20世纪西方现代美术资料.ppt

20世纪西方现代美术 班级：环设131 姓名：牟雅梦 学号：201310008 目录 一、西方现代美术总体概况 二、第二次世界大战之前的西方现代美术 三、第二次世界大战之后的西方现代美术 四、20世纪的西方现代雕塑 五、20世纪的现实主义美术 一、西方现代美术总体概况 （一）西方现代美术产生的背景 （二）西方现代美术的两个发展阶段 （三）西方现代美术的特点 （四）西方现代美术的意义 （一）西方现代美术产生的背景 20世纪世界上重大的事件有： 1.资本主义国家之间为争夺劳动力、生产资源和市场发动了第一次世界大战。 2.俄国社会主义革命产生巨大的影响，东方随之兴起。 3.空前残酷的二次世界大战以及苏美霸权和冷战。 4.工业和科技的发展给人类带来的福利以及由此造成的新问题。 5.全面否定传统给人类文化发展带来的可能性和由此产生的严重危机。 6.各种哲学和美学思潮活跃了人们的思维又带来极大的混乱。 在“革命”的旗号下美术创作空前活跃，同时也丧失恒定的判断标准，现代主义在西方成为主流，现实主义经过调整后继续发展。 （二）西方现代美术的两个发展阶段 西方20世纪的现代美术大致可以划分为两个阶段： 第一阶段： 20世纪初至1945年二战结束 这一阶段现代主义占主流地位，兼有其他传统的、学院的流派。 第二阶段： 自1945年至今天 这一阶段从50年代起，出现一种与现代主义既有联系又有区别的艺术思潮和流派，人们将其称之为“后现代主义”。但在这一阶段中，现代主义仍然非常活跃，而传统的、学院的，以至其他被现代主义排斥的非主流艺术，也有复苏的迹象。 （三）西方现代美术的特点 不同于现实主义的是，现代主义的美术在对待社会、人、自然和自我的关系上失去了平衡，关系是扭曲的。他们采用的语言是荒诞、寓意和抽象的。在他们的作品中我们可以感觉到这些艺术家表现了现代人们（包括艺术家们自己）的精神创伤和变态心理，感觉到他们对现实生活消极、悲观和失望的情绪，感觉到他们思想中强烈的个人主义和虚无主义。当然，也正是现代主义美术作品的这些特征，使它们具有不可忽视的社会价值和审美价值，因为它们是西方现代社会和人们精神生活重要方面的写照。 （四）西方现代美术的意义 现代主义美术是西方进入垄断资本主义时代以后产生的，是伴随第二次工业革命的产物，它不可避免的反映了这个时代政治、经济和精神文化的重要变革，反映了这个时代人们极其复杂、丰富的思想感情和极为深刻的哲学思考。 二、第二次世界大战之前的西方现代美术 （一）第二次世界大战之前的西方现代美术的概况 （二）第二次世界大战之前的西方现代美术的各个流派 （一）第二次世界大战之前的西方现代美术概况 被泛称为“现代主义”或“现代派”的美术，包括20世纪初以来具有前卫和先锋特色、与传统美术分道扬镳的各种美术思潮和流派。 第二次世界大战之前的西方现代美术的社会背景： 18世纪以来欧洲哲学中重视个人人格、尊重个人创造性和主体性格的“主体论”，在进入20世纪之后得到更大的张扬。 此外，艺术品的供求关系也发生了变化。从19世纪下半期开始，除出现独立于官方沙龙的展览外，还出现艺术经纪人和私人赞助者，出现私人画廊，艺术品开始走向市场。这不能不对美术创作产生影响。 19世纪末既已开始流行的“绘画不做自然的奴仆”，“绘画摆脱对文学、历史的依赖”，“绘画语言自身的独立价值”，“为艺术而艺术”等观念，是现代主义美术体系的理论基础。 欧洲传统艺术中一直存在的两种倾向——重视理性精神和注重感情表现，在现代主义艺术中也有所表现。后印象主义画家塞尚（重视理性）和梵高（强调感情）分别成为现代主义艺术两种趋势的先驱人物。 （二）第二次世界大战之前的西方现代美术的各个流派 1.野兽主义 2.立体主义 3.未来主义 4.表现主义 5.俄国的至上主义与构成主义 6.荷兰的风格派 7.巴黎画派 8.新艺术 9.达达主义和超现实主义 2.立体主义 （1）流派特点 （2）代表画家 （3）代表作品分析 （4）美术史上的意义 （1）流派特点 立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面──以许多组合的碎片型态为艺