歌曲《大森林早晨》演唱研究.doc

歌曲《大森林早晨》演唱研究 摘要：徐沛东是我国当代著名作曲家。他所创作的 歌曲题材广泛，取得了很高的艺术成就。本文以他的一首艺 术歌曲《大森林的早晨》为研究对象，通过对此曲的演唱分 析，来更好的指导我们演唱艺术歌曲。 关键词：徐沛东；艺术歌曲；演唱研究 中图分类号：J605文献标志码：A文章编号：1007-0125 (2014) 04-0126-01 徐沛东是活跃在我国新时期乐坛的著名作曲家之一。他 创作了大量不同题材和风格的音乐作品。其中艺术歌曲的创 作也最能代表其艺术成就。其作品都很注重传达美的艺术感 染力，代表作有《大森林的早晨》、《我像雪花天上来》、《梅 花引》、《大地飞歌》等许多深受广大人民群众喜爱的艺术歌 II 本文将对其创作的艺术歌曲之一《大森林的早晨》进行 演唱分析。《大森林的早晨》由徐沛东作曲，张士燮作词， 是一首清新、优美的艺术歌曲。歌唱家阎维文、殷秀梅等很 完美地诠释演唱过，也是很多艺术高考生，各种音乐会经常 演唱曲目之一。这首曲子的整体的风格是清新、优美，满怀 赞美之情的，当我们拿到一首作品，怎样才能把谱面上的东 西赋予灵魂呢？除了熟悉作品的创作背景外，我们还要了解 其作品的曲式结构和歌词所蕴含的意义。 《大森林的早晨》是一首不带再现的单二部曲式。其中， 前8小节为前奏；第一乐段为16小节，由3个乐句组成， 是对比性的、非方整性的乐段；第二乐段为9小节，由两个 乐句组成。歌曲在第二乐段结尾处添加了 一个4小节的补充 乐句来扩展乐思，尾声15小节。 第一乐段是对大森林中的晨雾、流水、古树、竹林、鸟 儿、鲜花等景色的描绘，节奏平缓，曲调优美。第二乐段则 用弱起的节奏，将音乐的情绪引入高潮，尽情地抒发了对大 自然的热爱之情，把人们带入到了大森林如诗如画的境界 中。 钢琴伴奏一经响起，演唱者的身体、身心、眼神整个就 要开始参与表演了，而不能忽略钢琴伴奏的重要性。在舞台 上，我们歌者并不是一个独立的个体，而是要与旁边的钢琴 伴奏建立起良好的合作关系来共同完成这首作品的演绎。这 首歌曲8小节的前奏，作曲家选取了歌曲中最具有概括性的 音乐主题展开乐思，左手在八度低音音程持续音的基础上采 用了分解和弦演奏的同时，右手运用了八度和弦与音程的交 替演奏，一下就把人们带入到了一种蓬勃、大气又清新的情 境之中，此时歌者在前奏中是需要加一些肢体语言的，而不 能呆呆的站在台上。前奏一起，我们就可以在第一小节强拍 处，很自然大方地展开双臂，让自己真正融入到一片郁郁葱 葱的广袤森林中去。随着音乐的流动，双手要很自然地收回 来。 在钢琴伴奏极弱的音乐中，由歌者引出音乐主题。第一 乐段的第一乐句由弱拍开始，并在下一小节进行强音和延长 音处理，紧接着又是一个三连音的节奏形式和连续倚音的演 唱形式，强调了大森林早晨的清新之美。演唱时，要柔和地 起音，把“大森林”的“大森”两个字摆在共鸣腔上再作渐 强处理。“大森”两字过渡要衔接的自然没有痕迹。注意 “大森林”三个字要做渐强处理和“林”字要做强音处理。 这里的渐强不仅指声音力度上的渐强，更多的是内心感受力 的增强。第一乐句还出现了两次“多么美”的歌词，第二次 演唱“多么美”在层次上要更递进，不是要唱强音，而是要 弱收，唱的更内在一些，把大自然的宁静之美用声音勾画出 来。之后的乐句是对大森林的晨雾、流水、古树等优美景色 的描绘，演唱时要保持声音与气息的连贯性，歌者可以把声 音和气息想成是两条平行线在行走。节奏虽舒缓，但内心一 定要有流动感。“晨雾”的“雾”和“流水”的“流”要注 意归韵，否则一是别人听不清楚唱什么，二是声音也送不远。 第二乐段弱拍开始，由感叹词“啊”来演唱，且在力度 上进行了渐强处理。演唱时，吸气要平稳从容，用气息把 “啊”字送到合适的位置上去，下巴、喉部肌肉都要放松， 随着旋律的上升，喉头保持稳定，但内心情绪要做层层递进 的处理，把人们带到另人向往、心醉的大自然美景中去，也 把自己对大自然的赞美之情要抒发的完完整整。 歌曲进入第二段后是对第一段的完全重复。在第二段结 尾处添加了 4小节的补充乐句，还是通过感叹词“啊”的抒 发，表迗了主人公被大自然陶醉的激动心情。补充乐句的最 后一个音没有结束在主音上，作曲家为了进一步表迗浓烈的 情绪，创作了 15小节的尾声。尾声处的演唱，在情绪、节 奏形式上与前面乐段形成了鲜明对比。演唱时声音要有弹 性，把每一个字都要落在气息支点上，情绪上要热情、活泼。 8小节过后，旋律又回到抒情的主题风格，演唱时歌者整个 身心都要融入到饱含有赞美之情的旋律中去。注意“赞美” 两字要挂好声音的位置与前面歌词“景色”要保持上下声 区位置的统一。乐句最后一个字“辉”字要归好韵，并做减 弱处理，给人一种余音绕梁、意犹未尽的感觉。 以上是对《大森林的早晨》的演唱分析。