音乐表演专业形体课立项.docVIP

音乐表演专业形体课立项 （一）、立项依据： 地位： 　　 当今社会对人的综合素质要求越来越高，优秀的人才无论从事何种职业,要想使自已在激烈的社会竞争中立足,得到社会、同行以及周围人的认可,除了需要具备一定的专业知识和技能外,还要拥有一个健康健美的形体、高雅的气质、优美的举止和良好的身体素质。 《形体》是音乐表演专业的一门专业核心课程，紧紧围绕培养和造就德智体美全面发展，具有较高职业能力和综合素质，适应现代社会的高等技能应用型人才，以能力为导向，实施系统的课程教学内容。既注重外在美的训练，又注重美的鉴赏力、美的情操等内在美的培养。在课程理念上强调知与行的统一。学以致用，以发展学生能力为主。通过本课程的教学，构建形体技能教育与职业文化素质教育结合的平台，充分展示形体塑造在校园文化建设和人的发展中的重要作用，将形体塑造与专业教学相结合，主动服务、服从于专业培养目标，使形体塑造成为提升学生职业素养发展的重要手段与途径。 作用： 本课程为职业核心能力支撑课。根据本课程的教学现状及高职教育特点，通过身体练习，塑造形体、形象，培养道德品质的一个有目的、有计划、有组织的教育过程。从而培养学生良好的个人素质和职业素养。 本课程的定位是：在保证学生个人可持续发展的基础上，以社会职业岗位(群)对职业人的职业素质、职业能力、职业技能的需要为依据，以培养学生健美的形体、高雅的气质、优美的举止和良好的身体素质，以内在美和外在美兼修为课程宗旨，培养成为高技能型艺术人才。 教材研究： 课程设计的理念与思路正是根据学生的就业岗位及岗位需要学生具备的能力来制订和设计的。因此，本课程的设置具有双重意义与作用，一是塑造学生美的个人形象，二是培养学生具有直接胜任岗位资格所需要的相关素质，提高职业能力。通过本课程的教学，塑造体形、培养学生高雅优美的身体姿态和良好的道德品质，并通过练习使学生了解形体塑造的基本理论和常识，初步掌握形体塑造的基本技术、基本技能，同时学习个相关专业的职业文化，提高职业能力，为从事服务工作奠定基础。我院形体教学的具体定位是：塑造形体形象、提升职业素养、服务专业。 我们在查阅国内外大量有关形体形象塑造文献资料的基础上，结合我国高职生的体型特点，建立了形体课完整的教学体系，总结归纳了形体课应包含的内容，整理、创编了一整套行之有效的形体形象塑造方法和形体形象塑造教程。　 教学内容包括：形体训练、民族民间舞组合式训练、剧目排练、舞蹈创编、实践教学指导五个领域，各个领域又分若干个模块，层层递进、环环相扣、紧密相连。教学特点：科学设计学习性工作任务，教、学、做相结合，使理论与实践一体化。 　　表一： 序号 子领域 培养目标 模块 1 形体训练 树立学生正确的舞蹈形体，锻炼身体各部位的肌肉，使之具有柔韧性、协调性、灵活性，并由此掌握古典（芭蕾）的舞蹈风格。 单一训练把上训练中间训练 2 民间民族舞蹈组合 通过民族民间舞蹈教学，使学生掌握四至六个民族民间舞蹈基本风格、韵体特点丰富学生的舞蹈眼界和知识，不断提高自身鉴赏舞蹈，表演舞蹈的能力。 藏族民间舞蹈组合汉族民间舞蹈组合维吾尔族民间舞蹈组合蒙族民间舞蹈组合 3 剧目排练 通过剧目排练，帮助学生对舞台的基本结构、舞台空间方位的运用，对舞蹈节目有一个完整的感性认识，为舞蹈创编打下基础。 中国古典舞民族民间舞现代舞当代舞 4 舞蹈创编 指导学生获得舞蹈动作、舞姿造型、舞蹈构图、舞蹈节奏诸方面的运用方法，基本掌握编舞的一般技巧，使之能创作出有主题、有立意、有一定结构的舞蹈。 舞蹈创编法舞蹈创编实践 5 实践教学指导 通过实践教学指导，使学生具有舞蹈教学，组织、参与各类文艺演出等能力。 舞蹈训练教学指导舞蹈剧目教学指导 教学改革： 1、教学内容模块化：按音乐表演专业工作岗位所要求的知识、技能、素质分析表，确定课程内容教学模块，并列出每个教学模块明确的教学要求、参考资料，按教师讲授演示——学生练习——教师点评，个别辅导——学生自我评价——实践测评的教学过程进行教学。 2、能力培养任务化：高职院校培养的是应用型人才，在教学方法、组织手段上都应体现与专业特点结合。在教学实际过程中，在教学内容选择上模拟职业场景（如现场音乐、器乐表演等）。提高形体教学与专业培养的关联度与教学的实效性。 以舞蹈组合，片段，剧目为案例，整个教学围绕培养舞蹈表演，舞蹈编排，组织舞蹈教学的能力展开。突出知识的应用性，引导学生自主思考，自主研习。首先教师指导完成相关知识点，然后组织小团队（学生）独立完成新的舞蹈作品片段创新，在解决典型工作任务中提高知识与技能的运用能力、创新能力、团队精神、综合职业素质。　 3、语言描述形象化：从音乐表演专业的学生生理条件和就业需求