电影视听语言第二章声音.pptVIP

第二章 电影艺术的声音第一节 声音概论 从世界电影诞生于１８９５年直到１９２７年，早期电影经历了长达３２年的只有影像、没有声音的“哑巴时代”，一部影片的叙事过程主要依靠影像和字幕来完成。 一、有声电影的出现 （一）有声电影的诞生 １９２７年１０月６日，华纳兄弟公司出品的《爵士歌王》标志着一个新时代的来临。 １９３６年，卓别林出品了他的最后一部无声片《摩登时代》，标志着无声片的寿终正寝。 （二）、有声电影对电影发展的影响 1、对电影艺术表现手段的影响 2、即兴表演几乎完全消失 3、戏剧电影牢固确立了发展优势 4、歌舞片的出现 5、影响了好莱坞电影的扩张 二、声音的概念及种类： 人声、音响、音乐三大类。 三、声音的表现功能 声音的出现为电影开创了更大的语言空间。 1、增强了影像的真实感。也就是一种时空的真实感、叙事的真实感。《三峡好人》画外音 2、增强了影像的连贯性。以声音在时间上的连续性来连接不同的画面空间。《三峡好人》 3、解放了影像的画面。 4、使沉默成为一种表现手段。《卡拉是条狗》 5、使画面的省略也成为一种表现手段。常用于血腥、暴力、性爱等场面。《青红》 《辛德勒名单》 四、声音与画面的关系 （一）从内容上分 1、声画同步 2、声画并行 3、声画对立 １、声画同步：音乐与画面情绪一致，节奏一致，主题一致。阳光灿烂的日子 2、声画对立：音乐所表现的情绪、节奏、主题等与画面中的影像内容所呈现出的情绪、节奏、主题等截然相反。《辛德勒的名单》 阳光灿烂日子 3、声画并行：(声画分离）音乐并不仅仅是具体地、简单地、机械地解释画面的内容，它与画面犹如两条平行线，与画面是一种“并行”的关系。大红灯笼高高挂《广岛之恋》 《千里走单骑》 声画对位：并行与对立二者统称为“对位”。 声画对位，指的是声音和画面形象各自相互独立又相互作用的结构形式。具体来说，声画对位首先在存在形式上可以概括于声画分离范畴，指声音和画面在形式上不同步、不吻合、相互独立；其次在内容上，画面所提供的信息和声音所传达的信息在性质和情绪基调上存在很大反差，甚至完全矛盾、对立；再次，两者虽然相互对立，但又彼此对列、彼此配合、彼此策应，从不同的角度为同一个人物塑造或主题表达所服务，既分头并进又殊途同归。 2、鲜明地描摹人物内心和营造独特氛围。影片《没事偷着乐》中，弟弟新婚当夜欢声笑语，可苦了一板之隔的张大民和怀孕的妻子，这时欢笑声音和画面中愁眉不展的人物形成对位关系，张大民内心苦涩无奈的心理特点赫然呈现。 再例如《天云山传奇》 3、直接形象地表达深刻的象征含义。影片《祝福》结尾，祥林嫂在风雪中悲惨死去，这时出现的音响却是地主家欢欢喜喜迎新年的爆竹声，悲欢反差中，旧社会黑暗和对人的迫害的象征性主题深刻而鲜明。 再例如《教父》 （二）从时间上 1、同时性：即同期声 2、非同时性： （1）声音导前： （2）声音延续： （三）从空间上 1、有声源声音：也称为画内声音，指画面内可见的发声体所发出的声音，观众可以清晰地看到声音的来源。 例如影片《英雄》中棋馆决斗的场面中，无名与长空的兵器相碰、老人弹奏的琴音都是有声源的。 2、无声源声音：也称为画外声音，指由画面内没有出现的人或物所发出的声音，画面未提供声音出现的发声体。 例如影片《英雄》中九寨沟水面残剑与无名对决时，剑声、水声都是有声源的，但颇有戏曲味道的呐喊声却是找不到发声体的，只是导演由意念出发而加入的无声源声音。 两者并不是互相排斥的，有的影片会是两者的结合。《大红灯笼高高挂》 （四）从获取上 ①、先期录音（前期录音）：多用于歌舞片、音乐片、戏曲片。 MV《群星版北京祝福你》《北京欢迎你》 ②、后期录音（后期配音）：最为常用。使电影的声音鲜明、突出，减少外界的干扰，声音干净、饱满。译制片 ③、同期录音：能增强影片的真实感。纪实影片 快乐大本营《宫》配音 电影声音的功能非常丰富，但一般来说主要有以下功能： 1、再现功能。电影中的声音可以营造真实的环境氛围，可以复制现实生活中人物的言行，描摹出细腻真实的故事情境，并用独特的音色展现出真实可信的人物身份和性格。比如影片《邻居》开头的锅碗瓢盆交响曲就很真实地再现了普通百姓筒子楼生活状况。 2、参与剧作功能。 电影中的声音并不是可有可无的，不仅对话对于推动故事至关重要，而且音响对于情节的发展和刻画人物都会有极大的推动作用。比如影片《雷雨》中，雷声的多次出现均提示了情节的转机和人物命运的变化。《海上钢琴师》 3、表情达意功能。 电影声音并不是单调的，无论人声、音响还是音乐都会有动作性和变化性，这对于人物内在心理和情绪情感的表达非常重要。比如影片《黑暗中舞者》中幻想段落的歌曲使用，鲜明地刻画了主人公向