15现代美学第十五课File.ppt

—震撼和戲劇效果的質素 浪漫主義美學在文學藝術的表現洋溢著迸發震撼和戲劇效果的質素，不同於清晰和諧的自然和穆，藉攪亂寧靜興起漩渦的動勢，挑動不協調的美感，給予令人激情狂烈的意象。例如，傾聽浪漫派音樂，忽高忽低上上下下的音符表現最浪漫、最高超的概念。 —歌誦萎黃的病態美容 在許多物質富裕的社會，豐滿美是理想的形象，纖細是貧窮的象徵而不受歡迎，相反的在十九世紀浪漫主義風潮卻是歌誦萎黃的病態美容：從藝術家和文人身上尋找幻覺式和病態晦暗的像個浪漫才子、才女的高雅氣質，弱不禁風而慵懶的靈性美，改變清澈光明的自然美的觀點，與資產階級富足豐腴、善於華麗裝飾的美背道而馳。 —探索禁忌的主題 對古典和理性的反動，負面的美學觀違反傳統道德的協調感，本著浪漫主義的精神藝術家以「遊戲」的形式創作，探索禁忌的主題，夢魘、暴戾、恐怖、肉慾的主題，一些大膽取材的作品，經常靈感來自文學的一些詩劇，其中充滿對死亡和悲觀的態度，或是誇大對社會事件的諷刺意味到令人毛骨悚然的場景，以表達「原始性」直觀內心深處的感性心理。 —有意味形式 在審美情感方面，美是對有意的形式產生共鳴，有一體兩面的意味，有喜和悲，詼諧和厭惡，勇敢和懦弱，道德和邪惡。無論在東西方美學所讚揚的是符合真、善、美的道德觀，象徵光明崇高的正面價值觀，現代美學肯定生命本能和潛意識的活力能量，而有關被抑制的禁忌卻都自原始人類就已存在的「原欲」，重視直觀精神面心理，負面價值觀的議題列入美的思維，成為有意味的形式美。 按一下以編輯母片文字樣式第二層第三層第四層第五層 現代美學 呂姿瑩 老師 第十五課 頹廢之美 摘 要 Summary 一、反理性的美學－直觀內心的審美 浪漫主義美學。 病態美的流行。 「意識流」的審美。 將美「純粹」出來。 背離理性所蘊藏的美。 二、從負面價值觀的審美議題探討美學內涵 悲劇－哀美和壯美；象徵真實人生的「再現」。 恐怖－有意味形式構築成黑色美感。 暴力－包含恐怖和力感，冷靜、迅捷、速度、冷靜、韻律。 奇幻－在心理層面的潛意識，找尋形而上領域的真實。 荒誕－從逆向邏輯出發，分解、重組、象徵、解釋，違反現實認知的情境。 陰世－建立在信仰生命永生的願望，冰冷、消極、陰鬱、鬼魅、蕭條、沈淪的意象。 情色－探索內在精神的情感與外在肉慾的情色議題，分析原始情色動機。 一、反理性的美學－直觀內心的審美 社會型態逐漸走向科學和工業發展後的轉型，理性在十九世紀有更大的發揚，卻也相對為人類帶來某種程度的煩惱與痛苦，而文明的枷鎖也為人們帶來擺脫不了的憂愁。十九世紀上半葉，浪漫主義（Romanticism）反理性運動風靡西方歐洲世界，強調人的精神和情操，同時反叛理性的「負面」美學觀。 浪漫主義美學。 浪漫主義是一種直觀內心的審美意識，追求的是回到本質、自在不拘束的本能和情感，強調藉想像的延伸自由的表現和內心的感受，藉激動和感性的題材，現實和動人的事件，表達真實感情的深處。崇尚神祕感、未知性、在紛亂的情緒中產生不可思議的夢魘氣質，從看似邪惡的情懷中有著迷魅的魔力，激動潛在的欲望，在曖昧不明的幻象中產生美的趣味。 病態美的流行。 浪漫主義風潮激發紛亂的熱情，感性的陶醉，引發了掙扎糾纏的淚水，目的在昇華想像的美，也開創了負面的審美觀：病態美。從十九世紀初，人們熱愛充滿文藝的憂鬱氣質的浪漫派詩人，進而興起對於頹廢之美的狂熱－如鬼魅般的時尚審美，在文藝的世界，沉醉在浪漫思緒的藝術家，在蒼白和消瘦中找尋令人迷戀的藝術靈感精髓。 「意識流」的審美 人們逐漸重視內在心理意識的表徵，把情緒喜怒哀樂藉由美感形式表現出來，得以抒發管道傳導表達。美學思維深入人類心理意識探索動人的情感，表現在所謂「意識流」的審美。浪漫主義美學觀以「不協調」的強調手法來突顯殘酷，醜聞的事件，表達對社會與人權另一層的關懷態度，激發人們從負面美學的思維出發，反省正面的意義。 將美「純粹」出來 浪漫主義美學在激情的形式中發現美，用敏銳的批判、檢討和開放美學思想－將美「純粹」出來，獨立於「真實」和「道德」之外，在審美範圍上表現寬容的態度和自由的精神。從現實中探索社會負面價值觀中任何事物均可發現美，使美學深入生活與藝術