素描的表现方式.ppt

素描的表现形式 素描的表现形式 一、明暗素描 又叫全因素素描。 明暗素描是在整体把握画面的同时，更强调对微观世界的理解，侧重质感和边缘的描绘，通过深入的观察与表现，可以达到比照片更写实的画面效果。 明暗素描的绘制 以几何体为例，其造型简单，利于掌握素描关系。 对几何体素描的练习，有助于理解各种形态的物体，自然界中的物体都可以用几何形体来概括。 几何体的意义 常见的几何体主要有：正方体、长方体、球体、锥体、六棱柱体、圆柱体等。 几何体是初学绘画的必修课．因为几何体在结构上单纯，也是一切复杂形体最基本的组成和表现形式，通过对几何体的绘画学习，不但能让初学者掌握最基本的形体素描表现方法，而且也可从中初步的循序渐进的掌握素描五大调、结构以及透视的变化． 素描的色调“黑白灰” “三大面” 当光从一个方向照射到物体体上时就会产生图中效果，我们把这种效果分成亮面、明暗交界线和暗面，其中明暗交界线由於不受光的照射，没有光线通过，最暗；我们还把亮面分为：高光和亮灰；把暗面分为：暗灰、反光和投影；在素描学习中，我们通常简单称这种明暗色调为：黑白灰． 五大调子 五大调：高光、亮灰、明暗交界线、暗灰、反光，五个调子是一切物体在一定光线下明暗变化的最基本格局，其具体明度的差比，要根据具体对象和具体光线去比较表现． 几何的绘画方法 1、观察物体：选择合适的绘画角度，培养自己敏锐的观察能力。 2、构图：根据画面的需要，采用横构图或竖构图，把物体放在画面的适当位置，一般遵循“上紧下松，左右相当”的构图原则。 3、起形：用长直线概括出物体大的形状，再具体到局部。（注意透视法的运用） 3、塑造：找出“三大面”， “五大调子”，用调子进行反复塑造。 正方体的绘画方法 4、调整： 调整在整个绘画过程中是很重要的一步．在前面局部的刻画中，难免会出现和整个调子不和谐的地方，或者是刻画不足或者是刻画太过，甚至是某些局部的形不够准确，都会影响到整体效果，在调整过程中，就是针对这些进行修改，使其在形体上准确，色调上统一和谐 二、结构素描 在文艺复兴时期获得了空前的发展，达芬奇、米开朗基罗、丢勒等都是“从线入手”塑造形体。 20世纪初产生的各种艺术流派更是以线条为基本的造型手段，可以从塞尚、马蒂斯、毕加索的作品中看到。 结构素描 物体本身并不存在纯粹的线条，所以用线条去表现物体，是对物体的一种高度概括，要求绘画者对物体的外形和内部结构有很好的认识，用线条去表现物体的外轮廓和内在的结构。 作业练习1 一、课堂内完成一幅4K正方体的明暗素描作品。 要求：1、构图合理美观； 2、透视比例正确； 3、塑造出“三大面”和“五大调子”，具 有一定的立体感。 作业练习2 二、课内完成两幅4K几何体（1-2个）的结构素描作品要求： 1、构图合理美观； 2、透视比例正确； 3、表现出几何体的外轮廓和内部结构，有一定的立体感。 * * 结构素描是人类最早用来刻画物体和创造艺术的手段。 法国旧石器时代的拉斯科洞穴壁画 *