浅析钢琴在舞蹈教学中的价值.docVIP

浅析钢琴在舞蹈教学中的价值 舞蹈作为一门艺术教学课程，与高校所开展的其余文化基础课程有所不同，因为该课程不仅要求学生掌握扎实的理论知识，还要熟练掌握形体等基本功内容，而这样才能在根本上提高自身的艺术修养和综合素质。虽然每所高校舞蹈教学课程的开展方式都各不相同，但是有一点却十分相似，即在教学过程中会加入钢琴的元素，而这样不但能够有效激发学生对于舞蹈学习兴趣，同时也能推动我国高校舞蹈教育事业的发展。 一、钢琴在高校舞蹈教学中存在的问题 （一）缺乏对钢琴在教学中存在价值的认识。虽然很多的高校在新课程改革的要求下开设了舞蹈课程，但是部分专业教师却没有对自身的教学方式和方法进行调整，实际上还是因为对钢琴在高校舞蹈教学中的价值没有清晰地加以认识。对于专门的戏曲类、舞蹈类院校而言，虽然它们将舞蹈教学中的钢琴伴奏列入到了该校重要的教学内容之中，但是由于教学场地条件和器材设备等条件的限制，从而使得舞蹈教学中的钢琴只是形同虚设。与此同时，也给高校舞蹈教学活动的开展带来了巨大的影响。由此可见，由于高校在教学意识，资金投入等方面缺乏足够的重视，进而使得我国高校舞蹈教学中钢琴的价值也难以得到彰显。（二）脱离高校学生实际情况。对于一些非艺术性院校而言，它们多数是将舞蹈训练课作为选修课。由于很多学生都没有接触过舞蹈，以致于他们严重缺少舞蹈训练的基础，而将钢琴融入到高校舞蹈教学中，不仅加大了专业教师的教学难度，而且与学生的实际学习情况也全然不符合。而对于那些舞蹈院校的学生而言，他们进入到高校学习的年龄段大多是在11岁左右，直到毕业的时候，也差不多18岁了。这个时间段之中，从相对科学角度说，学生们身体的灵活性、协调性和柔韧性其实已经基本定型。不过很多教师为了彰显钢琴伴奏在舞蹈教学中的价值，在曲目的选择上多是一些难度较大的。这实际上只会严重挫伤学生学习的积极性和自信心。长期如此，学生也将会对舞蹈学习也将产生厌烦情绪，从而导致最终的教学作用难以充分发挥。由此可见，教师在利用钢琴进行教学的时候，一定要认真考虑到班上学生的具体学习情况，否则不但没有提高学生舞蹈能力，而且还会影响到钢琴教学在舞蹈教师心中的地位。（三）舞蹈教师的专业教学水平极其有限。作为一门艺术性很强的课程，舞蹈教学中加入钢琴元素，更是对教师的专业性提出了较高的要求，即不仅要具有扎实的理论教学基础，还要熟知钢琴在舞蹈教学中的价值以及对舞蹈教学所产生的影响。比如：从当前高校舞蹈教学中钢琴伴奏现状看，由于教师的教学水平极其有限，因此他们在教学过程中往往会注重对于理论知识的讲解，而不知道如何引导学生根据钢琴伴奏进行舞蹈表演，也不知道如何引导学生通过舞蹈动作和形式的变化去贴合钢琴的伴奏。长此以往，学生对于舞蹈动作的掌握也会变得单一，并且也无法体会到舞蹈学习和钢琴伴奏之间其实是相互影响的关系，而这一切实际上也是由于舞蹈教师专业能力欠缺所导致的结果。 二、促使钢琴在高校舞蹈教学中价值得以体现的方法 （一）加强高校舞蹈教学中对于钢琴的重视程度。要想充分彰显钢琴在高校舞蹈教学中的价值，首先，作为高校以及专业教师就要对其加以高度的重视，并加大资金等各方面的投入力度，尤其是对基础设施设备的投入。众所周知，好的训练设施设备才是开展舞蹈教学的前提和基础，只有这样才能确保学生在一个相对安全的场地内进行形体训练，从而激发他们对于舞蹈训练课程学习的积极性。与此同时，场地的扩建和设备的更新也更利于加深学生对舞蹈教学示范动作的理解。比如，在训练场地安装360度旋转的大镜子，学生在训练过程中，也能清楚看到自己所展示的动作，而这也便于学生及时纠正自己错误的形体动作，进而不断提高自己的舞蹈技能。又比如钢琴、音响等设备的购置，则能让学生在舞蹈训练过程中听到更加清楚的音乐伴奏，而良好的音质和音色也会促使学生学习更加的投入和积极。（二）对高校学生进行针对性的舞蹈训练。为了有效帮助学生提高舞蹈技能，教师在利用钢琴进行教学的时候，一定要有针对性的对学生舞蹈动作等进行训练，而这也更加有利于教学成效的获得。比如，一些戏曲院校都是以小班的形式开展教学，因此教师可以在利用钢琴开展舞蹈教学的时候，对学生的具体学习情况进行详细的分析，并对此制定出更加合理的舞蹈训练计划。比如：有的学生在跳《四小天鹅》舞蹈的时候，伴随着激昂、欢快的钢琴音乐，他们依旧动作缓慢，而且还具有含胸驼背的习惯。那么针对这类学生，教师应该首先告知他们所存在问题，然后对其进行有针对性的训练，即要求学生靠墙站立，进而借助墙的平面来培养和训练站立时身体的挺拔、保持头部、躯干和腿在一条垂直线上的良好习惯。而对于O形腿的学生，则应加强踝关节、膝关节、髋关节外旋的训练，通过一段时间的训练，教师再适当的鼓励他们进行钢琴伴奏进行训练，这样学生就会意识到，当激昂的钢琴音乐节奏响起的时候，就应该挺直身躯，扬起脖子，潜