现代绘画的特点：表达画家的主体感受。 《奢华 宁静 快乐》 马蒂斯说：“我绘画的目的就是要表达一种心境。”这扇打开的窗户，窗台上摆着几盆花和一些向上攀爬的藤蔓，窗外是大海，五彩的天空，海上停泊着也许是根本不存在的帆船。敞开的窗户，敞开的是一种心境。 《开着的窗户》 分工 王璟雯：