暨南大学书画鉴定学概论课件（第一学期） 第10周.ppt

第五节 书画的题款 款题是指本人在画上所书的名款、题记，书法上的款题则连在全篇的本文上。 题跋可以分为作者同时代人题跋、后人题跋(那种专门考证某一问题的题跋又被人称为考证题跋) 。 真的书画配上假的题跋，假的书画配上真的题跋，这种情况是很多的。例如，唐代颜真卿《裴将军诗》卷这件东西是旧假，可能是宋人写的，而后人拼凑改补冒充颜真卿真迹，明代时被人刻过帖。这个诗卷本幅后边林逋的题跋系伪造，因为该跋的字体是学黄庭坚的，考林逋死后十七年黄庭坚才出生，不可能学黄的字体。 那么，题跋和标签对于书画鉴定究竟能起到多大的作用呢？这要视具体情况而定。要看题跋人、题签人的鉴定水平如何。 清代乾隆皇帝弘历的鉴定能力差，却喜欢在许多古代书画上题字，妄加评说，将有的真迹说成是伪品，有些伪作反而硬说成是真迹。 一、书画题款格式的时代性 各个时代的书画题款格式都不尽相同，题款方法也都具有各个时代的风格痕迹。 我国绘画上的题名盖章，开始于魏晋六朝时代，但是还不很通行。 传为东晋顾恺之的《女史箴图》，上面写有“顾恺之画”四字，墨色与绘画不一致，有浮躁感，显为后人添加。 就目前所见唐代以前的绘画，画中是没有题款的。所以说“唐画无款”。唐代开始出现在画中题款，但偶有也大都藏于不甚明显的角落，正所谓“画之款识，唐人只小字藏树根石罅。大约书不士者，名落纸背。”(清钱杜《松壶画忆》)。 五代至两宋时期，署款都有藏款的习惯。一藏树石中，二藏颜色底。所谓“藏款”，就是将款字写在隐匿在墨线较为繁密的岩石或树干处；甚至还用颜色（石青或石绿）把款字涂掩，全然不见字痕。 两宋时期另一种署款为“非藏款”的形式。直接写在画中显明处，但这种署款，无论款字多少，大多均只竖写一行，宛如一支竖立的香柱，所以俗称“一炷香”，这是宋画题款的基本规律。 如郭熙的《早春图》，画幅右侧画家自题：“早春壬子年郭熙画” ；郭熙《窠石平远图》，画幅左侧有款“窠石平远”四字及“元丰戊年郭熙画”。 当然也有长题的，较为罕见。比如宋徽宗赵佶的《芙蓉锦鸡图》，画上便有徽宗题诗：“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡。已知全五德，安逸胜凫翳。” 宋徽宗可谓画中题诗第一人。 从元代开始，题诗和长题署款在画中逐渐多起来了。并且有了画芯中的题跋与书画裱边上的边跋。诗书画印开始完美结合。 元代绘画的署款规律：“平头款”。 倪瓒五十五岁时作品 《渔庄秋霁图》 嘉靖、万历以后的款识书写形式，从第二行起，开始向上高抬两格，可以称之为“抬头款”。 到了明清时代，几乎无画不题，已成为普通的习惯。 二、措辞称谓体现在款题上的时代性 书札题款的措辞与称谓，在各个时代亦具各自的时代特点，显出特有的风格特征。 A、两汉：司马迁《报任安书》”太史公牛马走，司马迁再拜言”，先述官职 B、三国：臣亮言…… C、两晋：“顿首” 王羲之 快雪时晴帖 D、宋代：“顿首再拜” 北宋：北宋的书札中大都有“再拜”的字句。如米芾《知府帖》 ，开头为“芾顿首再拜”，结尾为“芾顿首再拜”； 如果书札写完，尚留有余纸，为防止他人增改内容，则必须在余纸上注明“谨空”的字样。如蔡襄《安道帖》：“襄再拜……襄再拜，安道侍郎，左右谨空。 ” 蔡襄《安道帖》 E、明代：成化、嘉靖（上限）常写有谦辞：写赠、奉赠、题似 晚明的信札和清初相近，一般都有在没写完的余纸上写上“左冲（“冲”假借“空”字）”、“冲”、“左虚”、“左余”、“左空”、“余空”等字样的习惯。 F、清代：仿某某、拟某某：明末至清初出现，整个清代多见，上限至董其昌提倡南北宗论，受“崇南贬北”思想的影响，均为仿南宗披麻皴体系画风，效仿南宗画成为一种时尚。如“仿赵文敏笔意”、“拟黄鹤山樵画法”等。 * * 书画鉴定学概论 第三章书画鉴定的辅助依据 主讲 蔡显良 李唐《万壑松风图》及题款 *