第13课 《西方现代艺术》.doc

第13课《新艺术的实验——西方现代艺术》 教学目的： 1、知识与技能：了解西方艺术走向现代的原因和西方现代艺术的主要特征。 2、方法与过程：以人类共同心理为基础，理解西方艺术走向现代的原因，为理解其特征和把握鉴赏方式奠定基础。 3、情感态度价值观：引导学生站在时代的基点上理解作品中的情感和西方艺术的价值观。 教学重点：西方艺术走向现代的原因。 教学难点：对西方现代艺术特征的理解及后现代艺术（波普艺术）的主张。 师生活动 教学说明 教学引入 西方现代艺术的总体面貌 西方自19世纪末以来的艺术，在艺术理念、艺术标准、创作方法、语言形式等方面都几乎形成了一个与传统完全不同的新艺术体系产生了诸如印象派、象征主义、新印象派、后印象派、野兽派、立体派、未来派、达达主义、构成主义、新造型主义、至上主义、表现主义、超现实主义、抽象表现主义、波普艺术等许多流派和艺术主张。。 产生了诸如印象派、象征主义、新印象派、后印象派、野兽派、立体派、未来派、达达主义、构成主义、新造型主义、至上主义、表现主义、超现实主义、抽象表现主义、波普艺术等许多流派和艺术主张。 课件演示：各流派作品概貌一览 通过课件展示，使学生直观认识到：19世纪末以后，艺术表现领域发生巨大变化。 讲授新课 一、西方艺术为什么会走向现代？ 1、19世纪时，人们对写实的美术体系产生厌倦。 西方艺术从一开始似乎就走着一条以写实为特征的道路。 举例：古希腊雕塑——文艺复兴时期的艺术——新古典主义艺术 2、摄影的发明使艺术家必须思考艺术的本质 美术不是对客观事物的再现，而是艺术家思想与情感的表现方式。也就是说，美术是一种特殊的视觉语言，艺术家的创作目的是为了表达自己的思想与情感。这种认识为多种多样的表达方式的出现提供了可能。 3、现代大工业的发展促使个性化作品的出现。 A、现代大工业的批量化生产和流水作业造成了任的个性的丧失。 卓别林《摩登时代》片段赏析 B、为了表明自己的存在，人们需要在个性化的艺术作品中获得精神的满足。 4、宗教的衰落造成人终极关怀的失落。 现代社会的发展使人们的情感依托开始远离宗教，这就造成西方现代艺术既重视现实，又表现出精神迷茫的矛盾。举例：《我自己》 卢梭 1890年 5、哲学对社会问题的思考影响着艺术家的表达视角。鉴于现代工业社会出现的诸多问题，19世纪末到20世纪初的许多西方哲学家（叔本华、尼采、佛洛依德等）极力宣扬人的意识喝精神的重要性。他们的观念对西方的精神转向产生了深远的影响，当然也影响着艺术家的精神世界。 鉴于现代工业社会出现的诸多问题，19世纪末到20世纪初的许多西方哲学家（叔本华、尼采、佛洛依德等）极力宣扬人的意识喝精神的重要性。他们的观念对西方的精神转向产生了深远的影响，当然也影响着艺术家的精神世界。 艺术家不相信科学，因为科学只是不完全的东西。—诺尔德 我不相信科学的倾向对艺术是有利的。——夏加尔 理性只给予我们相对的知识，而我们通过直觉获得的知识却是绝对的。——伯格森 上述综合原因导致西方现代艺术呈现出多种样式，我们也就看到了前面的各种流派和作品面貌。 此问题与第5课《走进抽象艺术》有一定联系，建议教师将其联系起来共同解答。 教材所提供的问题解答思路清晰明确，教师需要对每个答案的本质有合乎情理的解释，这些解释应当是触及社会现象本质和人类灵魂深处的，否则很难得到学生情理上的认同。 此问题的解答决定着教学的成败。 二、西方现代主义艺术的主要特征 1.哲学化： 艺术家为了准确传达自己的哲学思想，便发展出各自不同的语言符号这里可理解为艺术语言的不同运用方式。，这就使西方现代艺术显得特别晦涩难懂。 例如：超现实主义以佛洛依德的心理分析哲学为依据发展起来的。它主张真实的世界不是存在于现实，而是存在于人的梦境和潜意识之中。它们由此创造了那些被认为来自梦境的怪异的形象和形式语言。 这里可理解为艺术语言的不同运用方式。 赏析活动：达利作品 2.理论化： 西方现代艺术特别注重理论化的表述，现代主义艺术家都十分注重个人理论修养和理论阐述，形成理论与创作互为依存的关系。许多新概念（如：抽象、构成、超现实、有机形式、浅空间、具体艺术等）对我们理解西方现代主义艺术具有十分重要的意义。 例如：20世纪初出现于意大利的“未来主义”宣称：对于未来主义艺术主张的贴切剖析，将会使学生对现代艺术有一定程度的认可：即现代艺术也不全是“胡涂乱抹 对于未来主义艺术主张的贴切剖析，将会使学生对现代艺术有一定程度的认可：即现代艺术也不全是“胡涂乱抹”，还是有许多合乎情理的表达。 世界被一种新的美——速度之美所丰富。一辆疾驰的汽车比萨莫色雷斯的胜利女神更美。未来主义者认为，科学技术的革新，势必导致人们精神生活的彻底改观。他们颂扬机械文明，认为世界上的一切都处于运动之