动画制作工艺流程1.pptVIP

动画制作的工艺流程 为什么要了解传统手绘动画工艺流程 传统手绘动画已经有100多年的历史，形成了具有历史价值的精密又严格的工艺流程，已制作了无数经典的动画作品，现代的计算机动画的工艺流程是以传统的手绘动画工艺流程为基础发展起来的，而且计算机动画制作软件也是以原手绘动画工艺为依据编制的，其设计思想与原来的传统工艺方式有关，因此传统手绘动画工艺流程是动画制作工艺流程的“源”。尤其计算机二维动画只是取代了传统动画的某些工艺，缩短了动画制作流程。 传统动画工艺流程简图 选题和策划 选题和策划是整个漫长动画创作旅程的伊始，也是整个动画产业链成功的基础。 选题可以是完全自主创新的，也可以是改变已经成功的文学、漫画作品等。 一、读者定位(市场) 二、内容定位 三、编写风格 四、片长和形式 五、人物 六、产品特色 1、市场调查（目标群体调查，同类产品调查） 2、同类产品调查（同类产品有哪些，受欢迎的原因，是否能找到有市场需求的空白点） 3、产品基本设计（自己产品的特色、目标群体定位、内容定位） 4、设计策划稿（例：《多多与阿布》策划稿） 围绕剧本，有针对性深入体验生活。收集素材，包括直接采集生活素材（写生、照相、摄录）；还包括间接资料（图片、音像、文字描述）。其中涵盖形象素材，场景素材和服饰道具素材。 分镜头文字台本：导演通过对剧本主题内容的理解，对剧情发展、矛盾冲突和角色塑造进行构思，把全剧分为若干场次，若干电影镜头。每个镜头需要编号，并写明内容、长度、台词、音效、拍摄要求等，作为后续工作的创作依据。 体验生活摄制：摄制人物和环境、动作素材供导演、设计和原画参考。 进行胶片性能测试，影片艺术风格的彩色试验，为后期摄制工作做准备。 美术设计必须根据全片的内容，与导演详细探讨，确定影片的艺术风格。具体包括： 1.设计角色造型。 2.设计场景气氛，包括场景设计和道具设计。 3.人物角色的比例图和各个角度的标准造型。 4.给后期的绘画工作者讲述造型特点，结构的具体要求和方法。 作曲者（音乐总监）通过参与剧本的讨论和研究，了解导演艺术要求没，收集音乐素材资料，确定音乐风格和全片的主旋律，写出出题歌、插曲等。 选好配音演员，录制对白，后期动画设计者可以根据对白的长短来设计动画的动作。（现代动画也常采用） 美术技术者根据分镜头台本小画面，按照不同的规格画出放大的正式的画面分镜设计稿。画面分镜设计稿是对画面分镜设计台本的详细设计和放大，要将分镜台本忽略的画面细节具体设计出来，使分镜台本中设定的镜头运动或画面运动合理并可实现，使整体效果更具表现性。并设计出画面如何分层,将人物背景区分并细致的分开.一般可以分为背景层,不动层和动作层.因此也有背景设计稿和动作设计稿的题法.设计稿是动画生产中期工作的总体蓝图，当设计稿通过导演的审定后，原动画和绘景人员就可据此进行具体的影片绘制工作。 以人物为主要角色、比较写实的动画片，导演可以根据剧情的需要，组织动画设计人员或请演员排戏，体会剧中人物的动作情绪，对角色有一些感性认识，加深对剧情了解。 选择一些镜头进行绘制试验，以便熟悉造型和动作设计。 传统动画工艺流程图 动画片导演是艺术创作的主要组织者，也是摄制的主要负责人。绘制时，导演必须想全体创作人员阐明影片的主题思想、剧情、人物、艺术风格、音乐设想、特技处理、拍摄要求等全面的构思要求。同时要必须详细讲解分镜头台本的内容。导演还要审阅每一个个原画镜头和铅笔稿样品、背景草图，每一个镜头导演通过后才能正式拍摄。 根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。 确定人物色彩、场景气氛等 指导原画，形象的修改和统一 镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。 原画——原画是依据设计稿子中所指示的人物姿态、表情、位置等要求与提示进行动作、表情设计。原画是一个完整动作过程的若干关键瞬间，要将动画角色的性格特点表现出来。是动画设计和绘制的第一道工序。 动画——是原画的助手和合作者。动画的职责和任务是：将原画关键动态之间的变化过程，按照原画所规定的动作范围、张数和运动规律，一张一张的画出中间画。概括的说，就是运动物体关键动态之间渐变过程的画。原画师的原画表现的只是角色的关键动作，因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐，也就是中间画，使角色的动作连贯。 做监：也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序，如果某一道工序没有达到相应的要求，肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。 原、动画镜头完成后，经过拍摄铅笔稿、导演认为达到了预期的要求，签字通