暨南大学书画鉴定学概论课件（第二学期）第5周 文征明.ppt

中国名家书画鉴识 艺术学院 蔡显良 第五节 文徵明绘画鉴识 文徵明（1470-1559），原名壁，字徵明。四十二岁起以字行，更字徵仲。因先世衡山人，故号衡山居士，世称“文衡山”，明代画家、书法家、文学家。汉族，长州（今江苏苏州）人。生于明宣宗成化六年，卒于明世宗嘉靖三十八年，年九十岁，曾官翰林待诏。诗宗白居易、苏轼，文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐真卿并称“吴中四才子”。在画史上与沈周、唐寅、仇英合称“吴门四家”。 文徵明出身于官宦世家，早期考取功名仕途不太顺利。一直考到嘉靖元年（1522）五十三岁 ，一直未能考取，白了少年头。五十四岁那年，受工部尚书李充嗣的推荐被授职低俸微的翰林院待诏，受到翰林院同僚排挤，五十七岁辞归出京，回苏州定居，自此致力于诗文书画，以戏墨弄翰自遣。晚年声誉卓著，号称“文笔遍天下”。 文徵明的绘画兼善山水、兰竹、人物、花卉诸科，尤精山水。早年师事沈周，后致力于赵孟頫、王蒙、吴镇三家，自成一格。画风呈粗、细两种面貌。粗笔源自沈周、吴镇，兼取赵孟頫古木竹石法，笔墨苍劲淋漓，又带干笔皴擦和书法飞白，于粗简中见层次和韵味。 细笔取法赵孟頫、王蒙，布景繁密，较少空间纵深，造型规整，时见棱角和变形，用笔细密，稍带生涩，于精熟中见稚拙。设色多青绿重彩，间施浅绛，于鲜丽中见清雅。这路细笔山水属本色画，具装饰性、抒情味、稚拙感诸特征，也奠定了“吴派”的基本特色。 　文徵明《惠山茶会图》卷，纸本设色，纵21.9cm，横67cm 。画面采用截取式构图，突出“茶会”场景，在一片松林中有座茅亭泉井，诸人冶游其间，或围井而坐，展卷吟哦，或散步林间，赏景交谈，或观看童子煮茶。人物动态、情致刻画迥异，饶有生意，传达出共通的闲适、文雅气质，反映了文人画家传神胜于写形的艺术宗旨。树干、山石、坡陀的勾、擦、皴染多用中锋，参以侧锋，工整而带装饰味。设色青绿、浅绛相融，呈现出清丽细致、文秀隽雅的新风格。这种小青绿的画法，继承了元代钱选、赵孟頫的山水画体，并有发展创造，树立了明代文人青绿山水画的新格。 文徵明《惠山茶会图》 文徵明《湘君湘夫人图》，纸本，淡设色，纵100.8cm，横35.6cm。该图是文徵明早期仅存的人物画名作。根据屈原《九歌》中“湘君”、“湘夫人”两章而作。画面上湘君、湘夫人一前一后，前者手持羽扇，侧身后顾，似与后者对答，神情生动。人物造型来自晋顾恺之《女史箴图》、《洛神赋图》，形象古雅，体态修长，用游丝描，施朱红及白粉，精工古雅。从文徵明和王稺登的题跋可知，文徵明曾请仇英以此题作画，但文氏看过后并不满意，自己又重新创作。可见，文氏是在刻意追求一种“古意”，与仇英有不同的审美趣好。  文徵明《湘君湘夫人图》 文徵明《兰亭修褉图》卷，金笺地，设色，纵24.2cm，横60.1cm。此图表现的是广为流传的文坛佳话“兰亭修褉”。文徵明的这幅画反映了东晋王羲之《兰亭序》中的景象，为文徵明73岁时用青绿山水技法所绘。画面中山石树木先勾后染，工致严谨，笔笔精到。人物之衣纹、眉目简略，数根线条便勾勒出文人雅士潇洒的身形。全图设色明丽丰富，画面以青绿为主，淡施赭色渲染山脚坡石，浓而不失典雅，艳而别具秀润。 文徵明《兰亭修禊图》 文徵明《枯木疏篁图》，纸本，墨笔，纵88.2cm，横47.8cm。　　此图绘古松如龙，虬干曲枝，老气横秋；疏竹翠色盎然，丛簇纷披。画家运用自己在书法尤其是行草书方面的高深造诣和雄放的笔力，以湿润淋漓的墨色自由挥写，既表现了雨后竹树苍润欲滴、秋意渐浓的状态和美感，也反映出作者安逸闲适的放松心态，是文徵明盛年粗笔绘画中具有较强笔墨个性和诗化意境的作品之一。  文徵明《枯木疏篁图》 文徵明《溪桥策杖图》轴，纸本，墨笔，纵95.8cm，横48.7cm。　　画中描绘古木森郁，山谷幽静，溪上水波不兴，一人伫立桥头，策杖观流。作品明显地带有取法“元四大家”中倪瓒、吴镇的痕迹，作者很好地将倪瓒细笔疏皴的山石和吴镇粗笔浓墨的树木结合在一起，用笔沉稳雄健，韵致醇厚，加上近景的细致刻画和远景的虚化表现，突出了文人优游山林、怡然自得的精神状态。 文徵明《溪桥策杖图》