色彩课程教学大纲.doc

PAGE 1 《色彩》课程教学大纲 学分：4+1 学时范围: 72学时+色彩写生30学时 适用专业:艺术设计系本科各专业 执笔人：杨昌彦 一、本课程的性质、地位和任务及课程基本要求： （一）、课程的性质、地位和任务： 　　色彩、造型、材料是艺术设计的三要素，其中色彩占据了最直接的地位，对色彩的研究和分析是提高设计能力和创新能力的必修课程，是艺术设计学科的重要基础，对色彩规律及其运用的研究是每一个设计者必备的条件。本课程的任务是通过学习色彩基础知识、构成原理等，掌握基本配色方法和色彩设计原理。 （二）、课程教学的基本要求： 本课程应该结合色彩理论知识、分阶段、针对性的进行色彩配色练习、色彩写生练习、色彩构成练习、色彩归纳及色彩设计练习，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握色彩，并逐渐熟练运用色彩作为设计工具。因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过课堂示范教学，使学生更直观的学习写生技法及色彩设计的方法及步骤。从设计思路及设计表达能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生设计能力的目的。 二、课程内容 第一章：色彩知识 （12学时） 教学要求：讲述色彩产生的原理、色彩的三要素及色彩体系，掌握配色练习，熟悉色彩混合效果等。 教学内容： 第一节：色彩产生的原理 1、光与色：波长在380毫微米到780毫微米之间的电磁波能被人们所感觉，引起色感，称为可见光。 2、光谱：太阳白光可分解为红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色光。 3、物体色：一般物体的固有色是由该物体吸收与反射光所决定的，透明物体的颜色是由它所吸收与透过的色光决定的。 4、光源色：① 自然光 ② 人造物体的发光 5、环境色：周围环境的色彩作用于物体，称为环境色。 第二节：色彩的三要素 １、色相：色彩的本来面貌。色环。 ２、明度：色彩的明亮程度。 ３、纯度（饱和度、彩度）：色彩的饱和程度或鲜浊程度。 第三节：色彩的体系 1、色立体：借助于三维空间表示色彩的色相、明度、纯度关系。 2、孟赛尔色立体：以色彩的三要素为基础，色相称为Hve（简写H），明度称为Valve（简写V），纯度称为Chrome（简写C）。垂直轴对应明度，偏角对应色相，动经对应纯度。 3、奥斯特瓦尔德色立体：认为纯白有11％的含黑量，纯黑有3.5％的含白量。组成形式是以明度系列为三角形垂直边轴。 4、日本色研的色立体：以24色相组成色相环，垂直中心轴为明度色阶。 5、色立体的作用：配色词典 第四节：色彩的混合 1、三原色：①色光三原色：红、绿、蓝。②颜色三原色：红、黄、蓝。 2、色彩的混合：①加色混合：色光混合。②减色混合：色料的混合。③中型混合：视觉混合。 教学重点：色立体 教学难点：色彩的混合 第二章：水粉写生（2０课时） 教学要求：讲述水粉写生的工具与材料、水粉写生基本技法，掌握配色知识，熟悉水粉写生的基本技能技巧等。 教学内容： 第一节：工具与材料 第二节：基本技法： 1、用笔技法：摆、刷、擦、点、勾。 2、表现技法：薄涂法、厚涂法、湿画法、干画法。 第三节：写生： 1、静物写生　 ２、以建筑物为主的风景写生 3、以人物为主的写生 教学重点：写生技法的掌握。 教学难点：人物的写生。 第三章：水彩写生（2０课时） 教学要求：讲述水彩写生的工具与材料、水彩写生基本技法，掌握配色知识，熟悉水彩写生的基本技能技巧等。 教学内容： 第一节：工具与材料 第二节：基本技法 １、干画法 、湿画法 2、其它技法：撒盐法、刷浆法、刀刮法、掺胶法、油色水色混用法。 第三节：写生步骤 1、静物写生　 ２、以建筑物为主的风景写生 3、以人物为主的写生 教学重点：写生技法的掌握。 教学难点：人物的写生。 第四章：色彩设计（2０课时） 教学要求：讲述水粉写生的工具与材料、水粉写生基本技法，掌握配色知识，熟悉水粉写生的基本技能技巧等。 教学内容： 第一节：色彩的对比 1、色相对比：①同种色对比 ②类似色对比 ③对比色对比 ④补色对比。 2、明度对比：①高长调、高中调、高短调 ②中长调、中中调、中短调 ③低长调、低中调、低低调 3、纯度对比：①纯度基调：低纯度基调、中纯度基调、高纯度基调②纯度对比：纯度弱对比、纯度中对比、纯度强对比 4、面积对比 第二节：色彩的调和 1、色彩调和的基本原理：①类似调和：同一调和、近似调和 ②对比调和 2、孟赛尔色彩调和论：①垂直调和 ②内面调和 ③圆周上的调和 ④斜内面调和 ⑤斜横内面调和 ⑥螺旋形的调和 ⑦椭圆形的调和 3、奥斯特瓦尔德色彩调和论：①无彩色系列的调和 ②同色三角形内的调和 ③等值色环上的调和 ④互补色菱形上的调和 ⑤非补色菱形调和 ⑥环星调和 第三节：色彩的心理效应 1、色彩的表情 2、色彩的感觉：①