《影视动画视听语言》全书考试笔记.doc

影视动画视听语言（笔记） 视听语言概论 什么是视听语言 视听语言的存在和概念 视听语言主要是电影的艺术手段，同时也是大众传媒中的一种符号编码系统。作为一种独特的艺术形态，主要内容包括：镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和声画关系。 视听语言的特性 视听语言是一种信息沟通中的符号编码方法。 视听语言主要是依赖于类似性的编码原则，而不是按日常语言中随意性的编码原则。 （2）视听语言是复现、展示影像的中介环节。 （3）视听语言中的元素与语言系统中的元素是不同的，一般的语言学中由音调、字词、语素、等构成元素，这些元素在视听语言中是不存在的。 （4）视听语言有强烈的象征、暗示等延伸作用。 第二节 影视动画视听语言的分类和特点 一、实验动画片 动画的技艺是从“实验动画”开始的，也称艺术性动画片。 包括形式上的实验和内涵方面的探索。 实验动画片的叙事结构是被简化了的动画片结构和形态。一般来讲是由个人编导、设计、制作、配音。 叙事动画片 叙事动画片都有严谨的故事结构，明确的主人公，明确的时空关系以及明确的因果关系，一定模式的开头、情节的展开、起伏、高潮以及较为明确的结局。 叙事动画片中的影像首先是为剧情服务的，是大众化的。 其样式有：文学性叙事方式、戏剧性叙事方式、纪实性叙事方式。 影院动画片 电视动画片 电视动画系列片的形式特征是每集与每集之间拥有相同的人物，演绎不同的故事。 影视动画视听语言发展史 动画电影的起源 二万五千年前石器时代洞穴画上就有系列的野牛奔跑分析图，这是人类试图用笔（或石块）来捕捉动作的尝试。 中国唐朝发明的皮影戏，是一种由幕后投射光源的影子戏。 第一部动画片产生在电影之前，埃米尔 雷诺绘制了第一部动画片《一只小鹿》。该片无论在艺术上还是在幽默风格及人情味表现方面至今还无人能相匹敌。 叙事动画的开端 利用动画手段讲述一个完整的故事是从温瑟 麦凯开始的，他是第一个注意到动画艺术潜能的艺术家。 动画电影的成熟 动画电影的各种流派 镜 头 镜头的基本概念 镜头的职能和概念 镜头是构成视听语言的基本单位； 一个镜头是指摄影机连续不断的一次拍摄。 对于绝大多数影片来讲，镜头的职能是提供信息，镜头是由画面和音响组成的一个信息单位。 平面动画中镜头的形成 分镜表 将脚本以动画的表现方式分解成一系列可摄制的镜头，大致画在纸上。 背景设定 以美术导演为中心，根据导演的意图绘制出作品中的空间环境。 人物设定 负责设计登场角色的造型、身材比例、服装样式、不同的眼神及表情，并标示出角色的外貌特征、个性特点等。 画面设计 画面设计即画面构成，又可称为“设计稿”。负责绘制用来表达镜头影像基本构成的设计图，即将分镜表进行加工，画成接近原画的草稿，并由导演标注上完整的指示告知原画如何工作，是原画和背景设定的基础。 原画 负责根据分镜表或设计稿将设计好的镜头影像绘制成精细的线条稿，是动画制作具体操作过程中最重要的部分，因此又被称为“关键动画”。 步骤为：由分镜表上的指示与时间长度，把画面中活动主体的动作起点与终点画面以线条稿的形式画在纸上，前后动作关系线索、阴影与分色的层次线也在此时以彩色铅笔绘制。 动画 绘画形象通过连续动作可产生活动效果的所有画稿（包括原画）的总称。 色彩设定 决定画面中出现的物体应使用哪一张色彩。 色指定 根据色彩设定来指定具体用色。 上色 根据色指定在每一个区块标记的颜色编号，在赛璐珞片的反面进行着色，对画面进行加工、修整。 上色检查 负责检查上色是否按照色指定的要求正确完成了着色。 摄影 又称为“合成”。在实际拍摄之前要先根据分镜表的指示制作摄影表。摄影表将动画片中的每个镜头的人物动作合理的安排时间，运用加减速、循环次数等手段在时间上使动作达到合理性的一种手段。并且决定镜头的确切时间。 音乐 负责谱写整部动画作品的配乐，有时也包括主题曲和插曲。 录音合成 根据完成样片的内容对声音表现的要求，将人物对白、BCM、音响效果等进行录制、混音、合成。 三维动画中镜头的形成 制作分镜表 将脚本以动画的表现方式分解成一系列可摄制的镜头，大致画在纸上。 背景设定 根据导演的意图绘制出作品中的空间环境 人物设定 负责设计登场角色的造型、身材比例、服装样式、不同的眼神及表情，并标示出角色的外貌特征、个性特点等。 制作角色的模型和动画 根据人物设定的立体模型在软件中创建角色的模型，然后给角色制作动作。 渲染画面 在最终形成画面之前，要添加灯光、色彩、材质，然后发出指令使计算机运算。 音乐 负责谱写整部动画作品的配乐，有时也包括主题曲和插曲。 录音合成 根据完成样片的内容对声音表现的要求，将人物