上饶师范学院美术与设计学院中国美术史课件 明清美术2.ppt

清代绘画 1.四王画派 清初画领域中，创新与复古并存，但总的绘看文人士大夫绘画占压倒趋势。在明末董其昌 “南北宗”论影响下发展起来的一些画家，特别是明末清初的王时敏、王鉴、王翚、王原祁等人，沿袭董其昌“复古”之途的山水画尤受到上流社会的欣赏和提倡，被诩为画苑正统。 四王画派：明末清初活动于江南地区（江苏太仓、常熟一带）以摹古见长的四位著名画家的合称，这四人分别是王时敏、王鉴、王翚、王原祁。四王的山水主要师承董其昌的衣钵，师承元人一体的，尤以黄公望为宗师。他们的山水画，趋于传统，法度严谨，底蕴深厚。因为深受皇家青睐，被奉为绘画的“正宗”而影响极大，他们的画格几乎左右了清代画坛两个世纪，形成了学人甚众的“娄东画派”和“虞山画派”。 王时敏，江苏太仓人，号烟客，是明代相国王锡爵的孙子。少年时即在董其昌的教诲下，开始临摹古人。在“元四家”中，最服膺黄公望，所以其画风，主要脱胎于黄公望。在董其昌之后，王时敏广泛布扬传统文人山水画成就，为“娄东派”的开创者，被誉为“国朝画苑领袖”。 王鉴（1598-1677）字元照，号湘碧，太仓人，是明朝著名文人王世贞之孙。他临仿过许多宋元名迹，对董巨山水用功尤深，又擅长青绿着色，画风较王时敏有变化，但同样以仿古为人所称道，为“娄东派”代表画家之一。其作品墨色浓润，皴染兼长， 王翚（1632-1717），字石谷，号耕烟散人，又号乌目山中人、清晖老人等，江苏常熟人。幼年习画从仿古入手，早年受王鉴赏识，收为弟子。后又向王时敏学画，遂得观摹先贤名迹。曾留京多年，受到朝野的重视。 王翚的画以运用古人笔墨纯熟见胜，“下笔便可与古人齐驱”。他临古不拘一家，体会古人的技法，融合南北，或以元人笔墨运宋人丘壑，或用古人技法画一些实景，他在“四王”中是变化较多而技巧熟练的一个。当时学王翚的画家很多，号称“虞山派”。 王原祁（1642-1715）字茂京，号麓台，为王时敏之孙。少时得祖父指点，康熙时任户部侍郎，并在宫廷鉴定古画，还担任《佩文斋书画谱》编纂官。他在绘画上完全摹仿黄子久笔墨韵致，用干笔皴擦浅绛设色，其画琐碎细弱，笔墨章法简练稳实，但缺乏实景。追随王原祁者人数众多，人称“娄东派”，实为娄东派之首。 从王时敏到王原祁正处于文人画末流摹古仿古风气弥漫之时， “四王”的艺术成就不应一概否定，他们在总结探讨前代文人山水画语言方面，具有一定的贡献。 四王一致的艺术倾向是：致力摹古，崇拜元四家，注重笔墨，追求平淡清闲的情调，以能灵活地运用古人的笔墨技法为绘画艺术的最高追求。他们在发展干笔渴墨，层层积染的技法方面，丰富了传统山水画的表现力。但忽视体察自然，缺乏生活感受，也大大地桎枯了艺术的创造性。 以王原祁为首的娄东派和以王翚为首的虞山派，在康熙以后得到发展，影响也更加广泛。两派势力相当，几乎统治了清代整个山水画坛。 清代前期的花鸟画名家中，沈铨和高其佩也很值得重视。 沈铨（1682-1760），以勾勒着色作花卉，师法黄筌和吕纪，花鸟形象细腻工整、精丽雅致，配景则常用写意法出之，工写结合，艳而不俗，兼能画走兽。雍正年间应邀东渡日本传授绘画三年，对日本长崎花鸟画派的形成和发展起到重要影响。 《柏鹿图》、《封猴图》 高其佩（1660-1734），擅长以手指、手掌蘸水墨作画，并创造了指画的各种技法，千变万化，愈出愈奇。他的作品大幅气势磅礴，小幅精致入微，于笔墨之外别出意趣，深受各界的欢喜，是我国“指头画派”的创始人。其技法被其从孙高秉整理为《指头画说》一书。 ２．四僧画派与金陵画派 清前期的画坛，除以“四王”为代表的“正统派”画家承继董其昌之余绪外，还活跃着另一支非正统派的画家群体。 （1）四僧画派 这批画家，以“四僧”为代表。他们大都是由明入清的遗民，普遍具有较强的反清意识，们主张艺术革新，反对崇古摹古，其作品具有强烈的情感色彩和个性，在山水、花鸟画坛起到了振聋发聩的作用，与当时占主流地位的正统派画风大异其趣。 这些人包括四僧、以肖云从为代表的姑熟派、以弘仁为代表的新安派、以梅清为代表的宣城派、以罗牧为代表的江西派、以龚贤为代表的“金陵八家”等。 “四僧”是指石涛、朱耷、石溪、渐江四人。他们都生于明末，经历了明清易祚的巨大变化，或不满满清异族统治，或为明室后裔痛于亡国之恨，先后出家当了和尚，所以，画史上通常把他们称为“四僧”，他们在绘画里抒发内心的忧愤，注重个性的表现，不为成法所束缚，在画史上影响深远。 渐江（1610—1663），俗姓江，名韬，字六奇，安徽歙县人。明末诸生。明亡后削发为僧，法名弘仁，字无智，号渐江，住在黄山太平兴国寺。渐江虽出家为僧，而心怀故国，题画诗中常流露出家国身世之感，富有民族思想感情。 他的画，初学萧云从，后又师法元四家，其中受倪瓒的影响最深。他画作的特点是：