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谈《凝思》的创作过程 序 言 中国油画艺术经历百年沧桑与发展，到了改革开放之后，地位可以说有了空前的提高。作 品的艺术水准及数量，都达到了以前所无法想象的境地。这是中国油画艺术今后得以发展的 基础保证。关注人生、关注现实，参与社会的变革和进步，是中国油画最突出的品格；在西 方造型体系的观念和方法中，融进中国民族传统艺术的美学趋向，使中国油画具有民族气派， 是中国油画最鲜明的特色。 2l世纪中国油画发展的时代性是中国画家们用作品关注新世纪里社会发展的一种艺术 表现形态，是中国油画艺术作品必须体现的一项重要因素。法国几何形抽象画家瓦萨列里就 认为：艺术就应该表现这个大时代。这就是油画的时代性。中国油画的时代性不仅是当代油 画创作的精神体现，更是油画艺术未来发展的重要因素。油画作品中的人文精神，时代精神， 作者的真实情感都是艺术作品的支柱和生命力。 谈《凝思》的创作过程 用了色块的表现形式。对于用笔的方法，我想表现的一种是平静的画面，描写安 心平静的感觉。 油画强调了油画的光感，运用色彩冷暖对比、明暗强度对比、厚薄层次对比 进行光感的创造，形成画面戏剧性气氛。意大利画家卡拉瓦乔打破了他之前油画 中有序和谐的光感效果，他强化画面上明暗的对比，往往用画面背景平面的大片 暗部衬托前景明亮的人物，令人感到画中光线耀眼。西班牙画家E1．格列柯将景物 处理成处在斑驳的光影之下，他不是从明暗两大体面，而是从间断错落的明暗分 布进行造型，色彩的冷暖也形成间断的连续变化，用笔凝重，色彩层面在挤压中 互相渗化，画面给人扑朔迷离的效果，有的甚至充盈着神秘与不安的气氛。荷兰 画家伦勃朗也把画中的光感作为表现人的精神状态的一种手段，他所作大量的人 物肖像中，人物都处在大块暗部的笼罩中，唯表现神情的脸、手等重要部分显出 鲜明的亮度。他运用沉着的颜色在暗部多层薄涂，使暗部显得深邃，画亮部则用 厚涂和画刀堆色法，造成厚重的体量感 在当今世界经济一体化、信息全球化和文化多元化的背景下，油画艺术正经 受新旧价值观、新旧思维方式和新旧文化观念的激烈碰撞。我们正在为创造具有 中国特色、时代精神和个性特征的中国油画而努力，自觉构建油画的中国学派， 努力向世界艺术做出贡献。 第二章作品的创作构思 表现重大革命历史题材领袖形象上成果颇丰。70年代末80年代初，随着卢新 华的长篇小说《伤痕》首先打破了题材的禁区后，1981年罗中立的《父亲》在第 二届全国青年美展上的轰动，出现了“伤痕美术”。此后，中国油画又经历了乡 土写实主义等多种绘画风格的冲击。这时的写实绘画艺术家们开始注重绘画语言 的表述，充分运用油画艺术的载体来注人生，关注社会，关注入与社会和自然的 关系，绘画语言风格各异，强调自我面貌的凸现，有更多的 人文关怀气息。 艺术源自生活，艺术表现时代特征的传统创作理念。 我喜欢一个人静静地思索，思想纵横驰骋，想过去的事，想未来的事。正是 谈《凝思》的创作过程 第三章创作的框架 一、传统写实手法上的创新(变形、笔触、线条) 艺术创作过程是新形象与新意象的组合，艺术创作过程通常分为艺术体验、 艺术构思、艺术表达三个阶段。艺术家在艺术创作过程中，这三个阶段交互影响而 且密不可分，任何一个艺术作品的创作都必须经历这三个阶段才能创作出生动、凝 炼具有感染力的艺术形象。 实油画的手法特征体现在他的绘画语言是经过结合了中国的传统绘画元素， 特别是吸取了我国古代山水画的技法。例如在人物的形体上他大胆的进行了变形， 这是他个人绘画风格上的独创。变形是为了更好的刻画画家笔下的人物 我到不同的地方，感受大自然，感受城市的繁华，用相机记录我感受到的一 切。回家静静思考，删选照片，由此发现了《凝思》。在喧哗的城市中，我们都 需要一个地方，一个安静的，可以让我们静静思考的地方。城市超常规发展，容不 得停下脚步静静地思考；城市群、城市圈、城市联合体，却没有你一个人静静呆 一会儿的天地!是城市发展太快，以致于我们不能稍微停一下脚步?其实，很多 时候我们是有时间作一下停留的，可我们就是没有这一思维。 二、绘画与观念的结合 艺术嵌入观念，其根本任务就是用视觉语言探讨