文学概论第6章抒情性作品.pptVIP

第四节 抒情性作品的构成 声音、画面和情感经验 景与情 形与神 声与情 一、景与情 1、诗与画相通 “诗是有声画，画是无声诗” “诗中有画”，“画中有诗” 莱辛：诗是时间性的语言艺术 画是空间性的造型艺术 中国画“散点透视”，与抒情诗相近 都借助对外在景物的描绘来抒情写意，创造意境，即所谓“诗画相通”。 诗—语言艺术——时间性表现——诉诸听觉，凭想象参与，但更自由——意义更丰富 画—造型艺术——空间性再现——诉诸视觉，写景更直观——内涵朦胧 莱辛（Lessing ,1729—1781） 诗画之分是欧洲美学史上一个重要问题，莱辛在1766年写作《拉奥孔》（或称《论诗与画的界限》）一书，主要针对温克尔曼的观点。认为雕塑中拉奥孔没有像诗中那样怒吼，是出于造型艺术对于美的要求。 2、景与情 情景关系 情与景是中国传统诗学中的一对重要概念 王国维：“文学中有二元质焉：曰景，曰情。” 王夫之：“情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅。”又说：“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。”“含情而能达，会景而生心，体物而得神，则自有灵通之句。”“景以情合，情以景生，初不相离，惟意所适。”“不能作景语，又何能作情语耶？古人绝句多景语，如‘高台多悲风’，‘蝴蝶飞南园’……皆是也，而情寓其中矣。以写景之心理言情，则身心中独喻之微，轻安拈出。” 谢榛《四溟诗话》：“景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗” 情景相生、情景交融 马致远 枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家。 古道西风瘦马。 夕阳西下， 断肠人在天涯。 天净沙·秋思 情景关系 （1）借景抒情。（杜甫《绝句》） （2）融情入景。（陶渊明《归田园居》） （3）缘情写景。（杜甫《春望》） （4）因情造景。（杜牧《江南春》） （5）情景并茂。（杜甫《闻官军收河南河北》 ） 3、真与幻 诗的真实，在于主观感受的真实，情感逻辑的真实。 《庄子》曰：“真者，精诚之至也。不精不诚，不能动人。”……诚身修辞，非有二道。试观杜公，凡赠寄之作，无不情真意挚，至今读之，犹为感动。无他，诚焉耳。 ——方东树 纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。 ——张旭《山中留客》 山路元无雨，空翠湿人衣。 ——王维《山中》 我坐在天堂的台阶上 / 我想吃点盐 你想吃什么，上帝 你是哪国人 /天蓝色的胡子 / 你想表演杂技 我写过诗 有罪 / 所以坐在这 坐吧，别可惜你的裤子 下边还是人间 / 到那边去看，有栏杆 春天在过马路 / 领着一群小黄花在过马路 刚下过雨 / 树在发霉 / 有蘑菇，也有尼姑 ——顾城《我坐在天堂的台阶上》 二、形与神 所谓“形”，即客观物象与生命个体的存在形式。所谓“神”，则可以从两个方面认识：一方面它是指客观事物自身的精神。宇宙万物有形也有神，它们都具有可感可见的外部形态，也都具有内在的自身规律。。另一方面，“神”也指面对客体事物人们所生发出的某种内在的精神思维活动。抒情者在描写客观事物借以抒情的过程中，只有善于抓住客观事物之“形”的独有特征，才有可能传其神，创造出栩栩如生、富有韵味的艺术形象。 形与神的统一： “意在笔先” 荆浩：“似者，得其形遗其气；真者，气质俱盛。” 神来自主观世界，是面对自然的创作主体情感的真实。 为求神之真，可变形之真。“白发三千丈”“狂风吹我心，直挂咸阳树” 三、声与情 1、诗与乐同源 《诗经》中的风、雅、颂 。 古希腊中的抒情诗。 《诗经 大序》： 诗者志之所至也，在心为志，发言为诗。 情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。 “寻寻／觅觅／冷冷／清清／凄凄／惨惨／戚戚” 2、声调与情调 平仄关系、押韵、格律 金沙水拍云崖暖,大渡桥横铁索寒。 平平|仄仄|平平|仄,仄仄|平平|仄仄|平 。 李瑛：“表现明朗、强烈、激昂、雄壮的感情的，通常多用较为洪亮的如中东、江阳、人辰、怀来等韵；表现轻快、欢畅、风趣内容的通常采用发花、遥条等韵；表现悲痛、哀怨、凝重的感情的，通常则选用较为低沉、迫促的韵部，一七、由求等，它们收音不很响亮，便于倾吐哀婉和沉痛的心绪，抒发追怀的深情……” ：