暨南大学书画鉴定学概论课件（第二学期）第12周 虚谷.ppt

中国名家书画鉴识 艺术学院 蔡显良 第十二节 虚谷绘画鉴识 虚谷(1824——1896)，本姓朱，名虚白，字怀仁，号紫阳山民，别号倦鹤，室号觉非庵，出家后用虚谷名。歙县城南紫阳观人，他曾任过清军参将，后有感触而入空门。其人一生穿过儒服、戎装、官服、袈裟，最后静静睡在沪上关帝庙的画案上，乘黄鹤西归。 虚谷与任伯年、胡公寿、高邕之、顾鹤逸、吴昌硕、倪墨耕交往密切。往来于上海、苏州、扬州一带，卖画为业,是海上画派杰出代表人物。早年学界画，后以擅画花果、禽鱼、山水著名。风格冷峭新奇，绣雅鲜活，无一笔滞相，匠心独运，别具一格。 据虚谷研究专家估算，虚谷作品的存世量仅有四百余幅。其作品以花鸟画为主，亦有少量山水画。他继承新安派渐江、程邃画风并上溯宋元，又受华新罗等扬州画家影响，作画笔墨老辣而奇拙。运用干笔偏锋，敷色以淡彩为主，偶而亦用强烈对比色，风格冷峭新奇，隽雅鲜活，无一带滞相，匠心独运，开具一格，海派大师吴昌硕赞其为“一拳打破去来今”。 虚谷作品用笔，侧锋为主，中锋为辅，并且常以逆锋落纸；其笔线方多于圆、涩多于光，方、扁之中得厚重，笔虽枯而能留，笔力高强笔法精到，有的还强调顿挫突出颤动效果状，人称“战笔”；再看其用墨，重淡轻浓，湿多枯少，常施浓淡、枯湿、色墨相破的墨法，“趣”“韵”俱隹，墨色纯净、明快，气息舒缓、清新。 在造型上，虚谷更是“出奇制胜”，夸大表现对象的装饰感，强化线与线、线与面的构成美，型成几何型编排多的局面；率直、舒张中的冷隽取代了他人作品中司空见惯的工巧与圆俗，因此形成其作品不同凡响的韵味和意境。 他的名作颇多，如《梅花金鱼图》、《松鹤图》、《菊图》、《葫芦图》、《蕙兰灵芝图》、《枇杷图》等，皆为世代流传的精品。 虚谷的画富有趣味，善于巧妙的夸张，变形是他的一大创造。虚谷的人物造型奇特，章法与众不同。作品敷色淡雅，重视色调的统一与淳朴的美感。他还善于在色纸古金笺上使用白粉，使其白色荷花、仙鹤毛片和白粉含石绿的折枝兰花等，显得栩栩如生。他在界画方面也有很大的成就 。 鉴定虚谷作品需要把握以下几个重点环节：其一，要看其作品的笔法效果和线条质量，且其侧锋淡墨做长线，要想取得高质量绝非易事；其二，要观其墨韵的鲜活度，虚谷作品这样的用墨水准一般人是无法企及的，它来自无可仿效的灵感与天赋的因素较多；其三，要注意其作品造型状态中个体与整体的协调性，此是“开拓型”艺术大师的过人之处，纵横交错与虚实相生的笔线之间，貌若平凡，然其间大有学问所在 。 虚谷 《梅鹤图》立轴，1891年作。纸本设色， 纵248厘米 横121厘米，北京故宫博物院藏。 　　顾鹤逸曾称虚谷作画“清而不枯，密而不乱”，这一幅梅鹤图就充分体现了虚谷的用笔特点。梅树始以湿笔淡墨写出，后以干笔复加勾点，线条断续顿挫，笔段而气连苍劲而松绣形成清虚的韵味。作者着意在梅树干上绘两只仙鹤，它们淡然闲适的神态为画面增添了祥和的生趣，其平整的造型则统一了原本过于细碎的画面，由此可见作者巧于构思和化零为整的能力。 虚谷《梅鹤图》 虚谷《瓶菊图》轴，清光绪八年（1882年）作，纸本，设色，纵126.2cm，横57.7cm。　　此图为瓶插秋菊的小品画。构图匠心独运，巧于设置，高低错落的瓶和壶、“S”形走势的秋菊令画面富有活力，并形成多层次的节律变化。设色淡雅清新，笔法灵活娴熟，是虚谷晚年的花卉画代表作。 虚谷《瓶菊图》