设计素描(完整版)__.ppt

;第一章 设计素描概述 ——什么是设计素描？ ;设计素描传达给学生一些新的概念： ■素描不仅仅是对大自然的复制，素描更主要的任务是“创造型”； ■“创造型”不仅仅大胆就行，而是有逻辑的和规律可循的； ■“创造型”不仅仅是感性的，而是可以通过造型要素进行推演产生的； ■造型的诸要素不仅仅是为了“再现自然物象”服务的，而是可以独立存在，并自成体系的。 ■素描的造型要素是可以单独提取出来，加以认识、研究和发展的； ■素描不是以技术性为主的简单绘制，而是注重理性因素的； ■素描的理性研究与应用，是我们所缺乏的； ■造型就是造型，不受具象、意象、抽象限制的； ■素描应是视觉语言多元表达的基础； ■素描是通过形象进行思维最直接的方式； ■素描是通过形象进行创造性思维最有效的方式。 ;传统素描设计素描的基础； 传统素描以单色线条或块面塑造形体； 设计素描表现形式比较多样。; 毕加索的素描系列《牛》——素描的变化方向及蕴含在其中的设计意识;联系 a 工具材料 铅笔 纸张 橡皮等 b 表现语言 单色 黑白灰 线条 块面 肌理 造型 光影 明暗等 区别 a 目的不同 b 思维不同 c 观察方法不同;设计素描和传统素描的区别主要在于前者是将素描放在设计的立场上进行表现，后者是把素描看成是纯粹绘画基础造型的基本手段来发挥。 设计素描借助朴素的素描语言，再结合理想的设计创意进行表现，因而可以摆脱自然对它的束缚，在一般素描基础上，巧妙的与思维创意连接起来，使素描语言在视觉上形成一种超越客观层面的特殊效应，并且按照作者的设计意图将素描从视觉上推向理想的、具有创造性的艺术作品来欣赏。;如果说一般意义上的素描更多的是倾向对于客观自然状态的视觉描述，那么，设计素描就需要跳出自然这个圈子，从内心唤起作者创造的潜能，在一切可能性中使素描的视觉呈现出新颖的审美效果。 设计素描涉及的专业和服务范围是服装设计领域、视觉传播领域、工业设计领域、建筑与环境设计领域等，涵盖了平面、立体和空间三大领域。重视再现（描摹和写生）、表现（创意）和美学（发现）意识。注意对二维、三维和多维观察和表现的训练;绘画性素描实例 ;解析性素描实例 ;结构设计素描； 装饰设计素描； 创意设计素描； 具象设计素描； 数字化设计素描； 材料与肌理表现的设计素描； 抽象设计素描。;6、学习设计素描的目的;培养眼、手、脑三位一体的协作与配合能力及操作能力、观察能力、思辨能力。 培养和发展对形体概念的理解能力，以便能敏锐地把握住各种造型因素：轮廓、比例、结构、空间、明暗、量感、肌理等相互间的关系，以及形体之间的正负、凹凸、离合、内外、虚实等矛盾关系。 同时配合大量的作业来提高记录对象和表达思路的基本能力。 设计素描是在传统素描的基础上发展形成的，它可以弥补传统素描的缺陷与不足，是链接绘画基础课与设计课的过渡性课程。 ;7、设计素描的方法;8、作画思维的区别;;9、设计素描语言研究 设计素描要对素描的表现语言有充分的、全新的认识，从而更深刻的体悟设计素描的语言。 A 点的元素 B 线的元素 C 平面意向 D 形体结构 E 空间构筑 F 肌理刻画 G 视觉默写 H 视觉通感 I 自然构成 J 解构与重构;;10、设计素描的表现工具和材料;11、画法也是观察法; C“一点画法” ，具体方法与整体画法相反，粗略的用线将轮廓大致勾勒出。对形象的控制仅凭感觉，不强调上下左右来回比对，从最感兴趣的某一局部画起，推至其他部分，不刻意进行整体处理。;第2章 造型的概念与原理;1 造型的基本要素;（2）类型 形体，按其形态的特点可以分为机械几何形、有机体、不规则形体和趣味形体等。 ■机械几何体：指主要是由基本几何形体组成，造型规则、呆板的形体。 ■不规则形体：指造型相对自由并结合了多种形体特点的形体。 ■有机形体：指具有生命形态及遵循自然法则的形体。 ■趣味形体：指造型的自由度相对较为宽泛，是人有意识与无意识创造出来的，表达一定的情趣和意味的形体。; 形状，依据形态的特点可以分为：自然形、机械几何形、有机形、不规则形、偶然形和趣味形等。 ■机械几何形：是指由较为规则的直线或曲线构成的面，呈现出对称、规则、呆板的平面形状。 ■自然形：是指天然的或未经过人为因素加工过的形。如树叶的形体、水滴的形体等。 ■有机形：是指遵循自然的法则，具有生命的形体和节律的形。 ■规则