当代油画对经典的解构模板.ppt

图式重构——当代艺术对经典图像的消解 讲课：李海磊 问题的提出 纵观一部现当代艺术史，“解构”经典作品是一种重要的表现手法，其所提供的艺术欣赏空间，如同其所提供的思辨空间一样，以双重的价值使艺术史别具异彩。“解构”经典题材的油画创作，无论是社会文化的体现，还是艺术家个人理想情感的抒发，必然是一定时代背景下的产物。产物。 曾梵志《最后的晚餐》在简单勾勒的情况下，颠覆了达.芬奇《最后的晚餐》的写实风格，却因成功地利用了人们对世界经典名画的广泛认知，达到绘画意义的重置或新的输入。一件可以被模拟并在模拟中实现新阐述的作品必然是经典中的经典。一件可以在现实中找到影子的披着经典重塑外衣的作品，必有价值所在。 曾梵志《最后的晚餐》 达芬奇《最后的晚餐》 油画名称：《马拉之死》创作时间：1794年作者：雅克·路易·大卫法国（1748年-1825年）规格：136cm×157cm材料：画布 、油彩 王广义《后古典——马拉之死》1986年 达芬奇《蒙娜丽莎的微笑》 王广义1987年《后古典——蒙娜丽莎之后》 王广义1988年《大玩偶—圣母子》 拉斐尔 《圣母子》 王华祥《盛开的花》100x80cm 2006年 王华祥《我本将心向明月》100x80cm 2006年作 王华祥《自杜尚以来艺术界一直在混战》3.86x6.45cm 2006年 解构的方式： 一移植、挪用 二修改背景 三形式构图的借鉴 四增添新内容 夏星《在墨尼黑皮那科克美术馆借丢勒的头发》1992作、2009年新作 岳敏君1994年《希阿岛的屠杀》250x360cm 岳敏君1995年《自由引导人民》250x360cm 德拉克拉瓦《自由引导人民》 委拉斯贵支《教皇英诺森十世肖像》 岳敏君《教皇》1997年 马奈《奥林匹亚》1863 岳敏君2004年《奥林匹亚》220x334cm 达芬奇《基督受洗》 岳敏君2010年《基督复活》300x390cm 其精神的内涵是“娱乐精神、颠覆精神和批判精神” 重要特征:娱乐性、解构性、大众批评性 杜尚《带胡须的蒙娜丽莎》 严培明《蒙娜丽莎的葬礼》 冷军《蒙娜丽莎的微笑》 《蒙娜丽莎》这个具有巨人的声望和魅力的艺术品，人们赋予她的内在的意义早已经远远的超出了一幅肖像画的意义。然而，她的命运跌宕起伏，从一开始的建构:作为一种经典又著名的艺术范本，被众人所仰望，到后来的解构:被当作对艺术权威的反叛，被画上胡子，整容，脱掉衣服。最后变成现代消费社会的符号资本加以兑换。蒙娜丽莎的命运便也是人类恩想历史的命运缩图，从现代主义走向后现代，由自我的建构，到碎片化无中心的解构，人类赋予她意义又摧毁掉她的意义，最后把她弄回现实世 界，消费掉她所还仅有的那点价值。 《向维米尔致敬—靳尚谊新作展》 2011年在中央美术学院美术馆举办的《向维米尔致意—靳尚谊新作展》展出靳尚谊三张貌似临摹维米尔原作而意在改变古典、面对当代的组画。 维米尔《戴珍珠耳环的少女》 靳尚谊《惊恐的戴珍珠耳环的少女》 靳尚谊《戴尔夫特老街》 维米尔《戴尔夫特老街》 解构经典的文化意义 对于经典的解构现象，应该把它作为一种另类的发言方式，把表现的样式放置于表现内容同等的重要位置，从而建立起它的形式表现与深层次社会文化心理的结构形态 改编、新解乃至颠覆经典的艺术家，都丰富了经典的精神内涵和艺术表现力，是对经典地位的重新确认。 对于经典，我们需要的不是把它供奉在神坛上，冲着它顶礼膜拜，我们希望经典能作为一种营养，消化吸收，成为滋养我们艺术创作的养分。这才是真正体现了经典的价值 思考问题：思考考问题 1、 经典是永恒的，还是可以被不断建构、解构乃至重构的？ 2、 我们又如何通过古代—现代的文化变迁去审视当代油画中所出现“经典”改写的现象？ 谢谢欣赏 谢谢大家！ 感谢您的观看！