“流行的中国风”——浅谈流行歌曲对中国古典诗歌的继承与创新.doc

“流行的中国风”——浅谈流行歌曲对中国古典诗歌的继承与创新 文学与艺术第二卷第五期 流行的中国风 饯谈流行歌曲对中国古典诗歌的继承与创新 袁璐 (广元市田家炳实验中学四川广元628000) 【摘要】在我国五千余年的历史长河中,古典诗歌 作为一种历史的传承工具,将中国文化很好地衔接下来. 历朝历代都有着自己特色的诗歌词赋,从《诗三百》到四 言诗,五言诗,到律诗;从歌以咏之,足以蹈之的劳动人 民的即兴表演到宫廷乐府曲调,都被历代的宫廷或普通 百姓传唱.中国古典诗歌有着其他国家文化中所没有的 深远立意与优美独特的意境以及丰富的文化内涵.随着 现代信息文化的冲击,流行音乐逐渐代替了抒情诗的地 位,但是随着近几年的音乐回归,新出现的中国风给人 眼前一亮的感觉,它有着古典意蕴润泽的曲调与优美深 邃意境的词,字里行间地让古典诗歌的魅力似乎回到人 们心间.本文就是通过分析流行歌曲中中国风的独特 魅力.深入挖掘出它如何对中国古典诗歌的继承与创新. 【关键词】古典诗歌;诗歌词赋;现代信息文化;意 蕴润泽 1,古典诗词的特点与韵昧 中国是一个具有深厚文化底蕴的国家,从孔夫子到如今, 诗歌作为文化传承的载体,已经度过了五千年的岁月,人们早 已经将诗词歌赋作为伦理道德教育的载体和陶冶情操的特殊 工具.可以说从牙牙学语的孩童到年过耄耋的老人.都可以随 意背上几句诗歌. 中国的古典诗歌一般都是借景抒情,通过描写景色来烘托 出气氛或者意境,比如王维的《过香积寺》中的泉声咽危石. 日色冷青松.薄暮空潭曲,安禅制毒龙.这首诗的点睛之笔是 咽和冷两个字.山中的流泉由于受到岸边岩石的阻碍.发 出的声响就像人的呜咽之声.而照在青松上的日光,由于周围 山林的阴暗的衬托.显得更加阴森,可以说这两个宇生动传神 地表现出山林中幽静孤寂的景象. 2,流行歌曲的中国风现象 我国流行音乐逐渐发展起来是在七十年代,开始的时候是 借鉴西方的古典一月,后来受到北美黑人的音乐.开始有Ramp;B 曲风的出现.人们一直以为流行音乐开始进入荒芜期.在当 时虽然也有部分涉及中国风元素的歌曲.例如毛宁在当时演 唱的《涛声依旧》中歌词有月落乌啼总是千年的风霜.涛声依 旧不见当初的夜晚,今天的你我.怎样重复昨天的故事,这一张 旧船票,能否登上你的客船.其中我们显而易见可以看到唐代 张籍的(枫桥夜泊》中.月落乌啼霜满天,夜半钟声到客船等 词句的影子,但是我们可以看出来这使终还处于尝试的阶段, 只是歌词中掺杂着具有诗词特色的词语.而旋律依然是流行歌 曲的曲风.直到周杰伦的中国风出现.似乎才是为流行音乐 注入新鲜血液.那时中国风才开始正式步入歌坛,成为转变 流行歌曲一沉不变局面的生力军.如今所谓中国风,即三古三 新(古辞赋,古文化,古旋律,新唱法新编曲,新概念)结合的中 国独特曲风.歌词中具有中国特色的文化语言与内涵,用中国 传统民族乐器与现代乐器相结合.歌手可以用通俗的唱法与古 今结合的编曲烘托歌曲古典的氛围,使歌曲有着忧愁,深远,幽 雅.深沉等多种气氛与意境. 3,古典诗词与流行歌曲的不同时代特征 捷克作家米兰?昆德拉曾经说过:大众传播媒介的美学意 识到必须讨人高兴和赢得大多数人的注意,它不可避免的变成 媚俗的美学.随着大众传播媒介对我们整个生活的包围与渗 入,媚俗成为我们日常的美学观与道德.虽然按理说我们的流 行音乐应该随着人们的审美提高而使内容更加贴近生活,但是 近几年反而中国风歌曲大行其道.与我们传统的古典诗词紧 密相联系,甚至在流行歌坛上成为主力军.然而大部分人认为 古典诗词属于高雅文化.是曲高和寡的阳春白雪,而流行歌曲 则属于通俗文化,用众所周知的成语就是泾渭分明,通俗一 些就是八竿子打不着.确实.古典诗歌有着独特的文化魅力. 代表着我国五千年来的文化积淀.而流行歌曲只是大众空闲的 娱乐方式,两者的差距还是有的.在中国风挂起狂潮的时候, 也有部分歌手故意创作中国风歌曲,为了寻找卖点.把歌曲 反而制作的粗糙不已,对于歌词的创作,只是将一些词句简单 叠加,根本无法展现出古典诗歌的文化内涵,要知道古人创作 一 首诗歌,是为了表现出内心的某种情感,而不是单纯地为创 作而创作. 4,两者的碰撞与带来的启示 王菲翻唱的《但愿人长久》完全地将苏轼的《水调歌头》的 词句放进歌曲.曲调优美.用古典乐器将歌词完美地衬托出来, 加上王菲那天籁的声音.似乎能让人看到苏轼当时在那幽静的 环境中抑郁的身影.每当mv中看到作词人苏轼的名字,人们 的内心还会产生温暖的感觉,从某个角度上来说.它说明了古 典诗词与音乐的融合性. 中国风歌曲的歌词创作不能一味遵循着复古化.而是需要 音乐人的创新,但是要在遵循古典诗词特质的基础上.例如周 杰伦的御用词人方文山就是很好词作者,他的歌词复古化主要 体现在创作题材,意象选用,意境营造,