歌唱训练中气息运用的整体感与局部感.doc

歌唱训练中气息运用的整体感与局部感 气息的运用在歌唱训练中有着非常重要的作用，只有在发声训练中 掌握了气息调节的动力方法，才能领悟到歌唱的真谛。 一、整体感气息运用的共性作用 歌唱气息的建立是歌唱技能的一个重要的部分，歌唱的气息感区别于 生活中的气息，歌唱气息的要求是深呼吸，有较大的肺活量，只有通过长 期系统的训练才能获得。为适应发声的需耍采用强而有意识的腹部压力， 使吐出来的气流得到更好的调节，产生横膈膜对气息的控制。发声的动作 是一个复杂的肌肉群同时运动，在瞬间产生的声音，是建立在呼吸的基础 上，通过吸气打开发声通道在横膈膜的压力下产生气流，气流冲击声带引 起共振发出歌唱的乐音。在歌唱气息运用中，笔者提出整体感，是一种肌 体全方位的综合气息运用，也是建立在歌唱状态上的基础设计，因此在歌 唱中定位为共性的发声框架训练，要点是气息运动中的力点上产生压力， 决定音色音量。吸气时下通道主动打开，肋骨扩张，脊椎竖立，腹部下压， 气息集中，呼出时把气息压力转化为声音的力度，只有加强气息控制力度， 同时打开上通道，让气息充满在体内，气流通过产生共鸣的空间，如鼻咽 腔打开向上推动产生有气息支撑的全方位共鸣，声咅才能变得饱满、圆润， 更加具有艺术感染力。 饱满圆润的声音的获得，是受腔体内发声通道的伸展程度以及管道的 长短影响的，管道越长发声共鸣的空间越大，声音就饱满圆润。反之，管 道越短声音越挤，肌体容易疲劳，所以在歌唱中首先要获得力点支撑，只 有气息的压力产生力点，力点获得反射点，力点和反射形成发声通道的整 体。声音的音质和音量是以气息为动力，歌声的发展取决于获得这样的呼 吸习惯。 二、局部的气息调节与声音关系 歌唱中呼与吸形成对抗，这就是我们所说的呼吸的知识。当然要做到 呼吸产生对抗是较简单的，但要使气息转化为声咅，按艺术歌曲的感情不 同，声音高低不同，力度不同，这样运用起来就非常的灵活多变。 腔体与力点：在训练学生声音练习的过程中，对声音的塑造，根据个 体差异和声音感情的要求，有高低、快慢、强弱和复杂的感情，气息的运 用也是灵活多变的。在声音的设计上，把抽象的概念运用到整体的发声腔 体里化整为零，就耍把腔体分为四段：鼻咽腔、喉咽腔、胸腔、横膈膜， 让学生在具体的腔体部位上调节声音的变化。 鼻咽腔：着力点在后颈窝。在发声时，气息打到这个点上，后颈窝向 上向后打开，反射点在头上，这是头腔共鸣的主要力点。要求学生打开口 腔，形成上下、前后拉开，可以在发声前做一些打开口腔的动作练习，然 后用叹气的感觉，达到歌唱声咅耍求。 喉咽腔：力点在喉底部，声带部位以下，就是我们通常在练声中所说 打开喉咙，呼吸的通道由于喉是由软骨作为支架的，所以，它可以保持通 畅，声门是腔体整个气道中最狭窄的部位。开喉也有各种技巧，是调整声 色的主要部位，这个部位是可调节的重要部位，反射是在咽壁后颈窝。 胸腔：力点在后背，呼吸时保持前后打开，力量向下。它反着气息方 向，使气流在声门下充满气息的空间产生共振，形成胸腔共啤。在发声时， 胸腔坚实的骨结构也同时产生振动，特别唱低咅时，胸腔共振更明显。 腹腔：它是气息运用的主要部位，力点在后脊椎，起到风箱的作用， 反射点在后背。运用横膈腔的控制作用，可以使喉部肌肉放松，能减轻歌 唱的疲劳。用横膈膜向下的对抗来控制气息的流量，掌握声音的力度和调 节声音的共鸣。 局部用气方法的设计，是运用以上具体发声腔体力点的掌握，结合几 种用气方法，来设计音色风格，主要方法有吹气、推气、揉气、甩气、叹 气等，而这些方法是调节气息与声音的平衡的重要手段。对声音的尺度和 标准要求，以通、松、亮为标准，但每个人对声音的理解不一样，调出来 的声音音色也冇些差异，在使用的手段上也拥冇不一样的方法。歌唱呼吸 是呼吸器官机能的协调与平衡屮最重耍的部分，歌唱屮高低咅转化跳动不 一样，呼吸时气的压力不一样，高低音声带的用法不一样，高低音的共鸣 与适度也不一样。呼吸、发声、共鸣几种因素相互作用、相互影响，所以 必须在歌唱的时候掌握正确的方法。 唱高音时应注意，气息吸得越深气息的压力越大，音越高气压越大， 腔体越开。腔体舒展开，内在的力量向上下拉动，头上的力点和腰部脊椎 点用力，把声音所需平衡的压力调整到高音歌唱的音频标准，这是高音练 习的基木技能。如果唱高音时没有充分打开腔体和寻找到气息压力以支撑 平衡点，声音就挤卡、气浅、喉头紧。听觉上也没有美感。 唱低音时应注意，腔体开得稍小些，气息的压力也小些，唱低音的感 觉和高音的感觉有所区别，主要的力点在喉低和腰部，喉部要有力量向下 的稳定性，扩大胸腔，使声音的主要振动在胸腔。如果用高音的力度和腔 体来唱低咅，声咅会失去共振的谐调性而显得空洞无力。 唱中音时应注意，气息的压力稍微增加，喉咽腔与腔体开大一点，力 点在后颈窝和